新浪娱乐讯 能见到著名编剧高满堂很不容易，因为他一直处在长途奔波的状态中，在结束了五千公里的旅途后，高老师终于有机会坐下来歇息一下并接受我们的对话，侃侃而谈。我们的话题主要集中在近期热播的电视剧《家有九凤》上。
笔者(以下简称“笔”)：您剧本写了这么多年，是否觉得观众的口味、市场的风向和政府宣传的口径都会影响到剧本创作的风格？
高满堂(以下简称“高”)：我觉得现在的电视观众越来越难对付了，这是大实话。编剧的智慧接受着一个个新的考验，你的叙述机制，你的语言机制等等都面临着新的挑战。因为现在的观众随着他们的接收兴趣和审美能力不断地扩大和提高，他们的趣味越来越高，总体上应该是这样说，那么传统意义上的编剧法就面临着一个新的考验了。此外，电视剧市场也给我们编剧、导演提出了一些新的问题，就是说作品当中的你庸俗避免不了，低级口味避免不了，这对我们这些作家、编剧来讲确实是一件非常为难的事情。大家都知道，国家电视台比如说中央电视台，它的收购能力是有限的，另外它播的剧本也都是主旋律为主的电视剧。那么更多的电视剧是市场化的运作，市场化我个人认为它必然带来庸俗化，因为它变成了一种交易，那么这种庸俗化也就不可避免地滋生了一些庸俗作家的产生，也不断地让我们这些传统意义上的作家接受着一个个考验。我觉得这个时间比较漫长也比较痛苦，在必须要考虑市场和将来的收视率的同时，我创作上尝试着在好看耐看的基础上还保持着自己的艺术性的一个标准吧。
笔：您写了这么多现实题材的生活剧，您希望在这些剧当中传递一种什么样的思想情感呢？
高：这个怎么说呢，我觉得任何一个编剧他在写一个东西时肯定要传递思想情感的。有人说电视剧是一种快餐文化，我不这么认为，既然成为一个剧、作为一个影像来表现，我觉得首先它的思想情感不能丢。现在的电视剧思想情感的传达面临的最大问题就是直白，浅薄，庸俗。我愿意传达一种更和谐、更美好、更能留着的传统意义上的思想情感，或者和今天现实生活相碰撞所产生出来的一种新的生存方式或情感方式。我一直认为情感的表达必须是朴素的，表现的视角不是俯视的而是亲切的、去接近观众的。
笔：对于家庭伦理剧，您在创作中是否会侧重表现某些方面？比如诠释您理念中的生活，或者家庭关系或是亲情之类的？
高：大家都知道，现在反映家庭生活的亲情剧正是热点。观众愿看，比如说《婆婆》、《大姐》、《大哥》、《亲情树》、《浪漫的事》，包括我刚完成的《家有九凤》等都是写普通家庭，表现亲情的。但是我也发现一个问题，就是中国的亲情剧目前正在进入一个新的概念化的模式，就是将亲情说成是能胜过一切，认为亲情能解决一切问题，我觉得这是不对的。这是把亲情提高到一种至高的地位了，在这种状态下我觉得出现了假。难道说大哥就得受苦受累，就得包容一切，就得为弟弟妹妹牺牲一切？难道一个母亲就是为了儿女累死而毫无怨言？难道兄弟姐妹之间就没有更深刻的矛盾？我觉得他们美化了这种亲情，这些一美化就变得虚伪了。所以说我在看待这一类热播亲情剧的时候，就免不了换位思考一下，我想我不能这样写，不能这样再写下去。所以我和杨亚洲在做《家有九凤》时我们不回避矛盾，不回避亲情之间的矛盾。《家有九凤》写了二十五年的历史，每一个时期姊妹之间都有着深刻的那个时期特有的矛盾。我们没有用所谓的亲情去融化它，反而，是去分裂它，从分裂达到亲情的纯度。我跟杨亚洲开玩笑说“打出来的爱才是最持久最令人琢磨的”。我想亲情剧没有经历兄弟姐妹之间的风风雨雨，大风大浪，只有一片橘黄色的亲情是站不住的。另外呢，现在亲情剧一写到母亲就是一种类型，好像儒家文化母亲就是这样，我们在写《家有九凤》的母亲时也有所突破。我们也写了母亲的不公平，也写了母亲自私的一面，写了她为了这个家庭的稳定和安全牺牲了个别孩子的利益，她为了一种大爱而牺牲某些东西，就是说一碗水有时候她也端不平。这个母亲我觉得她是立体的、多面的、真实的。所以说亲情电视剧真实是它唯一的生命，如果在一片和和气气的亲情声中再展示一个家庭和和睦睦的关系的话，我觉得没意思，缺少了创造和发现。
