《艺术人生》奉献国庆特别节目《影响中国》(2)
谭盾
马未都
于丹
张贤亮
贺绿汀的话让少年谭盾受益颇丰，他突然明白了空有一腔报国热情是不行的，报效祖国更重要的是需要有智慧、需要勇敢，更需要创新，于是他开始从祖国大地的一草一木中去获得灵感。
“国庆六十周年了，我应该跟共和国借一样东西，我要跟共和国借一些土地，我想用共和国的泥土，用香港的泥土，用台湾的泥土，用中国大陆的泥土，做成一个泥土的乐器，奏出大地的声音。”
大地无声，但却给予艺术家灵感和心灵启迪。在人与自然的交汇中，艺术家用心去谱写了最深沉最动听的大地之音。
徐冰：从生活中提炼艺术
现任中央美院副院长的徐冰，曾获得获得美国文化界最高奖麦克阿瑟奖。2007年他被全美版画家协会授予“版画艺术终身成就奖”。身为当代视觉艺术家的他追忆的人是著名国画大师齐白石先生。
“齐白石先生是我最喜欢的一位中国艺术家，因为我喜欢他的谦卑和谦虚，和对艺术执著和努力的态度。齐白石先生越画越好，这个东西有两个原因，一个是齐白石先生在他年轻的时候有非常深厚的功底，另外一个最主要的原因是他对生活的热爱，你可以看到他画的一棵白菜，两个辣椒，这个白菜画得那么可爱，这个辣椒画得这么红，只有不愿意离开生活，对生活热爱到这个程度的人才可以把辣椒看得这么红。这些东西事实上对我在艺术上的启发非常深刻。”
艺术源自生活，生活孕育艺术。能将生活和艺术完美结合的艺术家才是真正领悟了艺术真谛的人。在徐冰的理解中，齐白石就是这样的一位艺术家，他画的往往是生活中最司空见惯的东西，却在普通中跃动出生命的灵气。
赖声川：将世界的元素融入民族
29岁就开始剧场创作的赖声川，被誉为台湾剧场最灿烂的明星之一。他采用中国传统的曲艺相声和舞台剧相结合的独创手法创作了《那一夜，我们说相声》，吸引了众人目光。他的《暗恋桃花源》、《红色的天空》等多部剧目都广受欢迎。
1978年，赖声川申请到美国伯克利大学读戏剧艺术，对当时许多人而言，这是不可思议的决定，因为那时台湾很少有人有“看戏”的习惯。而那时赖声川对于自己的学业前途也感到迷茫而困惑。就在那个时候，他碰见了影响他终身心灵的人——著名戏剧大师曹禺先生。
“当我在名校伯克利学习西洋剧场，突然产生了一种巨大恐慌，我不知道我学习的目标是什么的时候，遇见了曹禺先生，我听了他的演说，给我非常的大冲击，这位走在时代尖端，精通西方戏剧的编剧大师，散发出来的气质完全是属于中国的，是属于中国的内涵，中国的风范。我当时有了很大的启发，他让我看到了我们不管学西方学到什么地步，我们最后还是要回到我们自己中国的根，中国的本质。”
“曹禺让中国人走向现代主义，他不但让中国人有一种崭新的方式在舞台上看到自己，看到自己的故事，同时也让中国有一种全新的一种艺术语言可以和世界接轨。”
而此后，选择回到台湾的赖声川积极投身于剧场创作之中，在创作过程中，赖声川始终坚持着“西学中用”的原则，他坚信只有自己民族化的东西才是最好的。
“1983年我回到台湾展开了我的创作的生涯，26年来，我一路心中带着曹禺先生的精神在做创作，这个精神是一种创新，一种勇敢、一种事业，希望能够开拓新的路给后人。”
范曾：一个人对一代人的影响
《高老头》、《约翰克里斯多夫》、《欧也妮。葛朗台》、《邦斯舅舅》、《贝多芬传》……这些耳熟能详的外国文学名著曾经丰富了一代人的精神世界。而在这背后所蕴含的，是一个翻译大师一生不懈的努力。
在《影响中国》的演讲台上，当代中国国画大师范曾先生谈起了对他心灵影响最深的人——翻译家傅雷。
“我个人而言从少年到青年，到老年，我陪伴着傅雷的著作，而他对我影响最大的，我想是他翻译的《约翰斯可多夫》，我想起我大学毕业以后，住在一个小屋子里，我的屋子挂着一段话，‘清贫不仅是思想的导师，也是风格的导师，他使精神和肉体都知道什么叫淡泊。’是傅雷翻译的《约翰斯可多夫》里面的语言。”
“傅雷的东西教我们艺术家要关注人生，经过卓越的奋斗才能达到艺术的峰巅，我们从傅雷的翻译里，我深深地体会到一个艺术家是多么地艰难，不是那么容易的。”
没有傅雷，也许当时的中国人不会那么早就接触到那些经典世界文学经典。傅雷精益求精的翻译，和他深厚的文学底蕴，都打开了世界通往中国的精神之门，也打开了中国人曾经紧闭的心灵之门，他让中国人的心灵更加丰盈。
