深圳商报：国产电影先别忙着国际化
戛纳电影节北京时间25日凌晨闭幕，中国参赛兵团只有《春风沉醉的晚上》获得了最佳编剧奖，让不少人大跌眼镜。编剧功底本来是国产电影中最弱的一项，居然在戛纳获奖，显然是一次意外。不过在戛纳这次颁奖的意外多多，也就让我们的意外不觉得有太大的意外。
但是如果你看到《春风沉醉的晚上》这部娄烨导演的根据郁达夫的同名小说改编的电影的国别是“法国／中国香港”的话，也不要太奇怪，它只是标明这部电影的资金来源。同时也标志着电影的国际合作越来越频密了。
内地导演拿国际上的投资比较寻常，眼下这股国际化的潮流正在从投资向演员全方位转接。港台导演在这一点上显然又领先一步，香港导演王家卫首次拍英文片《蓝莓之夜》用的是大牌影星裘·德洛和诺拉·琼斯主演，台湾导演侯孝贤首次拍法语片，拉来了法国巨星茱丽叶·比诺什主演。这次蔡明亮的《脸》，声称是向法国著名导演特吕弗致敬，他让特吕弗第一部影片的男主角和最后一部影片的女主角在《脸》相遇。虽然这部号称蔡明亮金盆洗手的作品最后在本届戛纳颗粒无收，但蔡导的选角路线基本吻合中国电影国际化的新潮流。
内地的导演也不甘落后。这次戛纳电影节上姜文只公布了英文海报和片名的的新片《Let the bullet fly》虽然故事保密，但事先张扬的是在演员上将邀请众多国际一线明星加盟。朱丽叶·比诺什、安迪·加西亚都有可能最终出现在这部新片中。张元也正式公布了自己的新片计划——入围本次戛纳电影节“电影基石”剧本资助单元的《死刑花园》。摩根·弗里曼或主演是张元电影的最大的亮点。
国际化是国产电影的唯一或最佳出路吗？我想泼泼冷水。
国产电影这两年无论在产量还是质量上都有提高，但国内的市场和潜力远没有发掘。台湾电影界有侯孝贤、杨德昌害了台湾电影的说法。因为他们的电影虽然在国际上频频得奖，但因为太闷，没有市场相，远离了观众。倒是新生代魏德圣的《海角七号》让台湾电影看到了重生的希望。《海角七号》是一部关注台湾本土居民生活的小片子，全是小演员和小角色，和国际化的潮流一点边儿也搭不上，但是却搅动了台湾全民观影的热潮。它的出场使得2008年被视为台湾电影的光复年。
而在内地，以前冯小刚是离我们最近的导演，他肯关注当下的生活，但自从冯导加入亿元俱乐部后，葛优虽然还是小人物，但有了钱，可以飞来飞去泡空姐，还可以带着空姐去日本寻找爱情，慢慢拉开了与观众的距离。贾樟柯一直关注当下，关注现在，但是他的影片与市场的缘份显然不如与奖项更有缘。
国产电影与我们的现实生活太远这是一再陈述一再解决不了的难题。
国产电影以前的难题是缺钱，现在也不是不缺钱了，但看到电影市场前景的人多了，凭着电影赚到钱的人也多了，好的题材好导演一般都可以顺利筹到钱。说国产电影缺编剧缺好故事，这个问题一时半会儿不好解决。针对中国电影的病症，引进国际化一线演员，除了多拿走报酬，摊薄电影的投资以外，真不是对症的药。就拿正在拍的电影《孔子》来说，据说剧组就是想借用周润发在国际电影市场的影响力，目前正咬牙忍受发哥拍戏期间豪华的生活，据传发哥拍戏3个月花了37万元。对于钱还不至于多到不行的中国电影来说，这样的国际潮流显然是生命中不能承受之重。
再看看导演国际化路线的成果，王家卫的《蓝莓之夜》会让你想起他以往电影作品的大MV，类似的情节，类似的故事，类似的场景，裘·德洛、诺拉·琼斯、娜塔丽·波特曼三个星光熠熠的大牌在这部戏里毫无出彩之处，王家卫作品的国际化道路是一次换面孔不换药的游戏，毫无新意。侯孝贤的法国片《红气球》比起王家卫的失守和重复来还遗留了一些侯孝贤的东西，但是这样的碰撞没有想像的那样撞出更大的火花。
现在轮到内地的导演向国际化潮流靠拢了，姜文和张元的新片起用国际一线演员到目前都只是一个意向，没有落到实处，很可能成为一个噱头。但显然导演深知在国际几大电影节上，买卖新片有一张国际化的脸显然要省力得多。在国内牛气冲天的大导演冯小刚到戛纳卖《夜宴》的时候还坦言得借助“国际章”在国际上的名气，“人熟好办事”这几乎是一条铁律，但熟人能把事办到什么程度就是另一回事儿了。这点人生经验估计大多数人深有体会。
对国产电影来说，有了几张国际化的脸也许招揽顾客很管用，但要顾客真正掏腰包买单估计还得看这些国际脸后面到底端出的是什么菜。国产电影的国际化道路绝对不是简单到靠几张国际化的脸就直接打通了。还得提那句老话，越是民族的就越是世界的。国际化可以成了一股潮流，但绝不是国产电影的方向。
