新浪娱乐讯 只要留心观察就会发现，近几年的华语乐坛，以方文山(blog)为代表的词曲音乐人越来越喜欢走“新古典主义”路线。这些音乐的特点是以中国传统文化的诗歌辞赋为基础，以西化的乐器来演奏古典的东方旋律，尤其是用弦乐来代替筝、萧、笛这些传统民族乐器来演绎，让歌曲更赋有现代的听觉感与和谐度。在行文和意境上重组出一种新的形式，从而创作出半文半白的效果，古典中透着一点现代，而对于现代人来讲，又那么幽古思远。

　　处在一个经济快速发展、科学技术日新月异时代，为什么这些音乐人会对“新古典主义”、“中国风”的音乐思潮产生如此浓烈的兴趣？其实原因很简单，这是一种在对中国古典文化中含蓄、质朴、坚贞的人文内涵的回归，对传统圣洁情爱观的呼唤。所以“新古典主义”思潮显现着人性中真诚、善良、勇敢等优秀品质，唤醒着每一个身处现代社会的人，回归到单纯、无所求、彼此坦诚、宽容和谐的最美状态。

　　在前不久结束的第六届中国国际影视节目展上，由北京大都阳光影视文化有限公司和北京二十一世纪影音公司共同斥资4000万，“跳水王子”田亮()与台湾偶像女星安以轩( 听歌 blog)领衔主演，金牌女编剧何冀平编剧，香港著名导演鞠觉亮执导，国内顶级美术指导霍廷霄组成的实力主创，并聚集了秦汉、宋佳()、午马、孙兴、马恩然、修宗迪、陶慧敏、颜世魁、马书良、杨渝渝( blog)等一批新老演员的大型古装神话电视剧《牛郎织女》吸引了不少片商的眼球。在该剧总制片人的带领下，数家电视台负责人率先观看了这部电视剧的部分样片。除了赞叹恢弘巨制的高品质画面之外，更令他们叹为观止的则是该剧纠结人心、唯美动听的主题曲。

　　在《牛郎织女》主题曲的创作过程中，创作者更是将“新古典主义”的精髓贯穿始终。整首歌曲融古贯今，流畅自然，大气磅礴却又饱含凄美深情的委婉，充分做到了将音乐处理与剧情情景完美交融，把音乐在爱情故事起的作用发挥到了极致，恰到好处地渲染了牛郎和织女的真挚、浓烈而凄美的爱情。(文/小四)