南方人物周刊：复兴的样本，还是短暂小阳春？
本刊编辑部
作为今年最后一部重要的华语电影，《十月围城》以凌厉的宣传攻势，开始进行例行的眼球轰炸：全国范围的报纸和电视宣传，衣香鬓影的开幕仪式，集束式的明星导演访谈……
这似乎已成为大片亮相的固定程式。坦白说，这种铺天盖地的全方位攻防作业，倾巢而出不依不饶的狠劲，也许能达到商业效果，但已让人有些麻木：数数看，仅仅9月以来，就有《建国大业》、《风声》、《三枪》等所谓“大片”，把有如打了强心剂的亢奋、繁华和喧嚣，一次次重复上演。
说起来也就是几年的工夫。仅仅7年前，张艺谋以大片《英雄》首开大规模商业化包装推广之风，该片票房收入两亿人民币，被媒体惊呼“奇迹”。今天来看，无论《英雄》是否该被精英知识分子批为“错误的英雄史观”，他本人是否该饱受鞭挞，张艺谋都是开启中国电影市场化进程的重要推手。
他的商业眼光，他的于连般出人头地的强烈意愿，以及秦国军人式的执行力(这在他电影中有很形象的体现)，当然，还有他的艺术创造才能，帮助他成为当代中国电影市场的重要奠基人。从电影商业化的角度来说，他把陈凯歌、田壮壮等同时代电影人，远远地甩在身后。
在吸引观众进入电影院、重新唤回电影观众的信心方面，从北京贫民底层冲出来的冯小刚也有其重要贡献，他对北京市民心理的熟谙、对大众社会脉搏的把握，以及同样要赢得尊重的渴望，使他成为市民电影的最重要代表，由他开创的这个电影领域(日本拍摄了一百多部的系列电影“寅次郎的故事”类似于市民电影，但在反映社会现实的深度上略逊于冯)，迄今还没有跟进者。某种程度上说，为远离市场、远离民众精神需求的知识分子把持的电影理论界，欠冯导演一个公道。
回想中国电影业的这10年，多少有些让人恍惚：从本土电影一败涂地，一年也出不了几部观众愿意自费观看的电影；“抵抗好莱坞电影侵略”成为时髦话题，电影界人士苦苦思索韩国电影的自强之道，法国电影业的配额制度受到研究；中影公司只能靠垄断外国大片上映权维持生计，“华谊兄弟”还是个没人知道的小公司，到转眼间“麻雀变凤凰”，电影业开始繁荣——观众进入影院，院线兴建，资金进入电影制作、发行领域，明星、导演受到追捧，甚至有多家影业公司已经或正在筹划上市。看起来，中国电影突然从冬天进入了春天。
和仅从艺术与思想的角度关照电影报道的传统思路不同，借本年度最后一部大片《十月围城》上映之机，本刊的这组报道，想从电影市场和商业化的视角，来切入中国电影——这个已越来越重要的商业和文化现实。
这股滚滚而来的热潮，真是中国电影复兴，乃至“大国崛起”、文化复兴的一个样本吗？或者还只是一个短暂的小阳春？想真正成为电影大国，我们还缺少什么？
