由赵宝刚监制、刘心刚导演的民国大戏《风吹云动星不动》12月5日在北京电视台正式播出。作为“造星高手”、唯美先锋的赵宝刚，此次“权力下放”，把导筒交给了和他合作多年的导演刘心刚(曾执导《好想好想谈恋爱》《五星饭店》等)。赵宝刚说，选择刘心刚，也是因为他会给我一些刺激，一个比较。也许是做了爸爸的缘故，赵宝刚将不再一门心思制造唯美爱情，而是将主攻的方向锁定为亲情剧、惊险剧以及他从来没敢涉及的历史题材剧。
要像《风吹云动星不动》一样讲究
记者：为什么会投拍这部戏？
赵宝刚：它是一个民国初年的戏，我比较喜欢那个年代的氛围，它讲了一个家族的发展史，写了其中的恩恩怨怨。严格讲我们是要做一个电视剧的精品，我觉得这部片子在国内是最讲究的一部电视剧，它给人很多美学上的启示。国内电视剧都应该达到这种制作水准。
记者：为什么没有亲自做这部戏的导演？
赵宝刚：当时我正拍另外一部戏，刘心刚做了我三部戏的执行导演，我认为他在这部片子的美学把握上比我更出色一些。
不排除杨恭如的花瓶嫌疑
记者：每部戏都能推出新人，这次在新人方面会有什么惊喜吗？
赵宝刚：廖凡不能完全算新人，但知名度不够，通过这部戏观众对他的认知度会大大增加，还有张歆艺和张铎，在我的《给你一支烟》里出任男女主角，下面有部戏也会为他们写，三部戏加起来，这两人走红问题不会大。新人有新人的好处，因为他比较鲜嫩。
记者：杨恭如演戏有花瓶之说，黄觉的表演也有很大争议，怎么调教这样的演员？
赵宝刚：从目前看，杨恭如也不排除花瓶的嫌疑，因为她演的就是一个江南美女，但她也有一些激烈的表现，总体上还可以。选黄觉演主角是有些争议，他在语言上有些问题，所以为他配了音，配音之后解决了很多问题。
演员拼的是个性魅力
记者：廖凡呢？一直觉得他是个有实力的演员。
赵宝刚：他可能会受一点局限，一上来让长成他这样的演员去演主角，扭转观众的审美观念很难。应该说，他还是一个不太符合大众审美的演员，他更个性一些。孙红雷也是，一开始演配角，观众认识之后再挑大梁演主角，如果一上来让他演主角，观众接受也有一定困难。
记者：您选演员的眼光很准，但现在审美变了，出现了李宇春这样的偶像，对此怎么看？
赵宝刚：孙红雷就是一个典型的例子，按传统意义上讲，他并不是一个偶像型的。其实我们现在讲的是有个性魅力的偶像型，不见得长相怎么样，其实最终演员拼的还是个性魅力。但如果我写了一个白领，让长得不好看的演员演，观众接受起来会有一定难度。
女演员大都不用功
记者：您推出的偶像明星，现在还关注吗？
赵宝刚：我都会很关注，他们后来演的戏最初的鲜嫩感已经没有了，很多都是一种比较常态的表演，如果作品角色、剧本没有那么大的吸引力，观众接受他们会有一些困难。
陆毅可能就是我说的那种状态，鲜嫩感失去了。另外，他把很多心思转向唱歌，又没遇到好剧本、好导演，加上他的表演方式，观众习惯了。陈坤还是呈上升趋势的，不管怎么样他还是有变化，他自身个性因素比较强，所以，他在创作人物过程中会有自己的东西，而且随着他经济能力的增长和审美意识的增长，他原来一些我认为比较不规范、比较野性的东西会改变。
记者：相对更看好谁的发展？
赵宝刚：孙红雷吧，他会是一个超一线演员。
记者：女孩子长成他这样会比较困难吧？
赵宝刚：女孩子大部分都不是很用功，都是嘴上用功，都不体验生活，不观察生活，一出名、一有钱之后，容易放松，而且她的审美意识会有所改变，她追求的东西也会改变，她不去关注生活，这就有问题了。这么多年保持不错的是徐静蕾，她一直没丢失她最质朴的东西，一直不断进取和学习。她当导演而不是像一些人唱歌、出专辑。我合作的演员，孙红雷和徐静蕾是做得比较扎实的，我太清楚他们私下那种功夫下得有多么大，其他人可能都沉迷于那种光环之下了。
放弃纯爱片 向亲情、惊险靠拢
记者：您现在关注的重点还是青春和爱情吗？
