本报讯昨天下午,由上海民族乐器一厂牵头,本市数十位音乐人聚集在徐汇区影剧院活动中心,就民族音乐如何拿捏形式与内容的问题畅所欲言。
上海民族乐器一厂技术厂长沈正国说,闵惠芬是中国民乐的一面旗帜,她对中国民乐的倾心和爱护,在民乐界是不可缺少的。他说,闵惠芬曾与“东方天使”同台演出,但她对那五个女孩的表演就赞赏有加。“那五个女孩优美、典雅,漂亮的服装和身姿的摆动,不是
在显示‘青春’,而是将观众引入到音乐的情景当中,外表的包装与音乐的内涵融合得非常巧妙。”“十二乐坊”的电声味太浓了,“音乐表演得有个度,不能把音乐本身给淹没了。”
黄浦区少年宫青少年活动中心民乐团指导董为炼说,民族音乐的表演不该走得太远。“民族音乐可以有各种表演形式,但必须要凸显音乐本身。”他说,并不是像“红木家具”那般坐在那儿拉,就不如“十二乐坊”有吸引力,民族音乐的魅力在于音乐,而并不是摆弄乐器的那个人。“不要鼓励学生跟‘十二乐坊’的风走得太远……”上海音乐学院笙、芦笙演奏家徐超铭教授说,“创新”要符合发展的道理,“创新”不能丢失音乐本身的魅力,“不管‘十二乐坊’怎么拉,终究不是民族音乐的主流方向。”
而音乐学院民乐系教师吴强则说,她将携学生于3月26日在兰心大戏院举行音乐会:“90分钟的音乐会,前60分钟学生将正儿八经地演奏民乐经典曲目,而后30分钟我将放他们‘玩’。”记者兰迪(来源:劳动报)