扬子晚报：内地不是香港电影“坟墓”

　　第26届香港金像奖恰逢香港回归十周年，因此，除了对2006年香港电影的总结，很多人也开始品评这10年来香港电影的得与失。这一期的会刊上，一脸严肃的金像奖主席文隽写了“一席话”，反思“回归十年，香港电影的八得八失”。这位即将卸任的主席，总结认为，香港电影十年是失多得少，前景堪忧。

　　红地毯上当然还是星光闪亮，奖杯还是那么耀眼，获奖者总是那么激动，尽管这之前曾曝出过种种纠纷，种种混乱，积淀26年的金像奖，仍然保有着她的权威与尊严。可是，电影奖的尊严永远是靠电影才能延续长久，东京电影节因为日本电影的萧条而被韩国釜山电影节抢去风头，金马奖的危机背后，还是台湾电影的一蹶不振。金像奖的尊严和权威能维持多久，也只能依赖于香港电影。但事实上，曾经辉煌的香港电影“霸主地位”早已不在，票房数字从10亿下滑到三四亿，数量从十年前一年二百多部急降到勉强的五十多部。曾经被视做探囊取物的台湾、东南亚、印尼、越南，甚至日韩市场，现在则举步维艰。权相宇、宋慧乔的到来如此受欢迎，也暗示着香港电影的颓势。

　　很多人指责香港电影的走低，一大原因是为求得内地市场，而丢了自己的特色，看本届的提名名单，就会发现，这样的说法也未尝没有道理，《黄金甲(blog)》、《伤城》、《夜宴》、《我要成名》几乎都不能算是香港电影。在与内地合作时，香港电影确实失去了不少自身的特色。可是，应该更清醒地认识到，“内地”并不是香港电影的“坟墓”，香港电影的危机，在与内地合作之前已经存在，赌片、江湖片、警匪片、喜剧片、古装片确实曾经红极一时，可是，到了顶点之后，也意味着抛物线在往下坠落，一个题材拍到了极致，必然也会走入一个死角。

　　几天来的采访中，记者发现，香港电影人有很多埋怨，认为进入内地有很多限制，为了迎合内地市场不得不改变，很多题材不能拍，但是，站在一个从事电影报道的内地记者的角度，我想问的是，这几年，真正纯粹的港片质量又怎样呢？获奖名单中，《鬼域》、《大丈夫2》这些电影的水准也就是差强人意而已。马彧/文