赵宝刚：没有。我后面的题材都不是这类的，会拍一些亲情、惊险型的片子，里面也会有爱情，但比重会相对少一点。观众可能会有一个接受过程，拍了那么多爱情片，突然拍另外一类感觉的片子，观众觉得没有爱情片拍得好，这种可能性也有。但作为我来讲，如果把剧本做到位，认真地拍，观众也会喜欢看。
记者：为什么会有这样的转变？
赵宝刚：也不是转变，我拍《永》之后就想拍其他类型的片子了，后来因为我在1997年买了一批小说，像《像雾像雨又像风》《别了，温哥华》，你买了剧本不拍也不行。中间又拍了海岩的《拿什么拯救你，我的爱人》，之后，我买了一部小说《给我一支烟》，就把这四部拍完了。后来都没有再拍纯爱情题材的片子了。
记者：海岩+赵宝刚被认为是黄金组合，现在为什么不拍他的戏了？
赵宝刚：也不能永远一成不变，老这两个人合作也不行啊。我也特别想看看别人怎么拍，也会从中得到益处。
记者：现在内地演艺界炮轰韩剧的现象挺普遍的，但韩剧在内地确实有人缘，您怎么看？
赵宝刚：从韩剧的整个状态上，我觉得应该向他们学习，因为它拍的都是带有民族底蕴的东西，而我们现在特别不愿意拍，尤其现代剧，真正的现代意识在我们的生活中还没有形成，实际上是杂乱无章的一种状态，显得很没有底蕴的一种状态。很多人并不了解现在的社会状态，于是就拍了。我们真正立得住的还是一些大型历史剧，人物底蕴比较丰厚。但就韩剧的制作水准和它的一些意识上分析，我觉得韩剧不是很优秀。韩流我估计也就两三年的事，但它的进入对我们的电视今后的发展会有一定的作用。
记者：历史剧有底蕴，为什么您不拍历史剧？
赵宝刚：我是准备拍啊。我觉得前几年拍可能功力不够。拍肯定没有问题，但如果拍一些很表面的东西就没有意思了。所以这几年我一直在研究历史，做一些这方面的准备。我愿意拍我比较熟悉的事，如果我不懂，不熟悉，我肯定不拍。前几年不拍的原因是，我自认为我历史的底蕴不够丰厚，拍起来会有一些吃力。我不希望够着拍，够着拍就有问题了。
记者：当初《中国式离婚》找过您，您拒绝了，您现在还拒绝拍中年人情感的戏吗？
赵宝刚：我没有拍是它只是把中年人的心态反映出来了，把生活的伤疤揭开却不想办法去愈合，我不喜欢。我愿意拍真情的东西，追求过程中美好的东西，人在那个时候会有积极的态度，可能还会引起一些思考。
记者：为什么您拍的爱情剧多以悲剧结尾？
赵宝刚：追求过程是很愉悦的，可能结尾会带来伤痛，但这就是生活的本质，爱情到终结的时候都会给人留下一些创痛和酸楚。
孩子让生活变得不再乏味
记者：您中年得子，孩子对您的生活有什么样的影响？
赵宝刚：影响蛮大的，没有孩子之前会有一些枯燥感，结婚快20年了，每天在一起生活，不免有一些乏味感。事业上，顶多说我拍了一部好戏，前面加一个又字，在这个领域作为中年导演已经是很完美的事业记录了，但是人有进取心，想更上一层楼，重复做一个事情时也有一种乏味感。可能我去拍其他类型的片子，也是消除我那些乏味感，增加一些新鲜东西。有了孩子之后，突然会给你的生活带来很新鲜的感觉，原来两个人，突然添了一个人，因为添了一个人，可能会增加无数的人，比如爷爷奶奶，姥姥姥爷，这个家庭更像一个大家庭，会很热闹，给人带来另外一种感受。孩子给父母带来的愉悦是其他东西代替不了的，会激起你的生活兴趣，连一些审美意识都会改变。
记者：比起其他导演，您的产量不是很高，为什么？
赵宝刚：我一年拍一部，拍了14年，也应该有三四百集戏，产量并不低。我实际上不是一个把生活弄得很无味的导演，喜欢生活得比较有意思，跟我的作品一样，我不想把自己完全陷入到劳动中，只有边体验生活边创造生活人才能进步。如果一味扎在片子里，会有问题。我后来选择刘心刚导戏，也是他会给我一些刺激，会做一个比较。做了监制之后，里面有很多你的思想，这些思想让别人来体现，当然会有一些分歧，但也会有一些震惊的东西。《风》严格讲有三分之一拍得非常好，如果我拍是拍不到那个状态的。
