新浪娱乐讯 杨凡的风格,在影片的第一个镜头就十分明显,饱满的色彩,精美的构图,这些都是他的优点。但是《泪王子》也有缺点,叙事的不严谨,结构的缺漏,让这部影片丧失了某些真实性,这或许是导演的刻意。反而在结尾处字幕,杨凡还要强调改编自真实的回忆,主人公小舟还在世。关于五十年代眷村的回忆,对于台湾同胞来说,充满了复杂的感情,有爱有恨,都刻骨铭心。到了杨凡的手中,感情的演变从激烈到平和接受,人物开始飘了起来。尤其是戏份最重的女主角朱旋,气质适合,但表演上还需努力。一个普通女孩,配上过于文艺的台词和不太符合常理的装束,往好了说,就是穿旗袍的童话人物。
《泪王子》的旁白,时间字幕和分段设置,都可以处理的更加妥当,然而在错综复杂的感情交织下,这些都成了跳脱故事外的诗句。因为是基于真实的残酷生活,所以更应该考虑到观众的认同感。影片第一段如果单独拿出来,很有些少女幻想式的浪漫诗意,仇老师的死,对禁锢时代的控诉已经埋下。孙家的两个女儿,在家庭出现巨大变故后,情感自然会变得敏感,当知道是丁叔叔“害死”父亲后,她们掀起了影片第一个高潮,遗憾的是,这个情感爆炸的预设点,在后文中不了了之。如果导演能把心理描写集中在这两个女孩身上,影片会更加伤感。现在的处理,对偷情告密的揭露就轻描淡写了,冲淡了历史的沉重感,也少了反思的意味。《泪王子》许多场景属于台湾的集体回忆,曾江扮演的刘将军更加真实,他的举止和话语,在杨德昌的《牯岭街》和侯孝贤的作品中似曾相识。可观众在好不容易进入大格局之后,又被突然拉到了三角恋的俗套纠缠中,再混上儿童式的童话想象,以及杨凡必不可少的同性癖好,拖到两个小时实在是太长了。用浪漫的手法讲述残酷的伤害,“泪王子”其实太理想化了。
对于西方观众来说,故事或许很凄美,有种悲剧的宿命感。可对于亚洲观众,情感的追求需要道德的支撑,细节太唯美,故事就变得虚幻。当孙太太穿着崭新的旗袍包几百个饺子时,影片就成了一种符号意向,放弃了历史性,成了一种新的假设。董铭,2009年9月3日于威尼斯