自言喜欢平和低调的关玉良，今天下午在上海美术馆的《十年回眸》个展中将显得相当的不低调。水墨画、油画、重彩、书法，还有瓷器、扇面、陶艺；在预计到来的眼花缭乱中，除了可窥见立体派、野兽派、象征主义、20世纪初期的风格主义、抽象表现主义，观众们甚至会瞥见“巴黎画派”的影子。留着一脸黑硬“艺术”胡须的关玉良底气十足，有大箱的资本向上海展示艺术的多样性。
在深圳“起飞”的北方汉子关玉良，日前荣登中国收藏界2004年度当代画家排行榜，上榜最初的资本来自1995年，当年他的彩墨画《藏舞》在香港太古拍卖会上
拍出98万元———这一让同行称奇的高价。今次在上海，艺术界可以全面领略到关玉良那让人咋舌的丰富创作，那些关于人物、动物和风景的恣意涂抹。
在看似纷繁的表层下面，关的作品呈现出对表现“人性”的兴趣。人体可以说是关玉良创作的“人性”载体，那是一些互相纠缠，互相扭结的形体，有单个也有多个组合。有的节奏舒缓如抒情音乐，也有的“疯狂扭动”如重金属摇滚，有些“清晰”，有些模糊。而更多的，如果不细看，会被当作一片风景，并且这些风景似乎与中国的乡村环境有关。实际上那是生于黑龙江的汉子对“人的生存情境”的一种遐想。
目前，在创作阶段时，关玉良称一天可以完成两件作品的创作。记者询问是否偏多，关摇头一笑：“绝不多，你知道毕加索一天创作几幅作品？”依他的了解，毕加索一生的作品，平均到他生命中的每一天，有日均两幅的量。“大多数中国画家一生的作品不过二三百幅，过少的创作量很难完成量变到质变。”勤奋和才华是关玉良的本钱，两者并不矛盾。而在深圳，有媒体曾惊呼——此人是“中国的毕加索”，这句话让现在的关玉良很难低调。
莫赫（来源：劳动报）
| 
