大众日报：单口相声演员方清平能上兔年春晚吗
逄春阶
兔年春晚据说有新面孔。比如光着膀子唱《春天里》的旭日阳刚，比如《山楂树之恋》里的周冬雨、窦骁，比如《媳妇的美好时代》里的黄海波、海清，比如从郭德纲德云社里杀出来的李菁、何云伟，还有影视演员李小冉，据说要跟邵峰演小品《午夜电话亭》等等。但我真盼望单口相声演员方清平能上春晚。
认识方清平，是在去年CCTV相声大赛上，40岁、圆脸、大眼、光头锃亮，以一段单口相声《幸福童年》获得专业组第二名的，就是他。方清平不苟言笑，蔫头蔫脑，絮絮叨叨，标准的冷幽默。拿自己调侃，嘲讽的是呆板的教育模式，幸福童年不幸福。且看一段：上小学“课间休息实在没的玩了，班长组织我们搞竞赛，看谁能把脑袋钻课桌里，我还挺争气，钻进去了。可我头大，拔不出来了。把我爸爸找来，带我去医院，传达室老师不让出去，说这桌子是公共财产，得摘下来才能去。我爸爸说，要能摘下来，还去医院干吗呀？交了押金才让走。顶一桌子往家走，回头率百分百……我们有一街坊是木匠，说把桌子锯了，我忍着疼说，别价，学校扣着押金呢。我爸说‘戴’一桌子也挺好，下雨淋不着……顶了三天，人瘦了一圈儿，最后拔出来了……”憨态可掬，绷着脸子，语速平缓，15分钟表演，下边的观众都笑出了泪，包括电视机前的我。
看方清平表演，我一下子就联想到了马三立。马老干瘦干瘦，就那么一个老头儿，矗在那儿，还没张嘴，单那僵硬的样子，就惹人笑。观众笑声甫歇，你、马老嘴一张，啰里啰嗦，颠三倒四，虽然连一句话都说不利落，但瞬间就把观众带到一个非常生活化的情景里去。抖“包袱”抖得不紧不慢，而“包袱”也都是司空见惯的小细节，这个小细节突然被他的嘴皮子一“点”，就能乐翻天。那叫功夫。
现在的好多相声，让人笑不起来。演员上了台，一是背诵网络上或手机短信上的过气段子，有些段子还黄不拉唧的；二是互相糟蹋，你糟蹋我，我糟蹋你，或拿着别人的祖宗说事儿；三是互相吹捧，既肉麻，又倒胃口；四是拙劣的模仿，唱不像唱，说不像说，缺乏起码的“说学逗唱”基本功。相声大师侯宝林先生在京剧上是有一定造诣的，他是先学的京剧，后来因为酷爱相声才改了行，所以，他说相声时，一开口唱京剧，就有板有眼，是那个味儿。现在的相声演员在唱的时候，是单纯为唱而唱，听起来是“两张皮”，因为“糅得不够”。相声演员是杂家，要糅进多种艺术的味道，才能酿造出自己的味道。听着是白开水，那能叫相声吗？
高水平的相声演员，善于垫话，就是看似随意地说一些和内容有衔接的表白，这是为了窥伺观众情绪，引导观众入戏，拉近与观众的距离。现在的演员，也垫话，但是乱说，胡说，甚至专门瞅着裤腰带一下说。相声演员在场上的垫话，其实是“闲话”，看上去“闲”，其实是黏合剂，这个闲，是一种大艺术家的从容，是靠“忙”来得到的。我们现在有些相声演员也忙，忙着发财，诱惑太多，浮躁气重。
缺乏深刻的生活体验，闭门造车，热衷于从网络上“体验生活”，怎么能出精品？方清平是厚积薄发，他的《幸福童年》在脑子里磨了一年，他真能磨。他说，现在观众笑点高了，很难被逗乐，让相声创作者确实感到难度很大，不过，其实仔细观察，观众能发笑的还是让他们感觉比较真实的东西。
至今我记得过去春晚上的一些相声名段子。比如1983年马季喊出“宇宙牌香烟，誉满全球！”比如1988年牛群在相声《巧立名目》中的一句台词“领导，冒号”，是至今让人称道的讽刺官僚主义的经典。可是，这二十年，出过什么经典相声，春晚上除了《鸡年说鸡》《牛年说牛》《马年说马》，还能说什么？相声演员的智商难道只会说十二属相吗？
经典段子能流传下来，往往是带刺的，也就是讽刺社会的丑恶现象。闭着眼睛，不看现实，或者仅仅看到生活的假象，就开口廉价地赞颂，这能让观众喜欢吗？现实可讽刺的东西太多太多了，就看你敢不敢讽刺，会不会讽刺，有没有能力讽刺。相声演员拿不起讽刺的武器，就没有锋芒，没有力量，就没出息。
方清平这样的演员不上春晚，可惜！
