文：赵猪
王国维先生在《人间词话》里说过诗的三大境界，其中第二境界是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。做诗、做学问如此，做电影大抵上也是如此。所以在《我的青春期》临近结尾时，赵闪闪用仅有的九万块钱，为自己的初恋，为自己的梦想买单，拍电影的时候，表现出的大概就是这种境界。
但是在我看来，更喜欢的却是最后一个镜头，极具魔幻意味的镜头。导演仿佛突然回到了自己小时候，带着最纯真的初心，牵着自己最爱的女人，远远看见已过世的父亲，操着惯常那口骂骂咧咧却又饱含怜爱的张家口话，在一片白茫茫的雪地里飞奔而来。到这，导演完成的并不是时下流行的与自己青春和解的心灵鸡汤，而是不撞南墙不回头，把“青春期”的生猛和勇气延续到底，在艰难、坚硬的现实里，依旧开出魔幻、妖艳的花！
从本质来看，《我的青春期》和其他所有的青春片并没有不同，都是人在青春期的躁动、生理和心理上的躁动，具体的表现就是性与暴力。但是好在第一，导演真实，而且勇敢地选择了最朴实，最有力量的表现方式。暴力酣畅淋漓，性也不遮遮掩掩。当然，作为一部在我国电影院上映的青春片，这里所谓的性，并不会具体体现在镜头上，更多是一种意识。比方说赵闪闪那一场粉红色，干净纯粹的梦，以及火车桥洞下、开水房里，那些笨拙的，完全不到位的身体碰触。但恰恰是这些，最是让人回味无穷。
其次，《我的青春期》表现的是只属于导演的，独特的张家口式青春记忆，完全不粉饰，一如它原本应有的粗粝模样，当然，只除了那个美得如诗如画的女主角，这也是符合记忆本身的，或许记忆会自我修正，会美化，但是对于青春，对于初恋来说，她就该是那样。小镇的青年，骑着简单的摩托，承受着高压的应试教育，唯一可以排遣寂寞的，大概也只有她的一颦一笑，一句无心的赞美。
当然，梦想很美好，初恋也很美好，现实却是残酷的。重新见到初恋——李春霞的那一幕，虽然伊人仍旧美好得像画一样，但是总难免有煞风景的往事提醒着你，一场春梦早就该醒了。所以，最终导演在坚硬的现实背后，选择了魔幻般的坚持自己，用电影祭奠青春，同时也延续了青春，而不是兀自伤感，自怨自艾，沉沦在无助的现实里。
在我看来，华语电影中表现青春，尤其是性与暴力方面，之前最好的要数《牯岭街少年杀人事件》，还有《阳光灿烂的日子》。杨德昌和姜文两位导演选择了一个宏大的时代背景，来衬托少年的无所适从和斗志昂扬。到《我的青春期》，无所适从和斗志昂扬依然在，可是少年反叛的大时代已经荡然无存。于是就有了影片中那些极具反讽意味的现实，平庸、无奈却又残酷、坚硬。同样的道理，导演并没有打算在这部分过分阐释和展开，那只是一个对比，一个缓冲，因为即便如此，导演最终还是让赵闪闪选择了回归纯真，回归梦想，这才是”青春期”一词最有力量的体现，也是这整部电影最动人的部分！
