纪念猫王逝世30周年：中国为何没有猫王级巨星

　　平客属于上世纪八十年代最早接触西方流行音乐的一代人。当“猫王”、约翰·列侬、鲍勃·迪伦等经典巨星的歌声通过广播第一次触碰他们的耳膜时，他们内心的震撼和感慨难以用言语来形容。在他眼里，“猫王”对中国摇滚乐产生了哪些影响？中国究竟有没有“猫王级”的巨星？8月9日，平客在接受记者的专访时，对这些问题充满了担忧。

　　中国摇滚乐缺乏彻底娱乐精神

　　《文化广场》：猫王对中国摇滚乐产生了哪些影响？

　　平客：如果历数西方摇滚乐史上的伟大人物对中国的影响，猫王的影响力算不上什么，他更大的意义是他所呈现出来的传奇色彩。上世纪八十年代那些中国做摇滚的人听说过猫王，听过他的歌，也知道他的一些反叛精神。但那些中国早期的摇滚音乐人并没有因为猫王而影响到自己的创作，我也没有找到这样的个案。

　　可能很多人会觉得，像猫王这样标志性的人物一定会对中国的摇滚乐产生影响，其实这是一种误读。实际上猫王的“偶像意义”要大于实际意义，中国的一些音乐人可能会把他当做偶像，但不会在创作受他影响。即使曾经有个别乐队翻唱过猫王的歌，但他们也唱不出猫王的那种风情。

　　《文化广场》：那么猫王的音乐和中国的摇滚乐有那些本质上的区别？

　　平客：从本质上来讲，猫王本身的娱乐意义要大于社会意义，例如他在当时美国的“电视秀”上表演，就有很大的娱乐成分。猫王本身是“分裂”的，一部分他是一个娱乐产物，另一部分他的娱乐行为造成了年轻人很接受的叛逆效果。

　　而中国的摇滚乐，一直都缺乏那种彻底娱乐的精神。很多早期的摇滚音乐人都过于夸大了自己的社会责任，几乎把自己放到了“祭坛”上，他们都非常的累。例如崔健(听歌)，我们说到他时首先想到的总是他的社会意义，现在他甚至已经成为一种社会符号了，我们很难想到崔健当时的作品有娱乐的成分。

　　猫王所代表的娱乐化音乐，和崔健所代表的思想性、社会性音乐，二者的区别太大了，也没必要进行类比。

　　真正的“品牌化”巨星还在酝酿中

　　《文化广场》：一说到猫王，人们就会想到他的“飞机头”、长鬓毛和摇摆动作，这个印象就像一个品牌，已经深人人心了，那么，中国现在有没有类似于这样的“品牌化”巨星形象呢？

　　平客：我们现在这个时代和猫王的时代已经完全不同了，当然，我们的时代也需要巨星，但我们所言的“巨星”和猫王时代的“巨星”是不同的。现在要求的“巨星”，首先必须具备比猫王还彻底的娱乐精神，这也是流行音乐目前所面临的困境。此外，互联网会给巨星的塑造带来很多种可能，“平民化”成为了一种重要的趋势。但是，万变不离其宗，音乐本身才是最重要的。

　　其实也不只是在中国，在全球范围内从九十年代开始就没有真正伟大的巨星出现了。美国八九十年代出现过一个巨星可以和猫王相提并论的，就是迈克尔·杰克逊，而后就没有了。我觉得，目前真正能呈“品牌化”、“符号化”的伟大巨星还在酝酿当中。

　　如果说到近几年的中国流行乐坛，能够有一点“品牌化”明星形象的，我觉得是周杰伦，他有自己的“符号”，虽然他的“符号”和猫王的完全不同，但他的一些特质和猫王是一样的，例如他唱歌的方式，不知道他是在说还是在唱，又唱得不清楚，这就是他的特质，有一点点叛逆在里面，而且大部分年轻人都会接受，我也不反感。

　　在中国的摇滚乐坛，我个人觉得谢天笑有可能成为未来的巨星，他属于九十年代就开始创作的摇滚音乐人，到现在还一直在做自己的东西，而且他非常具有巨星的气质。

　　没有“音乐工业”，所以没有巨星

　　《文化广场》：为什么目前中国流行乐坛没有巨星？我们的缺陷主要是什么？

　　平客：因为我们没有“音乐工业”，目前中国做流行音乐的都只是些“小作坊”，而且它们像一盘散沙。

　　产生巨星的土壤，必须是完善的“音乐工业”，包括创作、录音、制作等等，很多的“零部件”都需要达到一定的标准。但我们连“工业”都没有，谈何标准？我曾经在唱片行业呆过，但还是跑出来了，因为我觉得那种环境太差了，混日子的人特别多，真正有创作天赋的人很少，而认真制作音乐的人也不多。所以，在这样低水准的环境里产生的一些明星、偶像，几乎都具有偶然性的成分。例如崔健，他是一个时代的产物，他担当的角色，一部分属于音乐本身，另一部分则来自社会因素，他是靠自己的努力摸爬滚打起来的，而不是靠“音乐工业”培植起来的。所以，如果要造就真正的巨星，流行乐坛就要先形成完善的“音乐工业”环境。实习生钟华生