新京报：期待星爷，期待《长江7号》的希望

新京报漫画/许英剑

　　我更倾向于周星驰在努力说一个自己想象、自己渴望、自己期望的超现实版的《父子》(blog)故事，他更多是想给自己一个寄托，给我们一个希望，经历虚火旺盛的“太阳”和名不符实的“色戒”后，正如星爷电影一直传达的———生活需要激励，《长江7号》带给我们的“希望”，还在明天。

　　挟三年“草木皆兵”和“半遮半掩”，《长江7号》终将款款步出深闺。

　　周星驰对于电影的贡献、对于影迷的吸引，在于其最大程度地对接了普罗大众的审美情趣和油盐酱醋的现实生活。不管他出演的是警察、小偷、还是超人，不管电影采用的是暴力、恶搞或是科幻，万变不离其宗，源自普通生活的积淀、创意和表达，有效刺激了观众的笑穴和心穴。内地导演对所谓“大片”探索了四五年，但迄今没有一部像《功夫》一般把握到位，把奇观式的大场面、高强度的视听刺激和普世情怀结合得如此完美。在经历了尴尬莫名的《无极》(blog)、怪异扭曲的《满城尽带黄金甲(blog)》之后，更令人期待星爷给我们带来一个真正快乐的贺岁档。

　　科幻显然不是《长江7号》的噱头。周星驰的影片，从上世纪90年代初的《上海滩赌圣》到《百变星君》、《大内密探零零发》再到最近大卖的《少林足球》、《功夫》等，都用了科幻和超现实主义手法来构建，月光宝盒、面具等和这次的“长江7号”相比，只是介质不同，无非也就是时空穿梭机和飞碟的名词区别。寄希望于凭此揭开中国电影科幻热潮更是一厢情愿，投资、市场和运作周期等大环境和行业规模限制，决定了当前我们的电影更多只能以喜剧或动作为主，辅以“科幻”。有太多的希望需要寄托，周星驰的新意还在于他的积极和变化，憋屈郁闷或得意张扬，心态始终单纯，纵使穷尽科幻、暴力乃至无厘头，都寄托出自己坚持乃至偏执的诉求。

　　有太多个人感触需要通过光影语言来阐释，有太多个人印记需要通过电影胶片去刻录。选自己的故乡宁波，拍自己不曾感受过的父子情，不接受非原创《龙珠》的导演、只勉为其难当监制，或许对于周星驰来说，今日真正已经到了“走自己的路，让别人去说”的时候。写完功夫神话，转头用亲情、童心、外星人、飞碟等元素来书写现代童话。看过媒体上许多零零落落、杯弓蛇影的报道，看不见《长江7号》中的具体戏剧冲突，没有紧绷的剧情张力，让人猜想这部电影会和谭家明的《父子》同类，不同的是一温馨一伤痕，一科幻一现实主义，应该更多地包含了尔冬升(blog)《忘不了》的温情和威尔·史密斯《当幸福来敲门》的励志。

　　就像彭氏兄弟的《鬼域》用科幻和童话的镜头做了整个空间的白描，用鬼马、玩具废墟、吊颈森林、废弃书城、惹鬼桥、中介站等将电影拉升到了人类遗弃和忘记的宏大主题，星爷此次的落脚点在于草根打工仔伟大的父子之爱，“钉子户”式的危房、垃圾场、飞碟、外星人、星女郎都只是这个城市童话的道具、提升电影主题的手段。遗失的童真、成年人的童话，如何爱和被爱，寻找幸福，一个迷惘但却坚定的过程，“社会阅读模式”和“娱乐模式”的契合，这才是真正值得期待的抖包袱之处。

　　都说周星驰借《长江7号》向斯皮尔伯格致敬，我更倾向于周星驰在努力说一个自己想象、自己渴望、自己期望的超现实版的《父子》故事，不像谭家明那般冷静现实、那般悲凉宿命，周星驰除了展示父子情深之外，更多是想给自己一个寄托，给我们一个希望，“A Hope”，据说是《长江7号》的英文片名，经历虚火旺盛的“太阳”和名不符实的“色戒”后，正如星爷电影一直传达的———生活需要激励，《长江七号》带给我们的“希望”，还在明天。陈谷川(广州 编辑)