新快报：杨德昌最后的时光(组图)

　　-新快报(blog)记者 刘嫣

　　台湾新浪潮电影旗手杨德昌，6月29日因结肠癌在美国家中病逝，终年60岁。这位影响了一代人的知名导演，自从七年前高峰之作《一一》之后，就再也没有新作品面世。2005年他担任戛纳影展的短片单元评审团主席时，最后一次接受内地媒体的访问，称自己一直在筹备一部关于武侠的动画片《追风》，主角是以成龙(听歌,blog)为原型，原计划是在今年完成。

　　其实早在2003年的时候，就已经有台湾媒体曝其患上癌症。但是直到2005年出任戛纳评委时候的杨德昌，在众人面前都一直是红光满面，看起来非常健康，让人觉得他患病的消息不过是谣言。事实上当时杨德昌的癌细胞就已经扩散，因此当年的戛纳影展之后半年，杨德昌就在公众面前消失踪影了。在过去一年多的时间里，没有几个圈内人见过杨德昌，传说他先是在内地养病并处理债务，之后又到了美国休养。而今年戛纳影展60周年前夕，主办方曾经邀请杨德昌拍摄短片为影展贺寿，但是就被他婉言拒绝了，当时就有人猜测他的健康状况不大乐观。果然在影展结束后一个月，他就因结肠癌在美国加州贝弗利山庄的家中病逝。杨德昌去世之后，据美国媒体报道，他已经与癌症病魔斗争了七年，而直到去世前半年在洛杉矶接受治疗的时候都还坚持在病榻上画画。

　　《追风》让他心力交瘁？

　　《一一》当年在戛纳影展大放异彩并荣获当年最佳导演奖后，国际影坛都很看好这位大师级导演，认为杨德昌还可以创作出更令人惊艳的作品，但是谁也没两个月后他被发现患了癌症。

　　2002年8月的时候，杨德昌与成龙共同现身发表合作计划，准备以成龙为原型，拍一部充满了中国功夫味道的动画片《追风》。这对从小喜欢画漫画又有工程师背景的杨德昌来说，应该是驾轻就熟的事情。可是现实往往与理想相背，除了制作技术有很大的瓶颈须突破外，动画片所需要的大量资金更是问题。据了解，杨德昌没想到制作动画“用钱如流水”，耗掉两亿多元新台币，竟只完成十多分钟的内容。虽然已经拍出来的东西非常精致，但因为耗钱实在太厉害，股东不想再出资，并且怀疑公司的账目有问题，要求杨德昌夫妇说明。在一直寻觅不到新资金的情况下，这部原本计划投资70亿元的《追风》不得不被迫喊停，台湾工作室关闭，员工遣散。

　　2005年杨德昌在戛纳接受采访的时候还雄心勃勃地表示：“前期完成后，我要请明星配音，我现在基本上给这部动画片定的目标，是希望能在世界上都能有所影响。也希望台湾能成立像宫崎骏成立吉卜力工作室，培养专业动画人才。”

　　想不到两年后，大师就抑郁病逝他乡，这部寄托了大师生前很多梦想的《追风》就此成为遗憾。

　　他告诉我们一个不知道的台湾社会

　　作为一个知名导演，杨德昌的电影产量其实很少，他一生只拍了七部长片、一部短片，正因为在开拍每一部电影之前都很谨慎，也造就了他部部作品几乎都是掷地有声的传世佳作，也得奖无数。

　　杨德昌早年一直在国外念书，回台之后，他先是与张艾嘉(听歌)合作了电视剧《十一个女人》，清新的风格获得好评，之后帮中影拍《光阴的故事》，然后从1983年《海滩的一天》、1985年《青梅竹马》到夺得金马奖最佳影片的《恐怖分子》(1986年)。虽然作品中受欧陆导演影响的痕迹很明显，但杨德昌的作品还是主要以当代台北为背景。1994年他的《独立时代》首度进军戛纳影展竞赛，而2000年的《一一》则是获得全面的、国际性的肯定。可惜杨德昌一直不愿将此片在台湾公映，《一一》在台湾只于台北电影节做过一场“闭幕片”的正式映演。

