李保田坦然面对戏霸评价：觉得光荣
小口供图
“较真、固执、完美主义、过于浪漫”，前天接受本报采访时，李保田如是评价自己。对于饱受质疑的“戏霸”评价，他直言年轻时觉得是耻辱，但现在已经丝毫不介意，反而觉得是一种光荣，说明了品质的保证。
年少学戏与父闹翻
由老戏骨李保田领衔主演的《丑角爸爸》将于8日登陆中央电视台电视剧频道黄金档。李保田本色出演“名丑”赵青山，他形容角色“他中有我，我中有他”，打造剧本时就融入很多亲身经历。他说：“这个剧本搁置了很多年，后来河北台看了本子，觉得前半部分不错，后半部分不行，就找了一个有戏曲经历的编剧重新改写。我就像挤牙膏似的压榨他，一点点对剧本提出问题，他负责解决问题，先后改了四个版本。我不敢说演的就是我，但渗透着我对戏班的认识、对演员这个职业的认识和我的艺术观、人生观，展现了戏曲之美、中国当代戏曲的艰难处境，希望向坚守戏曲阵地的艺人表达敬意。”
李保田从小学戏，虽然如今已转行，但他对戏曲有一种割舍不下的情结。1960年，为了进戏班学戏，他不惜与父亲闹翻，离家出走。当年的李保田才13岁，“我六年级没上完就进了戏班，因为上学一点都不快乐。我在学校的外号是橡皮脸，还留过级，被比自己矮小的孩子取笑，越来越厌学，就决定去戏班。”但他的父亲觉得当戏子是耻辱，“父亲说要断绝关系，给了一身衣服一床被子一个枕头就让我走。”从此，父子间很多年都没有任何联系，直到父亲去世前两人才见了一面，《丑角爸爸》也算是李保田对父亲的纪念。
年幼的李保田十分不理解父亲的举动，以至于两人一直没有达成和解。后来，他逐渐开始分析和理解父亲的心理，“直到现在还有人认为演员是戏子，是娱乐大众的。有些艺人自己也不检点，整天炒作，还有很多相声演员互骂来获取廉价的笑声。”
对待儿子尤其严格
如今，李保田的儿子李彧(微博)也走上了演艺之路。李保田坦言，他一开始并不支持，“我本来想让他画画，他很有天赋，但突然有一天他一笔都不愿意画了，我就完全不管了。好在上行下效，他没有走歪道，这是万幸。其实，儿孙自有儿孙福，管了没有用。”
李保田透露，儿子不爱跟他同演一部戏，“因为他受不了亲者严、疏者宽，我对他尤其严格。他有撒娇心理，觉得我天生应该迁就他，但我做不到。”这次，李彧参演了《丑角爸爸》，两人在剧中有一些对手戏。李保田赞叹儿子这次演得很好，“这是我第一次表扬他。”他称平时很少表扬儿子，“我的父母、老师也很少表扬我，他们教导我认真去做事，不要炫耀。”
丑角折射人间大美
对于观众来说，李保田最让人印象深刻的荧屏形象是刘罗锅和喜来乐，都属于丑角，他坦言十分偏爱这样的角色。13岁那年进了戏班后，李保田主动要求学丑角，因为他觉得丑是快乐的、无拘无束的，丑能引起笑声。
他认为，喜来乐、刘罗锅这样的角色除了带给观众快乐，还体现了小老百姓的无奈与勇敢。“丑角的艺术魅力不仅在于插科打诨，他也像马蜂刺，把一些不正当现象当成调侃对象予以批判。像众人比较熟悉的《七品芝麻官》《卷席筒》和《徐九经升官记》这些剧目都是通过丑角关注弱势群体，抚慰普通老百姓的精神。他们代表了普通人的灵魂，代表的是小老百姓的智慧。所以‘丑角’并不丑，他身上折射的是一种包罗万象的人间大美。”
眼高手低才能进步
