时代商报：《海上传奇》站在上海看中国
◎韩浩月
奢华一直是贾樟柯的敌人，回想贾樟柯的电影，哪一部有过城市的纸醉金迷？7月2日公映的《海上传奇》与贾樟柯以往的作品一样，散发着陈旧的气息，流动着一股看不见的惆怅，而对历史的迷恋以及对当下摆出的拒绝姿态，则是《海上传奇》传递给观众的一个清晰印迹。但即便如此，对贾樟柯功利的现实主义批评，也不会因为这部电影而停止，因为，对于一个曾经的地下导演而言，公映就会永远被一些人视为背叛。
作为一部纪录片，贾樟柯这次试图用一些方式来突出自己的想象力与幽默感，比如记录麻将馆内的那组镜头，无论是切换技巧还是超近距离拍摄，其煽情程度都超过了著名的《色·戒》中的那场麻将戏。陈丹青回忆上海瘪三，韩寒爆出的一句粗口，一位被拍摄现场手机铃声打断思绪的讲述者……让影院里响起了数次以往看贾樟柯电影时压根不会响起的笑声。
但片如其名，《海上传奇》终归要在一个宏大主题下，体现历史的沧桑与人的命运。影片以清洁工人擦拭一个铜狮子的镜头开始，仿佛要擦拭出这头铜狮子的本来面目不可，但经历过风霜雨雪的铜狮子与淹没于浩淼时间长河中的历史一样，已经不可能完全复原。影片的十八位讲述者，每人叙述不过几分钟十几分钟，他们的讲述如透过瓦片缝隙照进房内的光亮，让我们知道，无论怎样这光亮都不可能勾勒出历史的全部了。此后数次出现在影片里的狮吼，低沉有力而悲伤，这大概是在招呼个别打盹的观众提起精神。
由《上海传奇》更名为《海上传奇》，影片的格局一下子开阔了不少，大有站在上海看中国的意思。电影虽围绕着上海这个中心点展开，但通过来自台湾与香港两地讲述人的回忆，呈现出了一个真实的、孤独的、仿佛漂浮于海上的上海。在贾樟柯的镜头下，上海、台湾、香港三地出现了N多相似的风景、场所，只有通过讲述者的叙述，才能分辨出来。每当这个时候，我的心里总会产生一种割裂般的疼痛，也许，在这样的时候，观众才可以更好地理解什么叫命运、什么叫漂泊。《海上传奇》亦是一部带有崔永元《电影传奇》色彩的电影，贾樟柯痛痛快快地在他这部新作里，向那些影响过他或他欣赏的导演致意。《小城之春》、《阿飞正传》、《海上花》、《红柿子》、《黄宝妹》等经典电影片段被融入《海上传奇》中，使之具备了情节性和流动感。以前，贾樟柯喜欢为小人物立传，这次，《海上传奇》将镜头对准了历史上那些大人物们的后代，他们包括杨杏佛之子杨小佛、杜月笙之女杜美如、曾国藩的曾外孙女张心漪、著名电影女演员上官云珠之子韦然等等。只是，如果不是字幕特别标注，镜头中的他们，亦褪尽铅华，除了是历史记忆的直接继承人之外，和我们一样成了默默生活着的人。
1972年陪同安东尼奥尼拍摄纪录片《中国》的朱黔生，在《海上传奇》中叙述，他曾有些不解和生气地问安东尼奥尼，“怎么总是拍摄我们不好的东西？”，安东尼奥尼的回答大概是，他拍的那些就是好的、真实的。作为最具国际知名度的导演之一，贾樟柯也一直遭受朱黔生之问，当贯穿《海上传奇》的断垣残壁、粗瓦砾石、水污雨渍一一展现于镜头之下时，我们是不是也可以说，贾樟柯试图以此证明自己的独立品质和建设性，是否也是好的、真实的呢？
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