《夜幕下的哈尔滨》登录央视 唤回英雄崇拜(图)

《大众电视》封面故事

　　锦衣华服包装下的俊男靓女，美轮美奂的场景变换，撕心裂肺的爱恨情仇，这或许又会被误认为是一部带着赵宝刚烙印的言情偶像剧。

　　只不过，导演重新定义“偶像”，他不让陆毅(听歌 blog)耍帅，不让李小冉(blog)做悲情女主角。这部脱胎于20年前同名电视剧的30集电视剧《夜幕下的哈尔滨》，更多诠释的是偶像精神。

　　投资2000万，在克服了场景分散、反季节拍摄、日夜颠倒等等困难，经历了115天的拍摄后，《夜幕下的哈尔滨》终于在2007年8月27日杀青，于近日登上央视黄金档。

　　《夜幕下的哈尔滨》：唤回英雄崇拜

　　本刊记者/赵卫薇 徐静悦

　　主创人员：

　　编剧：高光

　　总导演、制作人：赵宝刚

　　导演：王迎

　　主演：陆毅、李小冉、周杰( blog)、隋俊波、许还幻( blog)、樊志启、陈昊( blog)、杨奇鸣、程庸、李崇霄

　　出品：华夏视听环球传媒(北京)有限公司、北京鑫宝源影视投资有限公司

　　1934年的哈尔滨正处在日寇与伪满的阴暗统治下，垂垂夜幕，阴霾天空……

　　随着关东军将军玉旨雄一带着汉学家玉旨一郎(周杰饰)的到来，敌我双方在文化战线上、在工商界、在城市建设、在工厂、学校等地，开展了安抚与奋争、屠杀与反抗、阴谋与智慧、爱情与背叛的一次次较量。

　　共产党员王一民(陆毅饰)文武双全，表面上是一中教员，暗地里他是共产党的地下组织者，他带领着家破人亡的卢秋影(李小冉饰)及家人、剧团演员和进步作家、画家等人奔赴汤北抗日根据地。玉旨一郎深爱卢秋影，战争使得爱情变得越来越渺茫，当玉旨雄一把这份情感当成战争的工具和利用卢家的借口时，更使得玉旨一郎深陷痛苦之中……

　　玉旨一郎在与王一民一步步建立起来的朋友关系中，终因他只是一个日本人，无法站在中国人反侵略、反压迫的立场上，双方也无法成为肝胆相照的朋友。共产党人关静娴(隋俊波饰)深爱着王一民，她不时地为王一民处生死困境而担忧，她最后奄奄一息时，王一民的临危一救给她爱的安慰……保安司令何占鳌的儿子何亦萍深爱剧团名角柳絮飞(许还幻饰)，他在真情爱恋与周密谋划、出卖围捕共产党人、逼迫卢家陷入困境时，成为双面人……

　　赵宝刚拍摄《夜幕下的哈尔滨》似乎是因为很多的机缘巧合：这原本是华夏视听和鑫宝源公司的合作项目，由另一位导演执导。公司邀请他来做艺术顾问，只是他自己在不断修改的过程中，竟渐渐地动了念头：“干脆我就自个儿拍了呗！”

　　这是赵宝刚和编剧高光的第一次合作，也是因为一个朋友的穿针引线，之前他们并不认识。写过武侠小说、却成名于历史小说《孔子》《司马迁》的高光，长期住在《夜幕》剧组。每天不管收工多晚，只要一有时间，赵宝刚就会找高光谈剧本，“反正这是个漫长而复杂的过程，总有些不尽人意的地方，总要磨的过程”。

　　爱国主义情绪

　　“我现在专注于拍一些幸福、温情、励志的片子，不会去故意拍哪些反映太多人性和民族丑陋的东西。我已经不是愤青了，因为我觉得我们现在的生活很幸福。每个人都有不满的情绪，但不可否认的是，谁都在改革开放中捞到了好处……所以，还去揭伤疤没意义！”

　　已过知天命的年龄，却依然精神抖擞，每天只睡4、5个小时的赵宝刚在一次采访时这么说，也许，那些曾经助他成名的海岩剧真的要在他的导演生涯中结束了。如今的《夜幕下的哈尔滨》，是他翻阅过大量的文献资料，找到的一个全新的角度：世界和平。这里面，有爱国情绪，就是中国人的精神，对现代人来讲，这种精神是一种偶像精神，更确切的定义，是对英雄的崇拜。

　　“其实我从《永不瞑目》就开始说这种精神，肖童就代表了其中的精神，只不过那时候说这个觉得有点假！有点矫情了！大多数人不会接受吧。而今天不一样，现在的气候已经形成了，需要这样的精神，国家处在了一个比较良性的持续期的改革中。人们真正需要的是思想上的一种支柱，精神上的变革。所以才会出来许三多这样的人物。”

　　赵宝刚眼中的“偶像剧”的定义，并不是指漂亮的偶像，尽管陆毅、李小冉、周杰三位主演足以构成偶像剧的商业元素，但是他说，这是一种偶像精神。年代片更要为现代人服务的，要让大家看到那些人的思想要对今天有所影响。人都有信仰，他们为了这种信仰可以不顾一切，甚至牺牲生命。

