前不久英达接受记者采访时称：作为内地“情景喜剧”第一导演，如今我已费尽牛虎之力，却再难逗出观众当初对《我爱我家》的乐儿来。想想也真是难为英达，这几年来一出跟着一出，精力、功夫全搭上把喜剧拍得这么累。然而此番他再回首、真心感叹，却仍然没有发现问题的症结所在。

　　客观地讲，在《我爱我家》之后的英氏情景喜剧里，《中国餐馆》还说得过去，至少它的制作比较精致，表演也来得认真，还有好些逗人乐的地方。而且虽说有人骂它，也有人说英达这回的戏“拍得还成”。然而，这仅仅是评论一部戏的“表”，咱再来拆解它的“里”，英达眼下也正是因为在“里”上出了不小的偏差，才使自己的喜剧越弄越费力不讨笑。

　　倘若先把当导演这事儿撂到一边儿不提，我认为如果单从英达自己的表演看，他几乎可以被认为是国内男演员里少见的喜剧表演天才，这既不是学来也不是苦练的，活活就是胎里带来的。姑且不提他在《围城》里的精彩表演，就只看他在《甲方乙方》里扮演的假装巴顿，手握马鞭照相那一歪身的姿势，实在让人过目不忘。看英达表演和导戏看什么？看的就是他总是表面赖巴唧唧又心里醉眼惺忪面对万事的那股劲。转回正题再说他最初执导《我爱我家》，为什么能让观众乐翻？就是因为他不但用自己心性里的“醉眼惺忪”把握住了几十集戏，而且居然还成功调动起参与表演的几十位男女明星对人生、对世态、对社会若即若离的“惺忪”劲儿。看那样解构生活兼后现代风格的“情景喜剧”，观众又怎么可能不乐呢？

　　但眼下英氏情景喜剧的问题关键所在，既不是英达自己所认为的找不着好剧本，也不是剧中角色贫嘴太多、包袱抖得陈旧。英达现在最大的误区在于：他一出跟着一出把自己的喜剧导得太结实太吃力了！而他的看家本事———能拿住观众的“惺忪”却越来越少。如果不走出这个误区，回归到他“惺忪”的本性上来，他后面的戏就仍然难讨观众的笑声。

　　比如说京味儿的贫嘴，难道“情景喜剧”真的不能再贫下去，而非得用尽力气靠满台乱跑去挠观众的胳肢窝？我看这倒未必。问题是英达现在还能不能时时俯下身子，从生活中拣来一些鲜活的“贫嘴”，再惺忪随意地把它们焊进自己的“情景喜剧”里去。就说那一个“贫”字吧，短短这几年之间，就已经演变成了好几种字变意不变的说法儿：贫—侃—抡—喷！而你英达的导演思路，是否也能跟上这种世俗人情变化的速度？

　　英氏情景喜剧的问题，根本不是出在“外力”的推动上，而是由于某种停滞的精神状态，已经使现在的英达难以对现实生活中喜剧因素有新的发现和加工。

　　英达说没有好剧本，并称“这么多年来只有梁左这一位够大师级的编剧，再也没有超过他的人选了。”这话绝对过了。说句得罪人的话：他能算相声或喜剧的编剧大师?但若说他是喜剧编剧“大师”，我先替梁左吓一跳，想他自己更不敢随便承受这吓人的称号。老对准他一个人死刨，即使他再有才华，也有被掏空的一天。

　　我看英达如果有心自己去弄剧本(还可以自己走进戏里照样“惺忪”演一把)，豁出去一两部戏的失败，走出“家族”圈子，从策划到编剧到演员，全都另起炉灶，说不准就真能摆弄出个好玩儿的新喜剧来呢！

　　总而言之，情景喜剧在内地，英达仍然还是独领风骚，关键是别丢了根本也别忘了创新。英国的《豆豆先生》，结构一直就是那么老一套，但花样却一直在翻新，尤其是其中“豆豆先生”的扮演者那既生活又玄玄乎乎的表演效果，真是让人一直都乐、都瞧不腻。因此，英达现在似乎不应当老在喜剧外部找问题，更该在调整自己的心态和视角上多找找毛病和感觉。河川