新浪娱乐讯 这年头，做唱片已经是个吃力不讨好的活儿了，数字音乐(blog)大旗虽然倒了插，插了倒的，但是“钱”景绝对不可估量，唱片公司基本上都是靠唱片之外的“副业”养活自己的，这是大环境的“本末倒置”，没什么可说的。然还有像乐林文化这样的公司，花大钱去做一件这么“蠢事”，且不谈周笔畅(blog)这张专辑《谁动了我的琴弦》这张唱片出来后，在数字、演艺上的带动力，单说这张唱片本身，就真的值得探讨。
听众都是聪明且内行的
离奇的事情发生了，8月21号，两位长期蛰伏幕后的音乐人做客A8聊天，一路下来，聊了不少周笔畅新专辑、也有大量的“业内开讲”，居然吸引了如此人气，这是怎么了？
再看看乐林文化这段时间的宣传，唱片做出来就做出来了，惯例的唱片宣传基本上在某一阶段，大致提到制作阵容的部分，装点装点门面就可以了，但是周笔畅的《谁动了我的琴弦》真是个特例，宣传攻势强大的幕后制作系列，以视频配合文字的形式，成规模曝光，已经先后有崔恕、金培达、小柯的视频投放媒体了，据工作人员透露，之后还会陆续推出陶喆、梁翘柏等音乐人的访问视频，这样的宣传是非常少见的。笔者就此询问了乐林文化的工作人员，得到的答案值得思考，工作人员表示，之所以敢把制作人从幕后搬到幕前，用唱片业内的内容面对“圈”外的听众，就是因为，整个公司的宣传在策略上首先认为，所有听众都是聪明且内行的，一开始就强调唱片业界的所谓“专业性”，是一个思维误区，可能一些术语只在圈内使用，但是真正音乐人的思想、好音乐是可以和业内外人士共同分享的，只要拥有正常的耳朵和心。
欢迎各种声音的开放式唱片
传说中的唱片落地了，各方评论自然倾巢而出，褒的贬的，这边厢部分乐评人站在不同的角度，给了周笔畅《谁动了我的琴弦》以不错的评价，那边厢柯以敏(blog)表达了她因为周笔畅和这张专辑的“痛心”，当然还有不少非常客观的中立人士发话了，以一个选秀出来的歌手来讲，周笔畅的首张个人专辑基本上算上乘的，如果以数学方式衡量目前的评论，基本上评价是处在中立人士看法偏乐观的。
老实说，任何东西出来，都会有不同的参照体系提供比较坐标，以内地唱片企划在概念上较弱的情况，《谁动了我的琴弦》以音乐女孩成长记录为概念的企划是比较成功的。但考虑听众的听觉习惯，和音乐类型的惯常界分，有评论指，风格过于多样，重点无法突出，也不无道理，以不同立场看，“音乐女孩成长记录”的概念是具有相当包容性的，作为新人的处女专辑，这样的定位在策略上也无可厚非。
当针对一张唱片的评论，可以褒得有理、也可以贬得靠谱，客观中立一样可以评得响亮，其他的不说，起码这张唱片是相当开放的。开放的首张个人唱片预示的是歌手周笔畅开放的、无限的音乐可能性，这多少是值得期待的讯号。 Gatekeeper/文
