《新上海滩》角色新形象 黄海波版丁力不怕争议

　　新浪娱乐讯 每一部经典被重拍的时候，都无法避免被与前作相比较。特别是主人公的塑造，更是许多怀旧者用来衡量新剧好坏的标准。围绕着电视剧《新上海滩》从开拍到播出最广泛最集中的讨论就是，有20年前周润发、赵雅芝、吕良伟缔造的《上海滩》珠玉在前，新版能否超越这一经典中的神话？针对诸多疑问，《新上海滩》中被认为争议最大的人物，“丁力”的扮演者黄海波(blog)表示：人物塑造不能一成不变，翻拍剧贵在创新。

　　翻拍剧贵在创新

　　《新上海滩》，打破经典的桎梏

　　问：你对《新上海滩》这部翻拍剧是怎样去把握的呢？

　　黄海波：当初所有演员进组后，首先就是在讨论新剧怎样超越原版，高希希导演说的一句话给我印象很深，他说：“我要拍的是“新”《上海滩》，你们要做得的就是让每一个人物是全新的。”我们所有的主创既然接了这块烫手的山芋，就要面对现实，全盘进行把握。一是不能离旧故事距离太大，要尽可能地忠实经典，二是要有敢于挑战的创新精神，如果和原来的经典没有丝毫差别，翻拍便无意义。

　　问：老《上海滩》太经典了，新剧在很多方面对老版进行了颠覆，你认为重新设计情节是否能够服众？

　　黄海波：老《上海滩》你把它当做哪个滩都成，因为地域化很淡漠，都是搭景搭出来的。这回呢，要强调一些地域化的老上海滩那个味道，让人一眼就能看出来。高导在他的所有作品中都在坚持一贯的观点，就是故事为王。所以，在《新上海滩》中，如何在忠于原著和把故事讲得更好中把握平衡是全剧组最大的课题。故事和人物始终是电视剧最重要的生命。它们的个性还是要从共性上去挖掘。

　　问：《新上海滩》在人物和剧情设置中具体有了哪些突破？你在拍摄时是怎样去理解和表现的呢？

　　黄海波：在老版《新上海滩》中，许文强与冯程程的爱情是一大看点，而新版中，许文强和丁力之间的兄弟情谊却被放到了最重要的层面。我所要尽力表现的，就是他们兄弟间情谊的深刻、感人，从而为全剧结局的巨大反差做好铺垫。我对“丁力”的定位是个亦正亦邪、有血有肉的枭雄。他能对所有人杀气腾腾，也可以对强哥俯首帖耳、死心塌地。所以在丁力结婚前夜的傻笑和哭泣；两兄弟相互打气的眼神儿；对程程的爱用自己的方式表现；还有丁力以为强哥死了后的大哭等众多细节上，我都会花很多心思着重渲染，力求做到最为真挚、自然，去感染观众。

　　当然，丁力的角色赋予的不光是执着，仗义，拼命。在结局，《新上海滩》让丁力违背常理的枪杀了许文强，可能很多观众不理解，甚至会恨丁力到咬牙切齿，但是我对这样的处理能够接受，也很认同，这正是全剧悲剧色彩的最大渲染。观众会在苦笑怒骂间惋惜兄弟情如此下场，产生更多对人性的思考与感悟。

　　淡看褒奖批评

　　走自己的路，让别人说去

　　问：很多人说你扮演的“丁力”帅气程度无法和以前版本中的演员相比，你怎么看待这一问题？

　　黄海波：(笑)优秀的男人应该是懂得内外兼修的。好的演员除了英俊程度之外，阳刚度、表演功力、银幕情商这几个标准也是缺一不可，所以我只能更多的从这几个方面去努力。确实，和吕良伟扮演的“丁力”相比，我这个“丁力”太不帅了。高导给我很大信心，他告诉我：“不帅没关系，我们的《新上海滩》不是以前偶像云集式的，需要的是演员间的个性差异，我们要的就是你这种草根气质的丁力。”这份鼓励也促使我接下了“丁力”这个角色。

　　问：你本人是北京人，去演一个旧上海的黑社会人物，南北差异明显，觉得饰演起来难度大吗？

　　黄海波：一部作品的好坏，与演员来自哪个地域没有太大的关系，关键是对角色的理解和拍摄中下的工夫。我为塑造新的丁力确实下了不少工夫，为了塑造好这一形象，我翻阅了大量当时的资料、老照片、录像带，看那时人物形象和街景，穿法式西服、梳的发型都往那时上海人身上靠，甚至常常会去揣摩当时人的思维方式。播出后的反响也能看出，我的目的达到了，很多朋友笑称我“一看就象个上海滩的小混混。”

