陈宝国没出场，《大宅门》就火了。这让许多喜欢他的观众为他捏把汗。可等到陈宝国一出场，许多对他执平常心的观众也不由地说：“他演得真像……白景琦。”

　　在一部明星云集的片子演主角，还是在十几集后出场，如何不被“淹”了，确实不是易事。但陈宝国却有股狂劲———他曾在开播前对记者说：“你们等着看好戏吧！”

　　但接下来他解释自己狂的原因：“其实为白景琦我准备了20年。平民我演了很多，包括《老店》里全聚德的掌柜杨明全，《小井胡同》里清末的破落贵族且带有一身酸儒气的文人查四爷，还有《活个模样给你看》胡同里的一个流氓无产者……

　　“我拍戏没有任何压力，像《青春之歌》中的于永泽，《红岩》中的徐鹏飞，《北洋水师》中的邓世昌，都是大师一级的人演过的，有人说陈宝国你真胆儿大，这你也敢接？我说：我不就剩下乱碰的胆了。我生活中胆儿小，我循规蹈矩，演戏我胆儿大，但这个胆儿也是练出来的。

　　“所以我说我这20年，是有意无意在给这个角色(白景琦)准备的。

　　“我不敢说以后我还会不会遇到比这个更好的角色，但他是我目前所遇到的最好的角色。”

　　陈宝国对《大宅门》有自己独到的分析———

　　《大宅门》写了一个封建专制下大家庭的深墙大院里的故事。高娃曾把《大宅门》比喻为现代《红楼梦》。这是一个读者或者一个创作者自己的感受。

　　我当演员20多年，看了那么多小说和剧本，写老北京的小说和戏，《大宅门》是最好的。在创作上，我们有一定的片面性，从文学小说到舞台剧到影视作品，对于一个古都北京，仅仅写了她的“胡同文化”，即“平民文化”。但东西南北城，所谓“东贵西商”，都是有说头的。北京这么多大宅院子，生活着一个阶层的人。所以，我觉得北京文化应该由两部分组成，一个是“胡同文化”，一个是“宅门文化”。而《大宅门》的出现弥补了这样一个空白。

　　我从小就生活在北京，东西南北城我全住过，我对这个地方特别感兴趣，北京过去是四九城，四城我是都住到了。北京的民俗、文化对我的熏陶是潜移默化的，觉得特别亲切。

　　有人说郭宝昌是一流的演员，二流的编剧，三流的导演。如果看《大宅门》，郭宝昌绝对是一流的编剧，他应该是一个杰出的剧作家。

　　剧本是一个绝顶好的剧本，故事非常好看，一部电视剧能否成功可能就在于有没有一个好故事。行里话：舞台看演员，电影看导演，电视剧看故事。观众看深宅大院里的故事，会带着一种猎奇的心理。不像我们住在大杂院里，你对门放个屁、打个嗝都能听见，而高墙深院里的人做什么不知道哇。

　　《大宅门》这么好的一部戏，今年不拍，将来一定会有人去拍。

　　至于说到白景琦，这人个性很张扬，剧中有情、仇两条线。他有4个女人，一个媳妇三个妾。而这四个女人不是同时出现的，年龄到了一个阶段，出现一个女人，她们贯穿了他生命的始终。四个女人的出身、经历也不一样，他碰到这四个女人的场所不一样，对这四个女人的态度也不一样，于是乎会很有“戏”。一个男主角在一出戏里有四个女人围绕他生活，那么这个生活会是多么斑斓啊！

　　他一生中就服两个人，一个是他的母亲，我觉得一个男人的成长离不开他的母亲，这个家族里是他母亲白文氏在掌管着，尽管母亲经常打他，但他从母亲身上学到了很多东西。再有就是服他的老师，老师教给他本事，教他如何做人。

　　陈宝国还透露了一个“要挟”郭宝昌的事：“原来这部戏有52集，央视‘一套黄金时间’只能播40集，但清朝的前25集是不能动的，于是就把民国的27集压缩到15集，所以我这个人物失去了很多的戏份，因为前25集基本是母亲的戏，但到了民国真正是白景琦站在‘台口’的，顶家族的大梁了。虽然遗憾，但也无可奈何。40集剧本形成的时候，宝昌不太满意，一个戏最后要有‘摁点’戏，也就是句号怎么画。我们的电视剧还是中国传统的章回小说式的结构，最后‘打点’打在哪儿，扣在谁那儿。三国一统最后还得扣在司马懿那儿，否则这部戏就是一盘散沙。而《大宅门》这部戏就是要扣在白景琦那儿。

　　“我说：‘宝爷，你这戏没摁住呀！’我要挟他：‘你要是不写出结尾来，我可不演！’

　　“他特别当真，特别上心：‘你这种情绪怎么好演戏呢？这对你的创作不利呀！’

　　“我说：‘是呀，我理不顺呀。’

　　“他说：‘没关系，咱们想咱们想。’

　　“戏最后结在白景琦立遗嘱上。”(为民)