菊剑飘香
刚从电影院归来,一路心潮澎湃,久久不能平静,开始为我国电影评论界和娱乐媒体的审美水平感到遗憾。同时,为《东风雨》的的确确为我们奉上了真正诚意的艺术之作而感到欣喜。
一直为本片的艺术水平和叙事节奏揪着心,影片上映前的媒体一片唱衰的盲视,和众多记者们“看不懂”的迷惑都曾让我怀疑《东风雨》会不会成为又一部《血色迷雾》?
现在我终于可以长抒一口气,而柳云龙之所以在发布会上那么自信也是自己的作品的确分量沉重,实力使然啊。
当然,《东风雨》本来就不是为那些无知娱乐记者们拍的,我怀疑他们有没有一丁点儿的历史知识、认知水平和艺术感受力,这种十年不遇的佳作到他们那里就成“叙事松散”“文艺腔”等等莫名其妙的痴语。他们真正的无知,还是真正的市侩,我不知道。如果当代中国是这些人占据文化话语权,那我也没什么可说了,在一个文化荒漠的国度里你能看到如《东风雨》这样的唯美之作已是难得了。我根本不在乎票房与否了,票房永远无法代替心灵的感受,那些麻木的数字简单积累难道能说明什么呢?最好的东西从来不是大众的,相信欣赏这部电影的人自己喜欢就够了,不必强求男女老幼呼朋引伴的如看马戏表演的观看电影的盛况,这种情况只有巨资炒作的《阿凡达》才可能有。我可以理解为什么《东风雨》为什么没有进行大规模的宣传,因为《东风雨》需要一点矜持,一点含蓄,一点距离。
有的好导演导的第一部电影就是高峰,而很多导演导了一辈子电影还是原地踏步。
《东风雨》是柳云龙的电影处女作,但绝对是我从09年初到现在看过的所有片子中最佳的。《东风雨》是类似《卡萨布兰卡》和《德黑兰43年》式的经典谍战片,《卡》限于制片的资金和时间的短促,及制片的商业目的,它是部中规中矩的戏剧式电影,长在经典的戏剧式冲突和剧本的独特语言魅力,以及巨星的迷人风采,它的影响力当然是不可比拟的。但缺陷也很明显,它欠缺电影语言的叙事,全景式的氛围营造,整个电影几乎就局限在里克夜总会,男女主人公的爱情故事略嫌老套。如果按照现今国内这些娱记们的眼光,可能都不值得一看,当然他们中没有人敢说《卡》不好,因为对于一部享有经典地位的美国电影的劣评只会让人们意识到他们的浅薄,他们只有理所当然的赞美和膜拜,以避免被人看成没有文化。
跑到时光网看了看,发现真的有好多装逼的人。口口声声说柳云龙小资、文艺腔,动不动就说如果像《007量子危机》中运用某个镜头如何,一会儿《辛德勒名单》如何、一会儿《碟中谍》,一会儿又扯上《红磨坊》和《钢琴家》,简直满脑子零碎,就是没有《东风雨》,还有脑残的又提起《风声》,几个写手甚至还说欢颜和安明恋爱对白不象人话,说现实中恋人没这样说的,我就奇怪了,这些所谓高水平喝了洋电影墨水的写手们不会连最起码的艺术风格划分都不懂,文艺有现实主义和浪漫主义之分,难道雨果就比巴尔扎克低一等?问一下写手们崇拜的法国人就知道了:浪漫主义的、史诗式的、激情四溢的雨果是远远高于巴尔扎克的,这些写手可以问问雨果:现实中有谁像《九三年》里的人们那样说话。而即使在1941年的上海孤岛的现实中,两个有一定文化修养的恋人也未尝不能这样说话。一部唯美的电影当然要有唯美的对白,是不是都得像《赤壁》那样这些写手们才满意?越是血雨腥风动荡时期,越是需要信仰和激情的年代,没有一些浪漫主义的情怀和理想主义的性格,能够在那样一个年代坚持到最后吗?想一想,江姐的那句“竹签是竹子做的,共产党员的意志是钢铁”名言,和平年代会有人说吗?