毫无疑问，中国电影的骄傲从美影厂起步。《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》等美术片获得的国际、国内大奖数不胜数。之后，《哪吒闹海》、《三个和尚》又为这个东方美术片王国创造了一个新的辉煌。

上世纪70年代末80年代初，扭开小收音机听刘兰芳的评书，就和现在看电影、唱KTV、泡吧、上网一样是一种全民时尚。《岳飞传》、《杨家将》、《隋唐演义》，扭开收音机，就能听见刘兰芳、单田芳用铿锵有力的语调讲述出神入化的历史故事，30年来，他们的声音在全中国家喻户晓，拥趸无数。

《岳飞传》

　　《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》都是上世纪60年代初期的作品，在改革开放以后一下子获得了很多国际大奖。

　　南都周刊编辑｜林帆 文｜和菜头(blog) 徐江 资料整理｜周执 美术设计｜康哲峰

　　记录·回忆

　　美影厂：《大闹天宫》 《哪吒闹海》

　　《大闹天宫》、《小蝌蚪找妈妈》都是上世纪60年代初期的作品，在改革开放以后一下子获得了很多国际大奖。像《哪吒闹海》、《牧笛》、《山水情》，都是改革开放以后美影厂最经典的作品。记得《哪吒闹海》是新中国第一部彩色宽银幕美术片，当时要不要做成宽银幕的形式在厂里争议很大，因为设备和镜头都不够，后来还是去向电影厂借了拍摄宽银幕的镜头。哪吒的形象是中央工艺美院院长张仃设计的，拍摄前期全剧组都去青岛蓬莱体验生活，收集了大量渔村、海边生活的创作素材，所以后来你们看到影片第一个镜头里的建筑，就是蓬莱阁。后来影片到戛纳电影节去展映，反应非常强烈，因为人物造型十分具有中国特色，所谓民族的就是世界的，这是那个时期中国美术片的成功原因之一。那时我们拍一部轰动一部，全国各地都有人排队看美术片，不看会觉得很遗憾。有时为了满足不同影院的放映需要，我们还要制作一个宽银幕格式、一个窄银幕格式。

　　1978年其实不是上海美术电影制片厂拍摄影片最多的一年，甚至著名的《大闹天宫》也不是在这一年里拍摄完毕。在此之前的50年代，《骄傲的将军》和《神笔马良》深入人心。其后的1957年到1965年的8年时间，被称为“黄金年代”，上美厂有105部作品问世。其中就有号称“中国美术三大名片”的美术片《大闹天宫》、木偶片《孔雀公主(听歌)》和剪纸片《金色的海螺》。

　　经过十余年的沉寂，电影《大闹天宫》完整版在1978年伦敦国际电影节上获得年度杰出电影殊荣。这部集中国美术片创始人万籁鸣、中国工艺美术教育家张光宇以及中国配音大师邱岳峰等人无尽心血的巅峰之作，直到今天都是中国人心目中完美的国产美术片丰碑，甚至到电视剧《西游记》播出时，孙悟空的配音李扬依然效仿当年邱岳峰的配音风格。

　　对于我这种生于70年代的小朋友来说，《大闹天宫》构成了我对美术片的全部认知。到电影院看《大闹天宫》是美好的，更美好的事情是出来买一根小豆冰棍，再看一次。只是当时的我们并不知道，在1979年的《哪吒闹海》之后，这种中国味道的美术片已经默默过了巅峰时代，成为今天回望时难以逾越的巅峰。

　　记录·回忆

　　评书：刘兰芳《岳飞传》 《杨家将》

　　到了1978年，我就去跟领导商量，能不能说《岳飞传》，没想到领导放行了。这部评书是1979-1980年播出的，在全国反响非常大，一两个月内就收到了几万封信。很多来信都说，希望我再说《杨家将》。我公公也是个说书艺人，他就是说《杨家将》的，我和爱人就一起去请教他，他给我们说，我们再重新整理。后来《杨家将》非常火。1980年我们收到北京市教育局的工作简报，说学生们为了听我的评书，上课老是迟到，后来学校索性改了作息时间。大人也一样，就算还开着会呢，一到时间，大伙就心照不宣地停下来听完评书再接着开。我印象最深的是有一次，我和爱人去看电影，到了钟点，后排观众就把收音机打开了，周围的人不但不反对，还一个劲儿地说“大声点，大声点”，大伙儿眼睛看着大银幕，耳朵却在听评书；还有一些人，索性到走廊去听评书，听完了再回来看电影。