笔：按照您的这种观点，还原真实会不会给电视剧带来更多的戏剧化成分？有些观众朋友看完《家有九凤》后觉得有些情节处理甚至有些舞台化的夸张感觉，您怎么看？
高：这是我和杨亚洲的一些探索。我还提出一个观点，杨导也是一致的意见。一个作品仅有真实是远远不够的，它还要有创造。我觉得中国的电视剧实话实说，缺少探索，缺少浪漫，缺少戏剧性的大开大阖，就是太周正了。我们《家有九凤》做了一些舞台化的戏剧处理，我们这样做的目的也是想尝试一下，在一个叙述不平稳的电视剧里或可能地出现多种戏剧视角因素。我看见网站的一些评论，五个城市有十六万的帖子，百分之七十的说好，百分之三十的也骂，骂得很凶，但是总体上还是肯定的。最近我看见中宣部和广电总局召开工作会议说最有影响的电视剧首先就点到了我们的《家有九凤》。
笔：《家有九凤》中的男人们给人感觉都有些窝囊，您这样处理是否为了突出这是部女人戏而有意淡化男性角色魅力吗？
高：是的，因为它是个女人戏，那么男人肯定是一个大配角。我们主要不是写子女家庭关系，而是写母亲和这些女儿之间的关系，所以男人自然地要退到配角的地位上。这是部女人戏，这个东西没有办法。但是我下一部戏就是男人戏了，《大工匠》。是个纯爷们儿戏。我写了一公一母，母就是《家有九凤》，公就是《大工匠》。
笔：能否介绍一下《刘老根3》创作情况，还是传统的农村剧吗？这次您把创作焦点又放在什么方面？
高：当时《刘老根3》在全国招编剧，我有幸中标了。当时《刘老根1》和《刘老根2》已经受到了普通老百姓的欢迎了，接手《刘老根3》的时候我就思考一个问题，刘老根他们是否还在龙泉山沟里转。这是个问题，我觉得再转下去没什么意思。我在澳大利亚采访的时候，我看见很多华人在那边办农场都非常成功。这部戏是中国电视剧制作中心要拍，所以我和李培森就商量，把刘老根拉出去，拉到澳大利亚开农场去，和外国人去斗一斗，和外国人幽默去。将中国的喜剧和外国的幽默结合在一起，这样做第一是它的关系变了，环境变了；第二是人物关系变了，有了新的人物关系；第三个是有了新的矛盾；第四是喜剧的风格和样式又有新东西了，所以我们就定下来，两年前剧本就通过了。《刘老根1》和《刘老根2》是写他们如何在山村里突破自己、改变自己的命运，以及引发的一系列故事。《刘老根3》更着重的是讲他们的眼界，他们接收这种新的西方的东西。他们把世界打开了，打开以后这种惊慌这种措手不及，从心里没底到渐渐地愣过神来，再到与外国人竞争，逐渐的以刘老根为首的农民慢慢地看清楚了世界，也看清楚了自己：中国农民还行，在外国的土地上也能挣到钱。
笔：您接下来有什么新创作动向吗？
高：下一部是山东影视制作中心和大连电视台合拍的四十集电视剧《闯关东》，从清末一直写到八·一五日本人投降四十多年的历史。在中国的历史上，从清朝开始一直到解放，有两千万山东人闯关东，这在人类历史上也是一个很大的人口迁移事件，所以我们就下决心去做这个剧。而《大工匠》则是讲两个工人五十年的生活了。
为了不打扰高老师休息，我们很快结束了对话，尽管身心疲惫，他还是非常认真地接受我们的采访，在亲切和蔼的语气和严谨的态度中，我们能感受到一位好编剧的敬业精神和责任感。随着《闯关东》和《大工匠》两部大戏的即将出炉，我们期待高满堂老师为电视观众呈现更多的电视精品。OO网 于潼/文
