一个小的音乐圈子里面，互捧够友是无庸置疑的。在一个大的音乐圈子里面，当资讯无法再被烙上专业的标签独享，拥有越来越多的聆听经验的耳朵就会发现，天下音乐一大抄，抄来抄去，炒来炒去，真的假的，煮的炸的，嚷嚷归嚷嚷，红归红，真相永远稀里糊涂，有没有真相也两可，且对于歌曲来说，就算有意“引用”，也要有8个小节相似才算抄袭。
所以，当传出王力宏《心中的日月》专辑有抄袭之嫌时，并不令人惊讶。去年底，王
力宏为张惠妹的新专辑所写的《火》一曲，就曾因为传出抄袭说而闹了个满城风雨，当时王力宏还提笔写下他创作“火”的构想与脉动来澄清自己，他在美国接受正规的音乐教育，两度获得金曲奖最佳唱片制作人殊荣，尽管如此，却总是有听起来证据确凿的消息指出，王力宏和某首歌抄袭了谁的什么歌，云云。
先不说抄了没抄的问题，单说抄袭本身的case.近年来随着资讯的网状传播，让普通受众得到了在第一时间获取相应信息的便利。于是，我们不断看见，本身就最具有公共性质的娱乐行业是最容易被发现“相似性”的地方。谁抄袭了谁的造型，谁照搬了谁的创意，谁使用了谁的旋律……
从娱乐的角度来说，等同于明星“撞衫”，但是从劳动的、法律的角度来说，事情似乎严重起来。
关于音乐方面的抄袭，常常引发口水战。孙燕姿2003年初推出的新歌《未完成》，被指有抄袭日本女歌手AIKO旧作《披风》之嫌；《叶惠美》封面上，周杰伦营造的复古气质被指抄袭韩片《蔷花与红莲》的海报；郑秀文主唱的电影《孤男寡女》主题曲《感情线上》，被乐评人士听出与美国老牌乐队Si鄄monandGarfunkel的《TheBoxer》非常相似。而电影导演杜琪峰一力承担了这起“抄袭事件”的责任，称：“是我要求作曲的黄嘉倩，要让《感情线上》这首歌与那首《TheBoxer》感觉相似。”
其实，音乐创作中的相似性根本不用大惊小怪，歌迷们对偶像的希望大有情可原，但对于专业人士来说，应该了解音乐作品相似性的意义。在大部头古典音乐作品中，自身的相似性已经具有规则可遵循，那么不同的作品之间的互相影响在所难免，还不说流行音乐的创作里面，所谓的“绕梁三日，余音不绝”对音乐创作者的earworm（耳虫）效应，不自觉的相似性在劫难逃。职业音乐创作者的想象力、爆发力，仍与普通听众如你我一样，深受已有的一切音乐元素的影响，那么，一定程度以内的相似性不应该成为炮轰的靶子，好比你可以批评创作者的才华有限，但不能随便给人扣上道德帽子。
当然，恶意抄袭不在讨论之列，今天，你抄够了8个小节吗？不然，就不算数。
江海蓝（北京编辑）