　　问：有人批评你扮演的“丁力”太过张扬，不似吕良伟的沉稳老练，你怎么认为？

　　黄海波：与旧版相比，丁力在《新上海滩》中的戏份很重，不再是许文强的陪衬，也不是冯敬尧的忠心下属，附加了很多彰显性格的元素，我接这个角色时就和导演商量，不能重复吕良伟那样的表演方式，要出奇制胜。一开始我让这个人物张扬是为下面的戏做铺垫，从小贩到枭雄，丁力有一个成长过程。刚开始，喊打喊杀他总冲在最前面，这才符合他底层的身份。在挣扎求生中，他慢慢锻炼出机智和胆识。丁力在剧中敢杀敢拼是由他的出身和经历决定的，如果闷闷地去演，与许文强就没有什么区别了，所以我要演得更张扬跋扈，其实我自己看完《新上海滩》，倒没有觉得“丁力”太过张扬，而是张扬得还不够！

　　问：很多人评价你是《新上海滩》中最超越原版的人物，你是否认为这部电视剧成就了你？对那些批评你的声音，你又怎么看呢？

　　黄海波：我觉得，无所谓是演员成就了作品还是作品成就了演员。说实在的，每位演员都希望能碰上好的剧本好的角色，我很幸运能出演《新上海滩》。最重要的是《新上海滩》剧本构思巧妙，戏剧爆发力强，再有就是李雪健老师、晓明、孙俪等一大批优秀的演员共同努力，才使得整部片子受到大家的肯定和欢迎。

　　说到批评，记得有人说过这样一句话，“喜欢我的人会很喜欢我，不喜欢我的人会很不喜欢我。”我很认同，谁也不能强迫所有的观众口味一致。我拍摄《新上海滩》最大的难处来自于自身的压力，因为我以前扮演的角色从来没有像“丁力”那样已经有根深蒂固的形象成为观众的固有参照，受到那么多人的争议和关注。我的个性就是喜欢迎难而上，不断挑战自我。所以在选择剧本的时候，只要自己觉得是富有挑战性的、适合自己的就会去接，不会去在意别人怎么说，瞻前怕后，往往一事无成。

　　点评：

　　争议与肯定并存

　　社会舆论——电视剧收视率之外的最好反馈

　　反映一部电视剧的关注度自然要看收视率的数字，但从近年来的影视作品反响力来看，一部电视剧火不火，除了收视率，更不可以忽视的就是社会舆论对全剧和某个演员的争议讨论。最好的状态就应该形成“支持者呐喊助威、反对者口诛笔伐”冰火两重天的热火朝天格局。如果能引起全社会的大讨论，那这部电视剧定会火上加火。

　　从这个意义上来讲，能听到一片争议声是导演和演员的福分。他们不能在节节攀升的收视指数或一片褒奖声中踌躇自得，更要去听的是在收视神话背后不同的争议之声，多积累些经验、看到更多不足总归是好事，今后会有更多经典剧集被拿出来翻拍，创新和突破总是在不断的尝试中获得的。

　　有人还在慨叹《新上海滩》不如老版，但是他却并没有意识到，年代的变化、演员的诠释、拍摄的技巧及编导的理解等等，都已完全的跨越了时代，再多的比较都无非是一种怀旧，唯有做到心平气和，才能彼此尊重。可以肯定的说，2007年开年大戏《新上海滩》是成功的，它跨越了经典，刷洗了人们心中对经典的深刻怀念，它也成就了新的许文强、冯敬尧、冯程程，而黄海波创造的“新丁力”更是深深印入观众的脑海之中。想必所有人看完该剧后永远都忘不了“丁力”那纯真朴实的笑容吧，即便是在他泪流满面的时候。

　　《新上海滩》之“新”强调出来了，“丁力”之“新”表现出来了，观众也看出来了。各地播映的收视率证明了所有演职人员的努力没有白费，正所谓瑕不掩瑜，放下一些挑剔静静地观看领悟，才能真正走进演员所诠释的人物内心世界中，您说是吗？　(文/邱旸)