还记得第一次看《猫》剧时,那宏大的场面和音乐氛围所带来的震撼在脑海中经久不息,从此知道“音乐剧”这个名词!而长期以来大多数歌舞类的电影讲究的是节奏轻快的节奏、浪漫的氛围,以华丽的舞台视觉效果、歌舞的绚丽、旋律的优美来加以表现。简单的故事情节贯穿于整个作品中,让作品大多停留在表面的娱乐性质,对于艺术本身所挖掘的东西是少之又少。而当音乐剧电影《爱我就给我跳支舞》出现的时候,作品成败且不论,单是背负着厚重的中国近代歌舞娱乐文化的包袱和文化传承的深深理念已让我们对这样的大胆尝试产生深深的敬意。
作为中国首部音乐剧电影,《爱我就给我跳支舞》将西方歌舞艺术表现手法和中国近代通俗歌舞、中国传统戏剧艺术相结合。在时尚外壳的包裹下,更多的让音乐剧本身的艺术底蕴充分的展现出来。在传播方式上更是将音乐剧把传统的舞台搬上了银幕,创作者将音乐剧和电影巧妙的结合在一起,更多的符合了中国人观赏方式和口味!
《爱》剧以围绕现代音乐剧《梁祝》的排练和上演而展开,制片人皮蓬携款潜逃,剧院看门人老范卖掉珍藏多年的绝版唱片,从而筹集资金帮助新一代艺术青年实现梦想。《爱》剧在表现几个年轻人梦想奋斗的内容时,更多的表现一种“传承”意义。前明月歌舞团演员身份的老范身后是改写中国通俗音乐和音乐剧历史的文化大师——黎锦晖的背影。黎锦晖是20-30年代流行乐鼻祖,开辟的黎派歌舞打开了中国音乐剧的新天地。他创建的明月歌舞团更是培养了周璇、王人美、黎莉莉等一批电影、舞台双栖明星和歌舞全能表演艺术家。而黎锦晖和其幼弟黎锦扬的艺术结晶《花鼓歌》被改编成音乐剧在百老汇舞台上演,成为世界音乐剧史中灿烂的一笔。
创作者把早已走进历史红河的黎派艺术浓缩在剧院看门人前明月歌舞团演员身份的老范身上。老范卖掉唱片帮年轻一代实现梦想,实现了历史艺术的交接,将创作者的“传承”愿望完美的表现出来。《爱》剧的出现正是将一种艺术之火生生不息的深远意义表现出来。
来源:人民网 片方供稿