■《一代宗师》入围金像奖14个奖项,最终横扫12大奖。后台庆功宴上,王家卫与12座奖杯霸气合影,场面震撼。 CFP/供图

　　第33届金像奖落幕

　　■新快报记者 刘嫣/文 龚吉林/图

　　香港电影金像奖前晚落幕，《一代宗师》得到的12个奖杯，破了这个33岁电影奖此前曾给予一部电影最多奖杯的纪录。金像奖这些年来试过鼓励合拍片，鼓励纯港片，为的都是要港产片“不消失”。终于等到了《一代宗师》出现的这一天，这部电影很复杂，说不清楚它到底是哪里的影片，可偏偏所有人都觉得它应该是一部香港电影。

　　早在五年前，就有人说香港电影“已死”。可是今天看来，香港电影的精神却变换了形式，依然活在电影中。也许这正是《一代宗师》那句经典台词所说的：“念念不忘，必有回响。”《一代宗师》主创全体上台接受最佳电影殊荣时，王家卫导演说：“其实电影跟功夫一样，都是两个字——信念。很多人问香港电影何去何从，如果香港电影是厉害的，怎止‘北传’?加油，香港电影！”

　　几乎不爆冷的电影奖

　　因为评选规则的原因，每年几乎都是由同一班香港电影人选出来的金像奖，很少会像评审团主席年年不同的金马那样爆冷，也不像金鸡或者百花那样难以捉摸，它更像已经八十多岁的奥斯卡，凭借各种“风向标”和对电影行业人的了解，就已经可以把颁奖结果猜个八九不离十。今年也许大家没想过《一代宗师》最终会拿到12个奖，彻底打破了《甜蜜蜜》和《寒战》并肩创下的9项大奖纪录，但是早在提名名单确定的时候，《一代宗师》就已经毫无疑问是得奖热门，特别是影后的奖杯，几乎就是十拿九稳。影帝的那座丢得也不算意外，毕竟梁朝伟内敛的演技，确实不如张家辉的人鱼线、断小指来得刺激、过瘾，而且在大家心目中，“梁朝伟”这三个字俨然就已经是影帝的代名词了。

　　流转不灭的香港精神

　　“港片已死”的口号已经过了好几年了，但是金像奖还是苦苦纠结在合拍片和纯港片之间。把最佳电影奖颁给《打擂台》，鼓励的意味很明显，但始终不能说服观众，即便拿了奖，票房还是上不去，也让人质疑金像奖的“窄视”、“小气”。

　　今年《一代宗师》的大获全胜，终于让《扫毒》、《西游·降魔篇》、《救火英雄》、《风暴》、《狄仁杰之神都龙王》这些合拍片都被剃了光头，往年在颁奖典礼上耀武扬威的内地电影公司巨头们，今年一起偃旗息鼓了。在《一代宗师》一家独大之后，捡到几个漏的则是纯港片《狂舞派》和《僵尸》，两部电影都被看作是香港电影未来的希望。

　　现在再回过头来看《一代宗师》，表面上看这确实是一部很难形容归属地的电影，尽管导演王家卫是香港人，但他早已走了国际路线，剧组中有很多技术类工种都是由老外来完成了。而演员中除了梁朝伟，其他的几乎都是内地、台湾人，拍摄的地点则是在内地，投资老板除了王家卫本人的公司外，也以内地的投资为主。可是看过影片的人都发现，《一代宗师》其实是写给香港人的一封情书，它的台词，它的气质，无不让人联想起香港电影最黄金的年代。而这种流转不灭的香港精神，也让香港电影人看到其实在合拍片、纯港片之外，香港电影还有另外的生存方式，这也许就是香港电影人的“念念不忘，必有回响”。这值得肯定，而且是要大大地、狠狠地去肯定。

　　港产片开心却不鼓励

　　在颁奖典礼上，最精彩的发言莫过于黄秋生，虽然他兜兜转转并没有给港产片下一个明确的定义，但是那句“港产片就是开心”，还是让大家都感觉响亮了一把。遗憾的是，金像奖好像很少会鼓励这种“开心”，就像演了很多年喜剧的郑秀文，提名了11次都最终不能获奖一样，她也惟有说一句：“喜剧演员好难得奖，我明的。”同样还有一直带给大家开心电影的成龙大哥，也忍不住在台上大叫：“我演了53年电影，我从未得过奖！”还有一年忙到头的古天乐，最终又再陪跑了一回。

　　也许大家真的不必对奖项的事情看得那么认真，正如陈嘉上主席总是在说的那样：“票房好的电影，不需要我们再锦上添花了。”可如果金像奖远离了票房，也就等于是远离了观众，它喜欢那些深沉文艺的电影，却总是对香港电影最擅长的喜剧、功夫片视而不见。年轻的演员们总是要去学梁朝伟，现在又多了一个张家辉，造成现在香港演员青黄不接的现象，当中也有金像奖的一份“功劳”。

　　正是因为当下无以为傲，香港的电影人们方才迷恋起怀旧情绪。那份“念念不忘，必有回响”的希望固然让人心动，但未来的金像奖还是应该多着眼于年轻人，“宁可一思进，莫在一思停”，金像奖是时候向前看看了。