恶搞，在今年年初因为胡戈的一个小作品而热度直升。据胡戈解释，恶搞，不是恶毒地搞，而是说程度上非常地搞。恶，非常，搞，乱来，博看客“哈哈”一笑，让被搞者哭笑不得。当我们因为《无极》和“馒头”普及了“恶搞”概念之后，新一轮的恶搞伴随着新一轮的大片汹涌而来，只是这回的规则有些变了。
《夜宴》的正式上映时间是9月15号，《满城尽带黄金甲》则更迟，预计12月。但这
并没有妨碍观众在看到电影之前就开始了自娱自乐。制作《真相大揭秘》的丛松并不是恶搞《夜宴》的第一人，在他之前，画家安迪曾恶搞了一组《夜宴》海报，海报中出现章子怡怀抱自由女神等搞笑的形象。但跟安迪艺术家的身份和所号称的“艺术尝试”不同，丛松的恶搞显然是一种更草根的形式。不标榜什么，只是给“被搞者”找骂。
当人们懒得再去正儿八经批判什么的时候，恶搞往往能在让人们笑倒之余给被批判者一个尴尬境地。于是恶搞成为了发出反对意见的重要手法，而能不能接受恶搞就成了能不能接受批评的重要考量标准。胡戈就是一个典型，他的“馒头”让陈凯歌变成了人民宣泄不满和愤怒情绪的对象。
而这次，恶搞在进化。
恶搞可以在对象诞生之前产生，可以不针对任何电影中的细节，却依然让你“哈哈”大笑。因为它对准的是现象，嘲笑的也是现象。再者，它把无意义的行为变成了有意义的创意发表活动。你不再关注是谁被恶搞了，而只在乎恶搞产生的作品本身。
安迪被更多的人知道是因为他画了李宇春和向鼎“雌雄同体”的油画，对他来说，恶搞名人只是艺术表现的一种形式。他声称，希望自己的恶搞能带来一种规模效应：“我希望最后到达的境界就是，没有被我恶搞过的人，会觉得挺没面子的，那时候我就是一个品牌了。名人见面会彼此问：‘你被恶搞了没？’当你反商业化的时候，商业化成就的就是人，现在的商业无孔不入。”
而这些显然不是丛松这个1985年出生、大学三年级的在读学生所能想到的，他只是凭着自己的爱好和本能，凭着自己在周星驰电影和李敖文字(丛松称自己最喜爱的作家是李敖)浸泡出来的一些习惯而来“恶搞”，而这也才是现在“恶搞”的精神和趣味所在。