　　“看《夜幕下的哈尔滨》，首先，你会为那个年代的年轻人的一种精神所感动，现在很缺少这个。另外，对那个时代会进行一种反思和重新的认识。它是站在一个世界和平的角度来描写战争，而且而我们是从一段具体的东西来展现战争，比如爱情，战争给人类的情感带来了伤害。它是全方位的，它不是某一个角度就可以体现的。”

　　通过研究当年的历史资料中，赵宝刚为当时的日本人的心理做的诠释是：他们自信哈尔滨已经是他们的领地，所以他们一方面全心全意地建设哈尔滨，另一方面是全心全意地对中国人的侵略和屠杀。而赵宝刚也透露，为了符合今天的价值观，也剪掉了一些当时拍摄时非常过瘾的镜头，特别是对玉旨一郎这个人物命运的处理，使之更让现代人接受。

　　城市新名片

　　哈尔滨铁路局、哈尔滨建筑艺术馆、马迭尔宾馆、龙门大厦贵宾楼、哈一中礼堂、香坊火车站、哈铁医院、工人文化宫、滨江铁路大桥、太阳岛、十三职、道外老街、颐园街一号、耀景街22号等等这些带着上个世纪30年代哈尔滨特色的现存老建筑都被收入镜头，或许就像《庐山恋》对于庐山一样，《罗马假日》于罗马一样，新版《夜幕下的哈尔滨》会成为这个城市永远的名片。“这部戏完了，肯定会促进哈尔滨的旅游事业。”赵宝刚半开玩笑地说。

　　尽管拍摄场景分散，尽管老建筑破坏得很严重，尽管拍摄场地受到了种种限制，但是，“经过努力，我们还是拍摄了一个美丽的哈尔滨”。赵宝刚如此自信地表示，也一贯地延续了他唯美精致的拍摄风格。

　　开拍前，赵宝刚翻遍了当时哈尔滨所有能找到的图片资料，还专门从香港和国外买来大量的书籍参考，让他吃惊的是，上个世纪三十年代的哈尔滨竟然如此奇特。日伪时期，哈尔滨的外国领事馆就有21个，很多居民有俄裔血统，当时的哈尔滨40万人口中有50%是外国人，受日本文化、欧洲文化、苏联文化的影响非常强烈，特别是建筑风格，都是哥特式、巴洛克式，比上海更洋派，充满着欧陆风情。于是，他在服装、美术、道具、摄影上下足了功夫。

　　剧组封了中央大街，这也是历史上的第一次，以前从来也没有因为拍戏而封街的经历。哈尔滨每天早上3点钟天就亮了，剧组都是从早上4点钟开始拍到晚上8点，在中央大街和索菲亚教堂完成了数百人参与的大场面的拍摄。

　　后期几乎每天都要拍18、19个小时，因为要抢景，特别是一些重点保护的景。比如戏中李小冉的家，曾经是一个别墅，现在已经变成了一个博物馆，在那里剧组拍了很长时间。“因为赵导一贯地对剧组要求很严格，所以我们保护得也很好。”看来，赵宝刚对导演王迎的影响，不止拍摄风格这么多。

　　中央大街现代的痕迹太重了，空调和高楼大厦随处可见。在拍摄时不得不卡死了很多的角度去用它，“如果说现代戏的场景可以 360度地去拍的话，那这个戏可能只能拍180度，只能拍一面”。为了把那些属于现代的东西卡在画面外，剧组不得不用遮幅的方式来拍，到后期制作时把画面上下的现代东西遮盖掉，只留下中间的那一段，就像电影的宽银幕。而很多避免不了的穿帮镜头，也只能用电脑来修改。

　　除了外景，剧组也搭了不少的内景，比如哈尔滨一中，外景仍然是中学，内景却变成了北方医院。这个戏拍得很洋气，所有中式的东西很少，只有李小冉家里的摆设有些是中式的，其它都是西式的，和原来的版本相比是翻天覆地的变化。

　　有一场舞厅的戏，是为了表现那时候的哈尔滨纸醉金迷的场面。赵导一看那景，就觉得过于简陋了，和要表现出的华丽的俱乐部相去甚远，另外待命的几十个群众演员，也显得有些土气。于是，赵导大手一挥，“所有的群众演员照发(工资)，但是这景不拍了！”

　　而且，赵导还有一项绝技：按剧情在演员身上化妆伤口，在他的搭档王迎导演看来，他做得比专业人员还专业，“我们每天晚上合在一起看剪好的片子，审讯鞭打、拿着锤子敲手指的伤口都是赵导亲自做的，我一看，哎哟，这太像了！

　　剧组中要用到的老式的摩托车，一天租金近千元。虽然不知道什么时候会用得上，但是就得备着。拍完《夜幕》，光摩托车这笔费用就要8万元。

　　在服装上，赵宝刚也表现出了浓厚的兴趣和专业，非常注意演员戏服的时尚感，所有主演的戏服都是量身定做，光服装的预算就是几十万。他自己经常没事就看看时尚杂志，发现里面哪套衣服好看，就跟工作人员说，“把其中的时尚感运用到戏服中去。”