从《有话好好说》起，张艺谋的电影姿态就变了，他开始怀着轻松，妩媚的心情有点像旅游者那样在城里乡下走来走去，用新作抒发没成大气候前就早已酝酿好的情绪。底片是早就有的，一直在箱子底压着，现在有了机会，想洗多少张就洗多少张，想放多大就放多大。

　　他以前的电影对城市有些畏惧。他把心中的男女留在不够开化的乡下至多是集镇上，让他们过着单调然而却能让人望文生义的日子，哲学或是生命的意义像每天的太阳那样陪伴着孤男寡女，也照亮了张艺谋的电影坦途。

　　之后，他可能觉得没劲了，玩不动了，不想玩了。他不再死盯着一个地儿不放，他开始用较轻松的笔触写他的第二部电影创业史：采风。

　　诱惑他踏上采风之路的是一些觉得很多分量但却撑不起一部电影的来自偏远地区的故事，这使他头疼，也让他兴奋。攒了这么多年的家底，他有勇气向自己挑战，至少不像周围那些穷气的导演们十年有八年把好题材永远停留在好想法上。他悟到了第二个创业板块的核心是“亲情”，于是，他上路了，一路走一路写下“到此一游”的字样。当然，这些片名在很长一段时期都会当做警句让人不敢忘记，谁敢忘《我的父亲母亲》，谁敢忘《一个都不能少》，当然更不敢忘《幸福时光》。其实，这个时期，也不仅仅是张艺谋在做亲情的文章，许多人也都围着它烧火取暖，孙周的《漂亮妈妈》，周力的《孤儿泪》，包括张元的《回家过年》也都是这一批不咸不淡作品的领衔之作，怎么样呢？艺术牵强附会，市场一塌糊涂。

　　唉，亲情，张艺谋们的亲情，没有故事的亲情，没有热情的亲情，没有人气的亲情，连片长都不够的亲情，亲情的鞋很大，亲情的脚很小，走不远，也走不动。没办法只好用MTV煽情，只好用小品煽情。

　　张艺谋的亲情其实是一种技术意义上的亲情，从《有话好好说》时那种隐隐约约对小品的依恋，这次到了《幸福时光》完全变成一种依赖，一种药品依赖。他依赖赵本山，但这次赵本山没有可依赖的人物，他用尽了心思演，还不如他只化个老太太妆唱《小草》。这不是赵本山的过错，他身边的优秀演员太多了，但一个也帮不了他的忙，傅彪像个跑堂的，一句让人笑的台词都没有，李雪健这个好演员也只能把头扎进假按摩床，以最常见的喜剧动作让人笑一笑，还有什么呢？对了，还有一封信，最后的信，是赵本山念的，在快餐店写的，最不朴实的是他写了两三页，除了想煽情不能有别的解释。盲女对声音这么敏感，怎么听不出这是赵自己杜撰的呢？他一口气写了三页，而盲女给他的信只有一页，既然总体上找不着感觉，细节也就不那么在乎了，反正张艺谋现在特能说，首映式上你兵来我将挡，你水淹我土屯呗！张艺谋最近和别人说往事时提到了陈凯歌早年写他的一篇文章，他说，陈凯歌叫我秦国人。今天你再叫张艺谋为秦国人就有些不开眼了，他早就开口说话了，而且太会说了。

　　但五六年来他一直没找到会说电影的剧作家。这使他的电影新作一直处在“被消费状态”：观众消费的是他的名气，这是他重要的财产之一。

　　在用过了MTV、小品之后，可能还有一个“网络”在等着张艺谋，他采风的路上还无法有新技术献花献佛。但我还是在《幸福时光》中听到了不和谐音：那个胖小子对董洁说：这不是你的屋子，现在是你的屋子了，你给我出去！

　　很想知道张艺谋拍这段戏的现场感受。(王永午)