■浪子

　　这部影片讲述了东邪、西毒和一个女子的半生缘。

　　但是实际上影片仍然沿袭着王家卫一贯的风格，整个故事都在讲述着拒绝与被拒绝的感受。片中几乎所有的人都害怕被拒绝，但偏偏都受到了拒绝。几乎所有人都孤独而自闭，渴望爱情的同时也渴望交流，但又在选择与逃避之间动摇不定：

　　欧阳锋必须把自己藏在沙漠中逃避往事，慕容变成一个精神分裂的人，常要化身做另外一个人来安慰自己，盲侠用死来拒绝走回头路，黄药师喝下“醉生梦死”酒之后就忘掉了一切。只有洪七，他从不逃避，勇敢地去面对一切。只要是对的，他就去做。无可置疑，洪七是影片在这一系列黯淡人物之后给出的唯一亮色。

　　或许，影片更像一部心理片：它探讨着钢筋水泥的都市中人们的心态。茫茫沙漠象征着冷漠的城市，戏中的每一个人在最大程度上成为生活中的一个个性格符号。这个故事更大程度上可以看做是发生在香港这座大都市里的潜文本。支离破碎的故事情节，像一个又一个真实的片段，没有意义，没有联系，最后，用“拒绝”这根主线，把一切散落的珠子串起来，我们往往要到最后才会明白这中间的恩怨纠葛。

　　王氏的电影语言在这里得到充分展示，美丽的音乐，匪夷所思的摄影角度，不断变换的广角镜头，倾斜构图，营造了荒漠中疏离、冷僻、孤独的气氛，给人一种空洞、茫然的感觉。在绝美中展现凄凉，把一种古典的写实主义发挥到极致。这就是王家卫眼中的都市：一种令人无法拒绝又试图逃避的东西，这种情绪弥漫在他影片的每一个细节里。

　　试着去想象，慕容倚绕着巨大的鸟笼絮絮诉说他（她）的思念和仇恨，西毒躺在床上，过去像毒蛇一样细细密密穿游而来，他的情人和他们的过去像他的另一层皮肤缝在他的记忆里，永远不肯褪去。音乐如水般流淌进来，异乡人的，属于西域的音乐。

　　或许影片最感人的是最后，张曼玉饰演的西毒的情人，倚在窗边，眼神迷离，惘然地对着暗恋自己的黄药师诉说：我拒绝了他，终于让他知道了得不到的感觉。我一直以为是我自己赢了，直到有一天看着镜子，才知道自己输了。在我最美好的时候，我最喜欢的人都没有在我身边。如果能重新开始该多好！

　　是啊，最好的时光，没有和心爱的人厮守在一起，生命还有什么意义？

　　王家卫式的《东邪西毒》，所承载的意义，实在是一言难尽。