近日，号称本年度“贺岁第一片”的《桃花运》开始在全国各大影院上映。本片汇集超强明星阵容，还有以小成本艺术片出名的马俪文担任导演。影片上映四天，就赢得了票房过2000万元的好成绩，马俪文也自信满满，称这部电影是自己的代表作。不过，也有不少影评人和观众批评该片剧情太杂、结构松散。我们编发了几位影评人的观点，看看他们对该片的评价。

　　贺岁片早在去年就被《集结号》和《投名状》这两部硬朗的战争苦情戏洗去了“喜剧”的底色，拓宽了贺岁的内容。在这样的背景下，《桃花运》打着今年第一部贺岁片的招牌，率先闯入人们视线。一个临时换将、重开炉灶的戏能拍成这样，按说也不错了，但我觉得还是有些失望。因为导演以往电影的一些可贵品质和新意看不到了，尤其是手法上的陈旧和前半部戏的躁动。

　　马俪文从处女作《世界上最疼我的那个人去了》到小题材小制作的《我们俩》，再到去年的商业片《我叫刘跃进》和今年的这部《桃花运》，整个发展轨迹是从很个性、很文艺的小众片大踏步向叙事、商业的大众片迈进。去年《我叫刘跃进》上演后，凤凰卫视许 戈辉采访马俪文时，问她在口碑和票房的选择中要哪样，马俪文说，要票房，哪怕观众骂，有票房就行。这可以看出马俪文跻身国内主流导演的渴望和迫切。《桃花运》无疑是导演向商业迈进的又一大步。向商业靠拢不是不可以，但不可以放弃诚意。

　　《桃花运》开场就躁得不行，也许跟出场人物众多有关系。一下子把片中的五个女人推到观众面前让观众熟悉是件麻烦事，需要技巧，可在这个时候，导演有些慌乱，画面的经营处理得不好，又怕说不清楚，所以就唠唠叨叨一直配画外音。很多时候我感觉不像看电影，而是看电视直播。丛珊和范冰冰与葛优的情感戏居然靠闪回的方法，好像最近十几年的电影里都找不到这样的手法了。

　　这样的毛病在马俪文拍处女作《世界上最疼我的那个人去了》中同样可以看到，但是这部戏因为有一颗赤子之心做底色，所以打动了不少观众和评委。在2002年的长春电影节上，一举拿下优秀华语故事片奖，老演员黄素影获得最佳女配角奖，马俪文也擒获了最佳导演奖。在接受记者采访时，她说自己拍这部电影遭遇的苦难比片名更长，但让观众欣喜的是导演经历的这份苦难磨砺出一部感人的好片子。

　　马俪文的第二部片子是小投资的《我们俩》，有点自传色彩。老北京四合院，一老一小两个女人从斗气开始，到和睦相处。故事平淡到不能再平淡，场景也简单到不能再简单。但就是这样一部片子，获第18届东京电影节最佳女演员奖以及第14届金鸡百花电影节最佳导演奖、最佳女演员奖，老演员金雅琴在这部戏里大放光彩。这部小成本电影花了一年半的时间，因为拍了一年四季的场景却又没钱搭棚，都是硬等着季节的变化，实拍出来。马俪文当时谈到自己拍电影是用了最笨的办法，却是用诚意拍的，而我觉得导演心中的诚意正是影片足以打动我们的地方。

　　到了《我叫刘跃进》，导演从文艺向商业的转化是明显的。在大家质疑电影节奏太快的时候，马俪文解释：“我或许说不上是个急性子，但我绝对是一个利索人……大家都那么忙，我讲故事不愿啰嗦，直来直去，也不会耽误大家工夫。”从传达诚意到讲明白一个故事，其中的落差有云泥之别。向商业片的靠拢是从小众口味向大众化的靠拢，但这种靠拢只是要求导演在题材演员甚至拍摄手法上兼顾大众的口味，而不是彻底投降，更不是放弃诚意。

　　在《桃花运》里，小宋佳开场相亲的几场戏本来可以处理得很出彩，但不管是镜头运用还是台词都相当陈旧。后来小宋佳和厨师李晨的富女钓男戏仍然老套，拜金女李小璐和钻石男段弈宏的戏也不新鲜，尤其李小璐最后的转变因为没有足够的铺垫显得很仓促。而梅婷与耿乐的戏，首先被梅婷一会方言、一会普通话搞得很不舒服。两个人的争执和结局都浮皮潦草，让人摸不着头脑。值得琢磨的倒是大骗子葛优和邬君梅的对手戏，以及小骗子郭涛和老戏骨元秋的对手戏，两个骗子虽然让人恨，但他们骗人的招数却让一个个濒临绝境的女人意外逢春、焕发生机。可恨之外，倒也有过人之处。这部电影可以看到明星，看到大牌，看到热闹，就是看不到诚意和太多的新意。

　　同样是遭受磨难，前两部文艺片磨出了感人的故事，而这部片子却让人失望，感觉一个导演在前进的过程中迷失了方向。其实中国最缺的是有诚意的导演，商业片除了故事以外，同样需要诚意。丢弃了诚意，再大的投资、再大牌的演员演绎的也不过是一个没有灵魂的故事，票房再好也是空热闹一场。而能长久留在人们记忆中的，永远是那些能触动心灵的有诚意的电影。