笔者赶到《陪读》拍摄现场时，这里正上演“众女醉酒”的好戏：十来个妇女围坐开来，桌上菜肴五颜六色，杯中盛满啤酒，大家把酒言欢，闹成一片 。虽然人数众多，但还是能一眼瞧见顶着一头红色短发的伍宇娟。只见她一手拿酒杯，另一手抓着副筷子，还时不时敲打着与她对坐演员的碗，显得豪迈十足。这场戏，导演需要极至的情感宣泄，稍有一丝的放不开，就重新拍摄，所以伍宇娟只得一杯啤酒接着另一杯猛“灌”下去。终于盼来导演的“过”，但伍宇娟因抵挡不住酒精的“摧残”，腿脚无力的跌睡在了沙发上。在她疲惫难忍时
，还是亲切的接受了笔者的采访。
笔者(以下简称笔)：因成功扮演《雪山飞狐》里的袁紫衣，可以说，当年的你算是内地首批偶像了，为什么后来不继续走“青春玉女”的路线呢？
伍宇娟(以下简称伍)：有人评价说我是“第一个吃螃蟹的人”，因为出演“袁紫衣”而大受欢迎。但一直以来，我都是个心理成熟的人。自小没有“青春期”这个概念，所以觉得演青春戏有点矫情。你知道吗，打小我就在花鼓戏团里学戏，别的小朋友玩时，我却在练功，而且早晚都得练。正是这种内心的过早成熟，使我在心理上，没法接受扮演青春型的角色。
笔：为《陪读》，你剪去了心爱的长发，还染成了红色，当时心里特别不舍得吧？
伍：没有什么舍不得的(笑)。因为造型必须符合人物性格，为了角色的塑造只能这样做了。但我本人是个特别传统的人，又短又红的发型显得很时尚，而且这个“火鸡”造型有点“猛”，跟我自身的形象有点不符合，但角色的塑造需要造型的配合，这样才能凸显出鲜明的个性。
笔：看你演戏很过瘾，因为即兴的表演很多，你好象特别喜欢这种临场发挥的表演形式？
伍：对，我很喜欢临场发挥。因为我本身是舞台剧演员，在舞台上即兴表演会比较多。张导演也挺喜欢我这种表演形式，他觉得我即兴的东西更精彩，所以我的戏份也越拍越多。更为可喜的是，跟我配戏的演员都有演舞台剧的经历，比如丁勇岱等，所以在交流时感觉比较默契，演起来更过瘾。
笔：儿子都7岁了吧？想他吗？
伍：很想，我儿子也想我啊，给我打电话时还哭呢。他小小年纪特别能疼人，还说：“妈妈，您那么累，应该叫导演让您休息休息。”哎呀，特别懂事的孩子！打一岁起，就能帮外公、外婆和我擦皮鞋，现在还能做家务活了，比如扫地、拖地、下面条。
笔：孩子这个年龄，最需要妈妈陪在身边，但你的工作性质又决定了无法象普通母亲那样照顾他，他能理解你吗？你是不是对他很愧疚啊？
伍：他虽小，但能理解我。比如，因为我常年过生日不在家，他怕我过生日没有蛋糕，就对我说：“妈妈，我把我的生日给您过吧，生日蛋糕也给您。”因为长期不在家，不能看见孩子的成长过程，不能给予他足够的母爱，这些让我有些难受。
笔：演艺路途一路走来，辛酸居多还是甜蜜居多？
伍：从个人来说，我在许多年龄段没有做该年龄段的事情，缺乏该有的年龄经历，这着实是我最大的遗憾。从演艺方面来说，我对自己还不是很满意，因为没有留下很有价值的作品，但正是这种不满意，才能激励我不断的追求，不断的探索下去。
笔：在片场，你不太象个明星，反倒是个邻家大姐姐了：爽朗的笑声，随和的个性，亲切的笑容。
伍：呵呵，对！我在现场总喜欢和其他演员讲笑话，他们说我是个“活宝”。我很希望在拍摄时，力所能及的调整现场气氛，因为在创作过程中，大家都很疲惫了，需要活跃的气氛刺激大家的灵感。影视的成功在于集体的配合，只有和谐的环境才能创作出好的作品。
笔：你本人是国家话剧院的演员，你是喜欢舞台剧些还是影视剧些？
伍：两者的侧重点不同吧。舞台剧能使自己得到锤炼，能实现表演理念，探索表演规律，出演舞台剧，角色的情感比较延续，演起来比较过瘾。影视剧也需要投入饱满的情绪，但它情感方面不是很连贯，可能下个镜头是另一个场次了。文/人间墨林