近几年，在影视作品方面，李保田并不高产。他感叹，随着年龄增长，觉得时间越来越不够用。他说：“近两年拍的戏比较少，闲暇时光都在读书、看剧本，攒了好几年才有了《丑角爸爸》和《新喜来乐》。我最近在看当代油画家的作品，重读莫里哀的戏剧作品全套，有时候还要读出声来，想深入了解喜剧表演就得不停地看喜剧大家的作品，每次看的感受都不一样。”他认为，文化修养高于演戏技巧，“文化修养是女神，引领着我演戏。前些时间的书市，我还去买了几十本书，我现在的书到死都看不完，但我不会停止买书。”
李保田自认有点“眼高手低”，“戏班损孩子就说他眼高手低，我就是典型的眼高手低，但眼高才能进步，不想做井底之蛙就要永远往前看。”问及何时计划退休，他称现在的生活与退休没有差别，至于拍戏，能拍到什么时候就会拍到什么时候。
艺术总监操心颇多
因为“眼高手低”，李保田在1978年离开了文工团，跑到北京就读中戏的导演干部班，后来留校任教。他透露自己曾带出几位获得梅花奖的导演，“我的课堂上永远笑声不断。只要愿意，我就能让别人高兴。”
从1999年开始，李保田经常在戏里兼任艺术总监。问及是否会转行当导演，他直言现在跟导演没多大区别：“只要我看重的戏，我会盯剧本、定场景、选演员。《丑角爸爸》拍摄期间我用了两瓶安定，拍完戏就好了。”
李保田称，剧组每天都会出现各种问题，需要想办法处理，“有些人觉得自己是个腕儿，不看剧本，让助理把他的戏拿红笔画出来，临场看一看就开始胡演。批评他，他就带着情绪演。每天都有类似的问题，我还得想遇到这种情况该怎么办。”
工作时敢与人为敌
几年前，李保田与《钦差大臣》制作方之间的官司闹得沸沸扬扬，从此冠上“戏霸”的帽子。对此，他坦承工作上比较排他，“我只在工作上强势，其他方面与世无争。生活上我可以不讲究，但在艺术创作上，我敢于和所有人为敌。如果他不值得友好，就得不到我的尊重。”
他笑言，早在1975年他就被称为戏霸，“演《江姐》时，因为我拒用不会演戏的漂亮演员，团里的书记就说我是戏霸。”当时李保田觉得“戏霸”的称谓是耻辱，但现在他觉得当戏霸是一种光荣，“是品质的保证，是行业里的霸主。”
对于质疑的声音，他的态度是“不需要解释，越抹越黑”。他称，选择了演员这行，就意味着被人误解，被人评判，“谁人背后不骂人，谁人背后不被骂。进入这行，被人误解就是活该，没有解释的权利，解释也没用，谁叫你做公众人物呢？”
倔强悲观坚持理想
被要求用几个词自我评价时，李保田认真地想了想，说：“较真、固执、认死理、完美主义、不太善于团结人、不食人间烟火、过于浪漫，不断碰壁但坚持理想主义。”他自称是个积极的悲观主义者，“我的心里有很多不高兴，父亲和弟弟的早死，过早地让我承受死亡。我母亲说过一句话，现在都不敢高兴了，怕一高兴就有接踵而至的灾祸。我很像妈妈，倔强，不爱高兴。人得收着点儿，得意别猖狂，不要去碰撞没有好处的事儿，学会尽可能地保护自己。”
快人快语
“我有朋友，但朋友聚会的时候永远不去，更愿意待在家里思考、看书。和张艺谋多年不打电话，但心里还是朋友”。
“儿子问我打电话时为什么吼，我不吼都不想打电话，没有激情我连话都不愿意说，一说话肯定是激情洋溢”。
“我不愿在采访时说家里的事儿，不希望一览无遗地展现自己，名气大了，生活就会不自由”。
“不在乎你说我好坏，夸奖的话我也不爱听，容易让人飘飘然，别人当面夸我时我会觉得尴尬”。
本报记者吕莉红实习记者郝悦彤
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