林奕华：达人与艺术家 沉迷一线间

　　□眼前一亮●林奕华专栏

　　照片是“物件”。又因为被拍摄的对象(物)经过“构图”会给观者带来欲望(与满足)，所以，我们可以通过镜头来透视一个人的灵与欲。

　　由手机附带摄录功能，到每个博客上都少不了照片浏览，充分说明这是个“物”比“人”重要的时代。聆听不再比观看重要。而“观看”作为感官之一，确实更能令我们掌握生命的“价值”。由此可知，“经验”已失去了被心领神会的意义，它(们)就是要经历先被“物质化”，再加以炫耀，继而才能“分享”――其实是害怕“口讲无凭”。

　　每个人都要手执保障自己/证明自己有价值的token(筹码)才能自觉存在，彼此友谊(以及其连结)如是也由恋物――也是沉迷――来维系。

　　沉迷是一种症状。日本人将沉迷化成艺术，造就名叫达人的“癖好”艺术家。达人能从普通人的境界中升华，是有“病人”的执迷，却比“病人”理智清醒。他们把癖好变成艺术，他们的精神，其实与艺术家无异。

　　假以时日，陈冠希( 听歌)拍摄的这些照片未尝不可能让他既成达人，又是“艺术家”―――先勿论相片的艺术成就，光是他是“名人”，他的癖好(自恋)便有了供(后人)解读的(艺术)空间。他的照片或许也有如毕加索的情妇画般公开展览的一天(如果没有今次的外泄)：或是社会风气变了，不再把情欲当成禁忌或筹码，并且懂得分辨艺术和淫贱的差别―――张柏芝( 听歌)的某些肖像，以至某些性爱照片都有一定讨论价值。

　　简单来说，陈作为摄影师，他有他的“眼睛”。但社会上大多数人看待这些照片，除了“淫贱”还是“淫贱”，这当中岂不反映出一个可能性：陈冠希的沉迷为他留下“恶名”外，也留下有可能成为艺术品的一些照片，而沉迷于性和身体被看作“引人犯罪”的我们，则一如柏拉图著名的“洞穴神话”中被锁在山洞里的野人，看见墙上被火光投影的树和山便以为是世界的全部？

　　到底是什么令我们如此害怕和逃避真实世界？害怕和逃避的程度，直逼一种沉迷？