于丹：中国人的诗意与浪漫
今年的国庆适逢中秋佳节，又到了举家团聚的节日。中国人对于月亮总有一种说不清道不明的浪漫情结，月亮也被古往今来的文人墨客赋予了诸多的诗情画意。
“露从今夜白，月是故乡明。”“海上生明月，天涯共此时。”月亮既象征着团圆，也象征着家乡，寄托着哀思，承载着游子思乡的惆怅。对中国人而言，无论走到海角天边，心里都会装着一个家乡的月亮。唯有家乡的月格外的圆，格外的亮。
于丹的讲述也就从佼佼明月引出，由古及今，娓娓道来了中国人内心长存的诗意与浪漫。
“天空的这一轮明月，万古在心，今天它照亮了我们什么样的心灵呢？我们心灵的成长在前年之前，在物质还相对贫瘠的时代，却有一种耗奢的精神世界，那就是人跟明月之间的默契。”
“是谁塑造了我们的心灵，清风明月不用一钱买，明月常在，所谓野旷天地树，江青月进人，就让月色进入我们的内心，去看每一片飞花，去了解小草的生长，热爱涓涓流淌的河流，向那些亘古的青山致意，端起一杯茶，静观一段云，所有的这一切是永恒的自然，是我们内心生长的力量。”
马未都：传统文化的力量
收藏家马未都把收藏看做是一种文化传承，他开办的中国第一家私人博物馆被他戏称为收藏界的希望小学。
马未都从中国的文化基因汉字讲起，道出了中国文化的浩瀚无际，也展示出了传统文化承前启后的巨大力量。
“灿烂的文化给我们带来了生活的乐趣，传统的文化为中国人民创造财富的同时，还教育了国人怎样去尊重文化、善待文化，文化的魅力不仅仅带给我们是感官上的愉悦，更重要的是，他带给了我们每一个中国人内心的尊严。”
姜昆：永远传递欢乐的使者
1950年出生的姜昆是共和国同时代的人，提起他，人们想起的都是他的相声和他亲切的笑脸。从1983年登上中央电视台春节联欢晚会开始，他的相声《如此照相》《电梯风波》《虎口遐想》便成为观众口口相传的精品。
在姜昆的记忆里，谁又是影响他心灵的人呢？
他说出了两个大家耳熟能详的名字：侯宝林和马季。
“在中国的相声历史上，我们可以这样说，没有侯宝林的出现，就没有我们中国古老相声艺术的心声，没有马季出现就没有给中国人民生活中送去那么多欢笑的社会主义新相声。”
相声是人民的艺术，相声艺术家是欢乐的传递者。对于两位一辈子为人民送去欢笑的前辈，姜昆表达了自己内心最深切的敬意，同时也表明了自己作为一个人民艺术家的决心。
“我们的前辈一直是在作为笑的使者，承担着为祖国制造欢笑的这份责任，我们大家不能忘记他们，所以在这里，我也要对我的前辈说声这样的话，今天，我和我的许多伙伴们，作为共和国的同龄人，我们也跟上来了，我们请您放心，我们会像你们一样，为笑的事业，为中国的老百姓奋斗一辈子，服务一辈子。”
在薪火相承的仪式中，嘉宾深情讲述着对于他们心灵影响至深的人或事。在那些讲述中，我们可以看到的是一个时代，一个国家的缩影。可以看到的是精神的巨大力量。在这样一个举国欢庆的时刻，我们不仅需要快乐，同时也需要铭记。唯有铭记才能开启我们的心灵，才能让我们更好的前行。
“是谁塑造了我们的心灵？”
每个人都有不同的答案，但在万变之中却有一点是不变的。正如朱军所说：“今天我们的嘉宾从不同的视角，阐述了‘是谁塑造了我们的心灵’，虽然形态不尽相近，角度不尽相同，但是有一点是共通的，那就是热爱祖国的赤子之心，听了所有嘉宾的演讲，我们要说是谁塑造了我们的心灵，要我说，是博大的中华文明，是中国文化滋养下的伟大的时代。”
是啊，无论是已经逝去的文化大师们，还是现场演讲的嘉宾，还是台下的观众，我们每一个人都扎根于中华大地，中华文明滋养并塑造着我们的心灵。
在国庆前夕，在令人难忘的这个时刻，我们开始了一次集体寻找，去寻找六十年新中国的记忆，去寻找那些文艺大师们曾给予我们的感动、信念与憧憬。在寻找中，我们去发现那些令我们民族骄傲与自豪的文明之光。同时，我们也将把这些文明之光传递下去。
是谁塑造了我们的心灵？在回忆与述说，在薪火相传的火光中我们得到了不同的答案。饱含心灵启迪的回忆、充满哲思的话语就在大型特别节目—《影响中国》。
更多精彩内容敬请关注CCTV-3，9月30日19：30《影响中国》。 文/吴戈 摄影/张炜
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