　　被称为是台湾新浪潮电影的旗手，杨德昌善于在作品里用自己独立而冷静的视角去描绘台湾社会，讽刺大都市里种种病态、丑恶、畸形、荒诞的事情。《一一》描写的就是一个台湾中产阶级家庭的生活变化，写实幽默之中，却又充满着对台湾社会的细腻观察与尖锐讽刺，影片中他借小主角洋洋的口说自己最想告诉别人他们不知道的事情，给别人看他们看不到的东西。因此我们在他的电影里见到一幅幅我们所不知道的台湾社会众生相，而这些通过共同的电影语言在全世界各地都获得极大共鸣。

　　他们的惋惜与遗憾

　　赖声川(blog)：他对于电影艺术的追求是不折不扣的、独一无二的，他始终怀有一种使命感，希望透过电影向全人类说话。他的电影展现并延伸了都市人的小故事，表现了静态戏剧的一种形式，这种电影表现手法的特别之处在于故事从原地静止到某一处回忆里。德昌一直都非常喜欢漫画，所以这部动画作品中倾注了他自己非常多的心血。《追风》所具备的细腻，讲述的角度，镜头处理的手法都是有别于任何其他形式的动画作品。我很佩服他生前对于电影决不放弃和现世决不妥协的态度。

　　陆川(blog)：杨德昌当然是大师，他的离去让我很难过。对我而言，《牯岭街少年杀人事件》就是部圣经。影片描摹的是残酷青春，我们一班同学一起看，完了感觉难以言表，所有关于青春的一切都被他表达尽了，那种对情感的认知，对怀着梦想的少年被世界打得粉碎的体验刻画，都表现得很完美很全面，当时我们都被震得沉默了，以前看过不少青春片，那时才知道原来都是抄的《牯岭街少年杀人事件》啊。”我写了个关于个人成长的青春片剧本，准备拍成电影向杨德昌致敬。

　　张艾嘉：希望杨德昌安息，在另一个世界更自由地创作，也感谢他为台湾电影带来的一段精彩。

　　李玉：又悲哀又意外。对杨德昌来说，也许这是一种他的方式，是用死亡的方式来对他的人生和作品来做圆满总结，大艺术家总是有自己独特的方式去解决一些问题。

　　王小帅：《青梅竹马》和侯孝贤的《童年往事》对我电影里的东方气质影响很大，而且在很多电影节上我们也经常相遇，杨德昌导演一直鼓励我坚持拍摄好的电影。我一直很感恩杨德昌。

　　张一白：现在的台湾电影界还是比较推崇侯孝贤，相对于侯孝贤，杨德昌电影里面对于台湾发展变迁过程中知识分子、城市生活、家庭生活等一些东西的刻画更为尖锐和思辨。我认为这种方式和精神正是目前台湾电影界比较缺失的，希望杨德昌的去世不是宣告了一种电影方式和精神离我们而去。

　　张震：我感到很震惊、很难过，因为他是我表演上的启蒙老师，也是我最尊敬的导演之一。希望他一路好走，也向他的家人致哀。拍他的戏对我来讲是很简单的事情，我跟他相处时间很长，很小的时候在他的电影公司里面打工，一边做演员一边做道具；那个时候和他比较熟，知道他的脑袋里的人物大概是什么类型。

　　贾樟柯：我相信他是对当代中国导演的影响非常大的一个人。我们总是说‘先德先贤’，就是说他和侯孝贤导演。这几年像他那样，坚持理想、坚持风格的电影工作者越来越少，特别是进入上世纪90年代以后，在商业浪潮的影响下，他们这批上世纪80年代成名的导演都发生了分化，只有他和侯孝贤还坚持作者化，坚持自己的电影风格。现在，他走了，我觉得心里空荡荡的。