-从《大西洋底来的人》到《敌营十八年》

　　“当稀有的电视机刚刚进入寻常百姓家的时候，只能说明我们有了这方面的物质根基，电视产品的制造还远远跟不上。”宋强回顾上世纪80年代初的情形时这样说道。1980年，美剧《大西洋底来的人》为改革开放之初的中国人民带来了一股强烈的新鲜气息，舶来品的诱惑不仅可以用万人空巷来形容，麦克太阳镜、麦克式泳姿甚至电子琴和飞盘运动都成了中国人效仿的热点。尽管剧中的特技用现在的眼光看很粗糙，人物表演也不够生活化，但它确实迸发出了引进剧的活力，也让中国百姓的解放思潮涌现出来。《加里森敢死队》以它的与众不同激活了很多青少年观众的味蕾，掀起一番观看热潮，但最终还是因为与中国的传统道德观念和文化氛围格格不入而被中途停播。宋强说：“但它又确实是那个时代的永恒记忆。”在处处涌动着解放思潮的当时，中国的导演相继在1980年推出了单本剧《新岸》、《乘车记》、《凡人小事》等，值得一提的是根据蒋子龙小说改编的电视剧《乔厂长上任记》，被称为新时期的开篇作。

　　1981年，中国人生产自己的电视剧开始在数量上有了刷新，并且被称为第一部国产连续剧的《敌营十八年》诞生，该剧虽然只有9集，但在当时引起了强烈的社会反响，尤其是每集的结尾留下一个尾巴，让观众欲罢不能。宋强说：“很快评论界批评道：地下党员搞情报还用上了美男计，完全背离了‘歌颂共产党人威武不屈，富贵不淫，贫贱不移的高风亮节’的主题思想，这还得了？但是用悬念来抓观众眼球这样一个新奇的结构在当时的电视界有着划时代的意义，为后来成熟的电视剧模式奠定了雏形。”那年，全国优秀电视剧评选活动正式启动，《凡人小事》、《女友》、《有一个青年》等三部剧获得飞天奖，而导演蔡晓晴和演员张铁林以及方舒获得了殊荣。但这个时期的国产剧无论从数量还是质量上，还是不能满足日益增加的观众需求，所以引进剧依然占据重要地位，《巧入敌后》、《红与黑》、《安娜卡列尼娜》、《姿三四郎》等剧还充当着荧屏的主要角色。

　　-80年代初国产剧有了量的突破

　　1982年，电视剧越来越偏爱“中国原创”。“改革小说家”蒋子龙的又一部著作《赤橙黄绿青蓝紫》被王扶林搬上了荧屏，年轻的陈宝国(blog)将剧中的“愤青”刘思佳演得惟妙惟肖，也因此获得了第一届金鹰奖最佳男演员的头衔。此时，叛逆的青年形象开始深入人心，在上世纪80年代初期人们正抛弃思想桎梏的时候，刘思佳来得正是时候。陈宝国说这个只有3集的电视剧却拍了8个月，恐怕在当今社会再也找不到了。由山东电视台拍摄的《武松》在1982年掀起了一股热潮，武松的扮演者祝延平更是成为家喻户晓的草寇英雄，虽然后来有业绩不凡的《水浒传》，但其中武松的演绎始终不能与当年的气概媲美。

　　1983年，电视技术发展迅速，全国第十一次广播电视会议召开，中央、省、地市、县开始四级办电视，电视生产力得到了进一步的发展。这年，《高山下的花环》获得飞天奖。1984年，新旧经济体制的交替更加明显，黑白电视机更加普及，彩电也悄然而至，《今夜有暴风雪》、《新闻启示录》等类似的更新题材剧出现。这年，抗战题材剧《夜幕下的哈尔滨》让观众心潮澎湃，比起今年播出的新版《夜幕》(blog)，似乎具有更深远的意义。1985年，28集电视剧《四世同堂》的诞生，使得国产剧的层次一下上升到一个新高度，它不仅结束了我们不能拍长篇剧的历史，所刻画的人物形象也更鲜明出挑了。

　　-青春励志剧从《排球女将》开始

　　1983年，日剧《排球女将》在央视的热播不仅引爆了青春励志剧，还引发了第二轮引进剧的观看热潮。当时的中国人民正沐浴着改革开放的春风，中国女排一次次向冠军发出冲击，励志剧《排球女将》显然趁着这股春风更加撩人，甚至走到大街上的女孩开始流行起了梳“纯子头”。1984年，《血疑》红透中国，“白血病”一时成为家喻户晓的名词，山口百惠(
听歌)和三浦友和的现实恋情也成为大众最热议的“八卦新闻”。对纯真爱情的执著追求和对生命的不言放弃是《血疑》争得观众眼泪的两大法宝。

　　说到青春励志剧，宋强说：“海岩近两年的剧其实算得上这个类别，去年热播的《奋斗》(blog)也不错。”相比国产青春励志剧，宋强列举了《大长今》、《白色巨塔》、《浪漫满屋》等剧，并认为，“日韩剧中的演员眼神很单纯，而这在国产剧中很难找到，女演员漂亮的妆容和干净怡人的景致也是吸引中国女性观众的一大因素。所以如果问我对引进日韩剧的态度，我会举双手赞同，他们可以将一个很小的事情拍得很好看，这就要求我们放低身段用超越的姿态去审视这种现象，借鉴他们的优势，更好地发展自己。”