李少红回应《门》声 香港鬼片未必可取

　　编者按：自《门》(blog)上映以来，这部恐怖片引发了不少争议。本报连续发表了《穿不过正常叙事这道“门”》和《内地恐怖片还没摸着门》两篇评论，李少红(blog)导演特撰文回应针对《门》的种种声音。

　　打开了《门》，观众有了跟朋友交流探讨甚至掰持的谈资，影评人和媒体也有了可骂的对象。

　　骂成了现如今的一种时尚，对不对不管，反正说明有人关注。骂你的片子是给你脸了，帮你扬腕儿，有的片子什么动静都没有，反而这说明人家说都懒得说。说“好”千万别信，即便有话也不好好说，必须骂，骂到你跳脚，才够娱乐，才显得有分量，才有热闹看。

　　《新京报》给我打电话，希望听到我的声音。

　　其实沉默比什么都好。

　　但只有一面之词，这台戏也唱不起来。

　　所以还得感谢《新京报》给我一个机会。

　　请同样以娱乐心态看待我说的话，即便我说了什么也别当真。

　　近来很多关于《门》的评论，拿香港的鬼片作为内地类型片的标准，其实未必可取。

　　在我看来，香港的鬼片是世界上这类影片拍得最烂的，动不动就用香港标准，蒙内地老百姓没看过好的呀？我在电影前面打上“向希区柯克致敬”，就是这个意思。竟有人说是拿大师打掩护，表错了情。

　　向大师学习也要拿来讥笑，实在令人无语。

　　如果说没尝过川菜，上来就麻辣，可能消化不良。但是非说这不是川菜，那就怪了，凭什么你说什么就是什么？

　　内地的电影偏偏要拿香港影评人来拉大旗，也十分有趣。

　　再说，影评人的立场和观众立场完全不是一回事。

　　影评人是专业挑刺儿的，鸡蛋里挑不出骨头都显不出水平来。

　　香港彭氏号称惊悚片的《妄想》，我看了五分钟就看不下去了。公平地说我也不算标准观众，因为我不可能作为一个普通观众摆正心态。当时影院里在我身后还有三对男女，他们没有走。因为VIP票价(120元)制约了他们。

　　另外，普通观众来看电影，他们是在你给予他们的有限空间里想像世界，可以满足，也可以引发他的思考，或不满足。这是一个消费过程。

　　我们去买一套家具，如果请来专家评点，最后结果一定买不成。只可能根据个人的喜好选择，自己高兴就行，哪怕买回锯掉一条腿你也不能指责他的品位吧？更不可能因为有一个顾客锯掉一条腿，从此要求桌子都是三条腿了。媒体评论就是媒体评论，没必要打着替观众代言的旗号。

　　还有，谁说类型片只能有一种叙事方法？没有人规定传统的线型的叙事方式不能变。

　　还以香港电影为例，香港中西文化交汇的地域优势并没有给他们带来文化的包容性，反而过于迁就受众体的短期效益，市场越做越窄，搞到无路可走，现在又用同样的方法来搞我们。包括武打片，如果没有李安翻拍，昆汀追捧，美国人拿过去变花样，武打片在香港也已走到尽头。我们从香港学到的教训就是从头就应该搞多样化，开放式的、更有文化包容性的市场才可能越做越大，资源才可能更多，效应更长远。

　　以一个心理变态的视角讲述一个情杀故事，可以有多种多样的讲法。我觉得怎么讲都不为过，如果说有过失，也是在大众类型中融入了太个性化的风格，像丹麦导演拉斯·冯·提尔拍的《医院风云》，但是大众形态在张扬个性的时代不可能一成不变，给观众到来新视觉最重要，获得创意是观众来电影院的目的。

　　如果花两份钱看的是同样的东西，那才叫冤呢。看后还能引发谈资，让你对自己的生活和现实有所感，有所悟，那就更值了。李少红(北京导演)