奥斯卡的颁奖典礼前前后后长达4个小时。在这冗长的240分钟里，最揪心的恐怕就是“最佳影片”浮出水面的那一刹那。每一部“最佳影片”出笼，当然有众望所归之后的皆大欢喜，却也少不了明珠遭弃的遗憾。事实是，遗憾的事早在颁奖典礼前就发生了……在奥斯卡“最佳影片”的提名名单公布时，许多杰出的作品已经饮恨落选。它们的实力完全不逊于最终的胜利者，但由于奥斯卡的偏见和种种原因，它们与这项电影巨奖完全没沾上边。

　　有人说，奥斯卡是个恶梦，此话并非全无道理。试想，一个高高在上的权贵，受人景仰，一言九鼎，却偏偏是个目光短浅、鼠肚鸡肠的家伙，那么大家怎会不憋气有时，奥斯卡就是这么让人讨厌，幸好他的脾气还不总是那么坏！

　　《乱》

　　《美丽人生》得过奖，《卧虎藏龙》受青睐，但大家千万不要掉以轻心———奥斯卡的排外心理，实是由来已久！1985年，日本大导演黑泽明改编自《李尔王》的史诗大作《乱》，就因此被奥斯卡拒之门外。

　　大师黑泽明曾以《上武士》等片享誉国际，他处理战争场面的手法，无人能出其右。而《乱》则是当时日本电影史上耗资最昂贵的电影，片中的战乱场面令人难以忘怀，那宛如轰雷的马蹄声、响彻云霄的号角声、加上纷乱的刀剑舞影营造的气势至今也无人能匹敌。《乱》有着超越《角斗士》的气势，有着不输《卧虎藏龙》的内心刻画，更可贵的是，《乱》是一部充满了声音与愤怒的作品，其意义格外深远。但《乱》所属的浩瀚历史，所处的时间空间对好莱坞而言，还是太深奥了。剧情描写日本旧时的封建君主，因为国土家园分崩离析而感到绝望，这样的题材，并不符合当时好莱坞的口味。

　　更让人哭笑不得的是，这部影片最终失宠奥斯卡的根源，竟来自于好莱坞普遍的恐惧：字幕！大家都知道，好莱坞一向是只求画面，不懂得如何阅读的！

　　《城市之光》

　　很多人认为，卓别林的最后一部无声剧《城市之光》，是他演艺事业中最高的成就。故事描写流浪汉爱上瞎眼卖花女，一心一意想帮她恢复视力……片中充满了淡淡的哀愁，但卓别林表演细腻，他直率而幽默的肢体语言，巧妙地平衡了笑与泪之间的冲突。但这个时候，奥斯卡恰恰发现“沉默不再是金”！无声电影的时代已经过去，有声电影当道，只有卓别林在片中始终一语不发，自然讨不到评委的欢心。

　　具有讽刺意味的是，美国国会图书馆将《城市之光》列入国家电影目录中，但是当年获提名的电影却没有得到这份殊荣。看来，小个子卓别林还是笑到了最后！

　　《雨中曲》

　　有人揣测，《雨中曲》之所以没有被提名奥斯卡最佳影片，男主角金.凯瑞应该是罪魁祸首。这位音乐天才于1951年出演的《花都舞影》，获得了奥斯卡最佳影片，结果一年之后，《雨中曲》的获奖概率就低多了。

　　如今，《雨中曲》被视为奥斯卡最棒的歌舞剧，它的每一个细节都受到推崇。片中的歌曲都是上上之作，包括“MakemeLaugh”、“MosesSupposes”、还有金.凯利笨拙可爱的“Broadwaymelody”。

　　事实上，《雨中曲》不仅是“最佳影片奖”的遗珠之憾，更可气的是它在所有的主要奖项中全部缺席，奥斯卡甚至连最佳配乐都不颁给它，反而颁给了“With A Song In My Heart”。

　　这种结果，真让人瞠目结舌！

　　《大都会》

　　在第一次颁奖典礼举行之前，奥斯卡就犯了一个大错！

　　在奥斯卡诞生的那一年，好莱坞正因为劳工问题而动荡不安，创办人决心办一个盛大的宴会、颁出一些光彩夺目的大奖，来安抚那些牢骚满腹的员工。正是因为如此，奥斯卡认为，第一次最佳影片的提名者，一定都得是“国产”的。不幸的是，佛烈兹朗的《大都会》是德国片！

　　《大都会》的故事，是描写在地下的劳工们挥汗工作，老板们却冷酷无情地在狞笑……或许，这让好莱坞联想到了令他们头痛的工会问题。

　　《热情如火》

　　有的时候，高尚与拘谨加在一起，会毁了一部电影。1959年，导演佛列-辛尼曼的奥斯卡提名作品《修女传》就是最佳例子，它的高尚与文雅的确值得鼓励，但是仅止于此。其实，那一年真正杰出的是比利-怀特的经典电影《热情如火》。这部黑道喜剧电影，由杰克-李蒙与汤米-科提斯主演，他们因为目睹谋杀案而被黑道追杀，为了逃命，两人化妆成女人，混迹在一个女子交响乐团中。不久后，他们发现，与向玛丽莲-梦露表白的难度相比，逃命根本是小事一桩！

　　比利-怀特因此片获奥斯卡最佳剧本奖，杰克-李蒙(获最佳男主角提名)、汤米-科提斯与玛丽莲-梦露贡献的顶尖演技，连同摄影一起得到了奥斯卡的认可。但是，这样一部好片中的好片，却没有获得最佳影片的提名。

　　很多人喜欢喜剧，但是奥斯卡却少有看得上眼的喜剧。《热情如火》没有得到奥斯卡提名，实在是冤枉！文／阳阳