昨晚是话剧《臭虫》首演的日子，已经闲置了一段时间的儿童剧场一下子热闹起来。这也再一次证明了孟京辉的票房号召力。但如果你是抱着很大的希望来看孟京辉有什么改变的话，你肯定会失望。孟京辉对待名作的态度一向是“任弱水三千，我只取一瓢饮”，即把马雅可夫斯基的《臭虫》改装成他的《臭虫》，夸大原作中的某一方面，借题发挥，说自己想说的话。

　　《臭虫》的演出也许是孟京辉所有戏剧中博得观众笑声最少的一出，在长达两个半小时的演出中，你一定要以极大的耐心等到下半场，因为好戏在最后，该剧的结尾才是全剧的最高潮。相比之下，前半部戏显得拖沓冗长，观点的不明确使观众在很多时候都觉得创作者在顾左右而言他，就像在看一场无主题的活报剧，矫揉造作的抒情和没完没了的反复吟唱占据的时间实在太多了。

　　《臭虫》是前苏联诗人、剧作家马雅可夫斯基的荒诞派作品。他的作品带有浓厚的政治色彩，曾著有长诗《列宁》等作品。他反对用舞台上的作品去描摹生活，主张舞台具有强烈的假定性，从而更深层地干预现实生活，这种戏剧观是对传统戏剧的强烈反叛。《臭虫》的故事情节极为简单：一个有小资情调的年轻人在自己的婚礼上被冻成冰块，五十年之后，被解冻的他发现世界全改变了，而和他一起被解冻的臭虫则控制了整个世界。

　　《臭虫》在此时以此种形式上演，也让我们从剧中发现了自己的影子。我们曾经历过某一个时期所具有的政治狂热，而在狂热之后，人们又走进了另一个怪圈，即理想的虚无，所剩下的只是自己眼前的一点物质追求。走出剧院，很多人还是对今晚的演出感到遗憾，毕竟孟京辉作为最有创造力的导演之一，曾给我们带来很多的激动和感悟，但现在那些新鲜的感觉好像不比当年了。(晨报记者和璐璐)