访新编历史京剧《袁崇焕》作曲朱绍玉
新编大型历史京剧《袁崇焕》，作为第三届北京国际戏剧演出季参演剧目，将于4月30日至5月5日在长安大戏院与戏迷见面。戏为本体，曲为魂魄，作曲成功与否直接关系到这出讴歌抗清名将丹心碧血，挥洒爱国主义千古豪情的新戏能否被戏迷所接受，并且听着过瘾，学着上口，担此重任的就是北京京剧院著名作曲家朱绍玉。
京剧音乐 创新应该适度
从一至六本的贺岁连台本戏《宰相刘罗锅》，到《洛神赋》、《蔡文姬》、《梅兰芳》、《图兰朵公主》,再到《马前泼水》、《乌龙院》，无论是堂皇的大制作还是精巧的小剧场，朱绍玉写就的京剧唱腔，成了耀眼的品牌，台上的演唱者和演奏者，台下眼光挑剔的专家和懂行的戏迷全都连声赞誉。可就是这位创新不断，佳作迭出的改革家，说起京剧改革，其态度是既严肃又谨慎。他说：“具有二百多年历史的京剧进入当代，必然要有所变化，这是观众审美变化所决定的。特别是京剧进入现代化的剧场后，人们对视觉的要求更高了。华丽的服装布景，效果强烈的灯光音响都是人们的主要诉求。但京剧的唱腔却是越熟悉，越流行，而且越咂摸越有味儿。这个规律不应该草率地被打破。京剧改革，我主张新眼睛、旧耳朵。京剧不改不行，改得太多，舍本逐末，成了四不像更糟糕，京剧音乐创新应该适度。”记者在网上读到过一位行家的观点，他说：“唱腔设计忌讳的是一味求新，东拐西拐，让人听不出来这腔儿要进‘哪条胡同’，有多少新戏新腔都烟消云散了。朱绍玉设计的唱腔大都耳熟能详，听得出是从哪儿‘化’来的。”这话说到了点子上。
名角荟萃 过瘾唱段人人都有
《袁崇焕》一剧名角荟萃。挑梁主演袁崇焕的是当红老生于魁智，梅派名旦李胜素的袁妻，著名老旦赵葆秀饰袁母，裘派名净孟广禄饰“反方一号”皇太极，叶派小生李宏图饰崇祯。他驾前的两个朝臣，耿直的大学士成基命和苟且的礼部侍郎温体仁，则分别由余派老生杜镇杰和资深名丑马增寿扮演；为袁崇焕伸冤赴死的程本直，由马派老生朱强扮演；叶金援、陈俊杰、韩胜存等其他演员也都是北京京剧院的艺术中坚。名家众多，流派纷呈，如此超强阵容简直就是京剧舞台上的“梦之队”，如果不为每个人都写出一段好的旋律，实在可惜。朱绍玉说：“这出戏与以往经典不同。以前写英雄的戏往往突出一两个主演，其他全都是搭配。而这次每个重要演员都有成套的唱腔，不仅突出人物个性，还能让戏迷们听得解渴、过瘾。于魁智有大段反二黄、高拨子；孟广禄有唢呐吹的二黄、西皮原版；赵葆秀的一段二黄很有《吊金龟》的味道，李胜素也有大段的抒情唱段。”
生活为师 西洋民乐信手拈来
“京剧是实践出来的艺术，前辈艺术家排戏、写腔都是在经济不发达，分工不细致的年代摸爬滚打出来的，而我们这一代作曲，有了一些音乐理论上的知识，又有机会接触到西方音乐，这为京剧音乐的拓展提供了土壤。”朱绍玉说：“我8岁学戏，12岁进青海省京剧院学员班，后又到云南艺术学院学作曲，再到甘肃、福建工作，其间唱过老生、拉过胡琴，对舞台的一切，有切身的感受。的确，是南昆北弋东柳西梆的浸润熏陶，是完整正规的音乐教育让今天的京剧作曲家有了新突破。《袁崇焕》九场四十段，唱腔多达360多句，朱绍玉用交响乐的写作方式，让原本单线条的京剧唱腔立体丰富了起来。在袁崇焕慷慨赴死一场戏中，他翻箱底为于魁智设计了高拨子慢板的唱腔，以抒发袁崇焕的英雄豪情，就像歌剧中的咏叹调。而以前我们熟悉的《徐策跑城》中的高拨子都是边跑边唱，上下两句来回 ，一种均衡风趣的感觉。“给老生这样的唱腔还是第一次。”导演要求，剧中正义与邪恶、崇高与卑微交替出现；个人的内心冲突与阵战交锋交替出现，场面变化丰富，形成戏剧进程的变化多样，让《袁崇焕》成为含有影视剧风格的历史京剧。至少，在音乐方面，朱绍玉已经做出了自己多样化的贡献：他用京剧的四平调融合河北民歌《小白菜》的旋律，营造出哀婉的人情味；他在伴奏中加入了京胡、管子，丰富乐队的民乐表现；他让群体伴唱与剧中人的对唱相互映衬，却又不只是高亢激越的简单烘托……这些都显示了朱绍玉日臻完善的创作技巧和唱腔改革的明晰思路。
“既是新朋初见，又是老友重逢。”朱绍玉在京剧音乐创作上的科学严谨态度，正在得到越来越多的业内人士认可，也受到了新老戏迷的欢迎。满岩Ｊ072《袁崇焕》排练照刘平摄Ｊ163
《女才男貌》四月开播
《2004迷笛音乐节》DVD发行
| 
