奥芬巴赫的《霍夫曼的故事》可以算是歌剧世界的一朵奇葩，它与歌剧世界主流的意大利歌剧和德奥歌剧在风格上都相距甚远，即便在法国歌剧中，它也是卓尔不群。对于一家歌剧院来讲，如果没有《卡门》、《玛侬》、《浪子》这些“硬戏”打底儿，《霍夫曼的故事》压根儿就别想，因为奥芬巴赫在这部戏里想要表达的太多、太复杂，而他为故事设计的人物也太多，性格也太多样，不用说观众看上几遍，就是群戏演员演多了也未必就能够领会全部的戏剧真谛。国家大剧院[微博]能够上演《霍夫曼的故事》已经是有足够的自信心，但真正到了昨晚首演，才让人更真切地感受到了大剧院的制作能力。从某种意义上讲，《霍夫曼的故事》的制作难度要超过前两部瓦格纳大戏。

　　瓦格纳歌剧基本上是布景+“站桩”式的唱功戏，舞台大布局决定效果；而《霍夫曼的故事》不仅是唱功戏，而且角色众多，每个角色都不能弱，凑一组水平相当的高水平演员在全世界也不是一件容易的事。这其中霍夫曼这样自始至终都有重戏的角色，就鲜有男高音能够胜任。法国歌剧半音多、转调多，再加上动作奇多表情丰富的表演，三转两转之后要想保证音准，没有真功夫和好状态，都是不行的。法国男高音让-弗朗西斯-蒙沃辛可以算是霍夫曼的“老油条”，声音算不上超一流，但他的戏份十足，同时还能够保证相当高的歌唱水准，应该配得上如此漂亮的大制作。

　　很多第一次看这部戏的观众都会被机器人奥林匹娅机械、美妙、华丽、多变的《玩偶之歌》所吸引，但她的戏份远不止于这段咏叹调。导演赞贝罗对大场面和主次角的细节把握举重若轻，而彼佳-伊万诺娃的唱功着实了得，她炫花腔给自己加了难度，令人眼花缭乱，更有甚者，把最高音唱到了令人瞠目的高音F，听上去却格外轻松。机器人奥林匹娅这一幕的戏场面相当大，而且很耐看，但我更喜欢霍夫曼与朱丽叶塔泛舟威尼斯那梦一般的画面和场景，能够让人感受到导演赞贝罗内心对于霍夫曼和《霍夫曼的故事》所要真实表达的其实人的内心世界，那三位女主角、三段荒诞的爱情故事，或许只是诗人霍夫曼对于爱情和艺术的思考、幻想和感悟？李澄