“安徒生200周年”系列评论之九
我国儿童文学界有一种奇怪的现象，常常是非常受小朋友喜欢、追捧的作家，在界内却饱受非议与冷落，比如郑渊洁，比如杨红缨，比如杨鹏、李志伟、“花衣裳”……对此我曾有过长时间的迷惑与不解：是他们的作品真的很差吗？应该不是吧，毕竟有那么多人在疯狂喜欢他们的作品，尤其是郑渊洁的作品，已经历过几代人的鉴定；是作家们之间的嫉妒心
在作祟吗？好像也不是，像秦文君、曹文轩、周锐、张之路等这些同样畅销的作家，业内就从来不曾吝惜过赞美。
是“双重标准”说点醒了我。这是业内流行的一种说法，即一篇儿童文学作品，应该能同时经得起“儿童的”与“成人的”（或曰“文学的”）两个标准的考验，才算得上成功的儿童文学作品。但这个“双重标准”在实际执行上，却偏向了“成人的”（“文学的”）这个标准。这从界内各种评奖的获奖名单中可以看出端倪，名单容忍了大批对儿童来说不太熟悉甚至陌生的名字，却鲜有“郑渊洁们”的名字出现。
这说明，“成人的”（“文学的”）标准成了中国儿童文学的最高标准，“儿童的”
标准基本处于可有可无的状态。
由此，我们便可以窥出安徒生在中国何以能如此“热”的深层次原因了，我们热爱的只是成人的安徒生。而当一部作品在其服务的儿童群体中产生了广泛的积极影响时，我们就可以说这部作品是成功的、伟大的，至于其手段的粗疏与精致、丰富与简陋，我以为是其次的事情。在哪山唱哪山的歌，“儿童的”标准才应该是儿童文学的最高标准。
安徒生的真正伟大之处其实在于：其最优秀的作品，即使用最严苛的“儿童的”标准去衡量，都可以当之无愧地成为童话写作的标准范本，蕴藏着能够紧紧抓住孩子们的心的艺术秘诀。
那么安徒生童话究竟能给孩子和儿童文学怎样财富呢？
首先是丰富的想像，童话想像最重要的不仅在于新奇性，更在于构造出令儿童流连忘返的新奇意境。安徒生在这两方面都有突出的成就，前者如人鱼世界，豌豆上的公主，光屁股的皇帝，后者如他的大量借鉴民间童话写出的故事。更难得的是，随便一个民间谚语、一个平常的东西，都能让他创造出一个个优美动人的故事，他甚至“连一根织补针都可以写出一个故事来”。
其次是迷人的故事，在其最受儿童欢迎《皇帝的新装》、《海的女儿》、《丑小鸭》、《拇指姑娘》等作品中，无不充满着曲折、离奇的故事情节。安徒生大量借鉴了《一千零一夜》等民间童话的故事框架及叙事手法，再加上自己的艺术创造，讲故事的本领更胜一筹。这深深影响了后世的童话作家，其后的童话大家如林格伦、怀特、达尔、罗琳等人。
第三是风趣、幽默的笔调，风趣、幽默，是安徒生作品特别是前期作品的最重要的特色，《皇帝的新装》自不必说，就连自传式的《丑小鸭》等作品，他都不忘诙谐调侃一下；同时他的作品中随处可见的对权贵的辛辣嘲讽与揭露，也加强了这个特点。最后是弱势的视角。在身世背景、成长经验、民主思想、宗教意识等各种因素的影响下，安徒生一直坚持着弱势的视角。对于一直处于弱势地位的儿童来说，这种弱势的视角，是最容易引起心理认同与共鸣的。儿童们喜欢《皇帝的新装》、《丑小鸭》，与其中目睹强者丢脸带来的喜剧效果是有很大关系的。
安徒生值得我们去纪念，值得我们去学习，不过一定要记得：经是好经，但千万不要念歪了。
从儿童们喜欢的作品（无论是经典的还是现在流行的）中提炼出纯正、本真的童话要素，是中国童话加强自身艺术修养的必经之途。
杨火虫（原名杨佃青儿童文学评论家，福建少儿出版社编辑）
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