《红娘子》成就另类王珞丹成年代戏新看点(图)
王珞丹剧中饰演红娘子
杨志刚表演很独特
新浪娱乐讯 由金牌导演郭靖宇(微博)自编自导的赤色传奇年代大戏《红娘子》眼下正在江苏卫视(微博)黄金时段播出。该剧集结了王珞丹(微博)，杨志刚(微博)，刘威，孔维(微博)，史可(微博)等一众实力偶像派演员，一经开播便引起了很大的反响，不仅开播首日既拿到同时段收视率冠军，而且这部年代剧还广受年轻人的追捧和好评，“红娘子现象”已经成为时下影视圈大热的话题。
另类《红娘子》：全新年代戏创作思路
《红娘子》从开播至今一直吸引着许多的关注，该剧以王珞丹饰演的王小红从幼稚的红军小战士成长为成熟的革命领袖为线索，呈现了一部集合了革命、爱情、宅斗等多元素的传奇大戏。在当下年代戏已然不是荧屏新鲜的题材，《红娘子》作为一部年代剧却从开播至今一直保持着高收视和高口碑，这恰可以从一定程度上体现《红娘子》的与众不同之处。而青春偶像气息浓郁、戏剧化的表演特色和幽默反转的剧情，则成为了该剧几个让人眼前一亮的地方。调查其受众不难发现，在被吸引的观众群体中年轻人占大多数。不少观众都用“过瘾、痛快”来形容这种观影过程，表示《红娘子》不仅仅是一个单纯意义上的年代戏，尤其是年轻演员王珞丹与杨志刚的联袂也让该剧拥有了一种偶像剧的风格，吸引了大票的粉丝。导演郭靖宇坦言，创作该剧时他刻意避免了许多年代戏中惯用的故弄玄虚的桥段，而代替以现代人都看好的方式，所以这部戏才能对年轻人的胃口。
全能郭靖宇：写《红娘子》流了很多眼泪
随着《红娘子》的走红，近期与该剧相关的创作内幕也被一一爆料，该剧的导演，同样也是该剧的编剧郭靖宇也吐露了一段创作《红娘子》的幕后片段。据介绍，整部戏从梗概到文学剧本大概有六十万字，创作过程前后经历了四五个月，这其中最难熬的是情感的煎熬。郭导坦言创作《红娘子》每次面对自己创作出来的角色在戏中死去自己都十分难过，自己也因为情感无法自拔而流了不少眼泪。导演解释说到，因为每一个角色都是自己一个字一个字写出来的，他的习惯，思维，气质都是你赋予的，有时他已经不仅仅是个角色，而是现实生活中你的一个形影不离的朋友。他在戏中死去的同时你的生活也被抽离了一部分，所以情感经常难以自持。这个幕后花絮不禁让人感慨创作的艰辛，郭导这样一个极具男子气概的导演，外表魁梧雄壮，但是面对艺术的时候却是如此脆弱。郭导笑称，自己当时在家里写《红娘子》的剧本时经常写到泪流满面，妻子对此已经司空见惯。
泼辣王珞丹：小花旦一百天长成大青衣
在《红娘子》中首次出演年代戏的王珞丹堪称该剧的点睛之笔，她在剧中的出色表现完全回应了该剧开播前外界对于《红娘子》的质疑，一个从未演过年代戏的偶像演员如何能hold住年代大戏，王珞丹给大家交上了一份让人满意的答卷。之前不管是为爱痴情的米莱还是妙语连珠的钱小样，偶像明星王珞丹塑造的角色都带着当下典型八零后的特质。而《红娘子》中，王珞丹饰演的王小红则是那个年代的八零后。导演经常强调，自己之所以启用王珞丹正是看中了王珞丹身上那种不成熟的泼辣劲头，所以王珞丹的“懵”、“娃娃音”等短处一下都变成了成就王小红的闪光点。导演郭靖宇坦言，在《红娘子》前后拍摄经历的一百二十天的时间里，王小红从一个一开始充满个人主义的小红军成长为最后统领全局的革命领袖，王珞丹本人和王小红是共同变化的。王珞丹自己也感慨，《红娘子》是自己演的最上瘾的一部戏，剧中浓浓的话剧风格也让自己体会到演戏的另一种方式。导演评价，拍完《红娘子》王珞丹本来身上那种单薄的气质少了很多，如果说开拍前的王珞丹是小花旦，那拍完后的王珞丹就成了大青衣，王小红是一个全新的开始。
铁打的杨志刚：十度磨练终成戏骨
纵观导演郭靖宇的影视作品，杨志刚在其中担任主要角色的几率几乎达到100%，但是每部戏的女演员却都不一样，所以观众喜欢用“铁打的杨志刚，流水的女演员”来形容导演郭靖宇的作品的演员构成。此次《红娘子》中杨志刚再次荣膺男一号扮演梅家大少爷梅贤祖。不过与之前不同，杨志刚此次终于沉冤得雪演上了正面角色，梅贤祖这一匪气阔少也在杨志刚的“吼式表演”的诠释下被赋予了厚重的质感和浓郁的戏剧色彩，剧中与王珞丹联袂演绎的红色恋人也让观众看到了杨志刚谈情说爱时的别样感觉。杨志刚和郭靖宇是亲兄弟，《红娘子》已经是兄弟二人的第十次合作，谈起不断启用杨志刚的原因，郭靖宇坦言自己在情感上永远认为杨志刚是自己作品最好的主角，有时候还会为杨志刚量身定做，经过十次合作，杨志刚已然成为了郭靖宇作品的一张名片。在这个过程中杨志刚趋向成熟，其富有张力的表演风格也越来越受到更多人的认可。
(责编： Lorring)
|
|
|