导演：蒂埃里·皮昂塔尼达
领衔主演：北极白熊
联合主演：海豹，海象，驯鹿，鲟鱼，章鱼，狼，狐狸等北极生物
舞台
一场未被察觉的华丽表演。它有着脆弱而诱人的外表，潜行，运动，直入它的内脏，一种被俘的悍然之美。
它有自己的秩序：循环，衍息，角力，安详，知天命。圆周一般，打开而自闭的空间：有限的空间，无限广袤的世界。我们看到演员们静默的造型，间续的节奏，强盛的生命力，隐忍克制的情感流露，动作延续成舞蹈，绵延不息。
白色布景。似乎能感受地母满含悲悯的目光注视，她在这里化身成冰原。仿佛回到未开化的年代，几千里的冰川雪地，走兽飞禽的追逐生息，不受侵扰，不被打断的一场演出，长长的，一直演下去。
人类之外。
视觉
撞入眼帘，铺天盖地的冰雪。航拍的北极大场面，一场视觉奇观的展现。
白是最澄澈干净的颜色，它还原了生命的本真。白熊诞子，如同产下三枚晶莹剔透的结晶体。这是生之欢欣。
还有北极光在幽蓝的天空中闪烁，传说是“因纽特人祖先的灵魂之舞”。又有另一场舞，冰层之下的海草，摇曳生姿，迁徙而来的鱼，翩然起舞，水中像闪着星光。偶尔波光折动，被打碎的美，四分五溅，水下游泳的鱼排开阵势，一群白色幽灵，一幕表现主义的话剧布景。
上溯
很久以前，法国人拍出了纪录片《雨》(1929)，诗意剪裁后，一场阵雨也下得有声有色，捕捉喧哗背后的节韵。
不止是景观，之后，人入镜，成为主角，建构人与人之间的理解，沟通，同情和尊重。再往后，他们又转向动物，一场《鸟与梦的飞行》，天空从未呈现出如此灵动，如此生意盎然，而又如此有秩序的美。还有一本《帝企鹅日记》，雪地里的精灵。
目光拓远，千里之外，不再是自己，永远独一无二的主角。
法国纪录片，延续的诗意传统，延续的人文精神。
节奏
不只是音乐。鼓点，节拍，停顿，断续，是生命本身。
雪狼，腾闪跳跃，一个觅食者。起落之间，音乐与动作的缝合无间，轻重舒缓，如同捕食者本身的呼吸，杀机若隐若现。
水底，红色的大章鱼拖着不嫌累赘的许多臂膀，或者是大腿，鬼魅一般趋行，遇到螃蟹，两人一张一弛，拉开架式，你来我往，仿佛生死之间的一场探戈角力。而背景音乐，也尽是，紧张，追逐，不平衡，还有一丝嘲讽的戏谑，生死好像一场游戏。
情感
主线仍然是主旋律，所有国家都可以称之为主旋律的感人故事——母爱。
关于如何克己的抚育，如何尽母责喂养，都可以省去，世人称之为溺爱。
但是必然有狠心决绝的刹那，每一个个体仍需独立成长。斩断幼子不断贪婪索取养料丰足的根，去风雨中磨砺凶勇斗狠的意志，母熊独自离去。但是慈悲的亲子情怀让她在离去之前做了最后的努力，她努力让一块浮冰改变方向，这大大有利于幼熊捕食海豹，而对于自己，全无好处，但，甘之如饴。
依然是慈母，代代相传薪火不息的爱，永恒如宇宙。
章节
一年十二月，可以算作十二章。
生命的章节。
从序幕到尾声，从降世刹那的睁眼，到长成体格健壮的小熊，用不了一年时间，它学会了捕猎、生存和统治，在白色星球上，它是绝对的主，它必须懂得这个道理。
而相应地，驯鹿今天在走路，明天就必须学会奔跑，只有跑步，才是它的宿命，停止意味着死亡。
鸟群在温暖的季节来到，在严寒降临之前离去，年复一年，皆如此，只是“一代新人换旧人”。
更替，新陈代谢，没有终点的循环和轮回。所有的种群，都必须遵守的生存原则。
如果停止了呢？
题外之义&题中之旨
不合规矩出现的结尾，略显生涩。
导演满怀诗意地刻画这片晶莹而充满生机的无人之地，从一个冬天等到下一个冬天，看落日的余晖长染在迁徙之鸟翼上，带走了季节的讯息，看鹿群在融雪的苔原上艰难生存，看母熊无限温柔而哀伤地注视着自己的子女。
他艰难地拍摄，不止是外部条件，需要动用红外摄影机和水下摄影机甚至租用直升机、气球和吊臂，还有无法平复的内心忧思——如果北极冰雪在夏季消失，是否意味白色星球的末日来临，也就是，这些生灵将无家可归，走向未知的黑洞？这些忧思的积淀，使得他的镜头饱含着人文主义者的深沉凝视和悲悯气息，也许是嫌自己拍摄力度不够，于是，他特地在结尾加上了具有警世意味的一笔，“请不要让伟大的北极在地球上消失!”
这样的结尾或许不合整个影片的基调，但却承载了一个人文主义者的责任。
不能让美褪变成遥远的记忆。黄姗姗/文
