举办画展前，认识赵宝华的人并不多；看过画展后，众人却交口称赞。赵宝华画了一辈子画，他最信奉的一句话就是：“作品要张扬，人且不可张扬。”
橙色的阳光洒满书房。浓墨的馥郁与绿茶的清香萦绕，画家埋首作画，有人到访竟浑然不知。当勾勒完飞鸟羽翼的最后一笔时，才露出了满意的微笑。望着那只跃然纸上的鹦鹉，笔者脱口而出：“太妙了。”对于他人给予的称赞，赵宝华报以谦逊的微笑。
年过半百的赵宝华，谈起绘画充满了幸福感。他早年师承爱新觉罗·溥佐，经几十年的潜心钻研，广泛吸收各个画派的技法与风格，借鉴中、西绘画特点，集透视、光感、解剖等现代绘画艺术与传统画风于一体，形成了自己独特的绘画风格。作品既写实逼真又不失传统的韵雅，翎毛、草虫似跃然纸上，宛如其声可闻；螃蟹质感鲜明，呼之欲出；大型走兽栩栩如生，绒毛蓬松骨骼刚劲；人物刻画细腻，性格鲜明，意蕴深远。真可谓“驱生态入丹青”。
古人云：“色中有墨，墨中有色，色不碍墨，墨不碍色。”赵宝华作画就是本着这个原则来要求自己的。除了运彩用墨方面的精雕细琢，赵宝华还要求自己的作品做到传神而耐人寻味。他竭力使自己的画作不只停留在表面形式上，而是要通过勾勒渲染使观者捕捉作品对象的内在本质。赵宝华的画擅用空白，他认为作画要留有“余地”，要为观者安排精神活动的空间，带领观者进入画境中。所谓“计白当黑”。
赵宝华擅画马，他笔下的马，静而傲立，动则疾风，出神入化，四蹄生风。他最得意的一幅画，是一幅长10米的《百骏图》，表现了姿态各异的上百匹骏马。展开画卷，观者可以领略到进入仙境般的美好感受。在嘉木林立，灌木掩映，山石层叠，飞瀑高悬的世外桃源中，马儿有的嬉闹打滚，有的奔跑为戏，有的静立远眺，有的独自漫步……如此赏心悦目的景致，让观者顿觉眼前一亮，不知不觉被这宁静与世无争的画面所感染。溥佐老先生为该长卷题字：“竹披双耳骏，风入四蹄轻。”一语道出了该画的妙处。
近年来，赵宝华的作品多次在海内外参展，并荣获大奖。他创作的《豪迈的步伐———邓小平伟人像》与《饮水思源》，分别入选中宣部主办的“纪念邓小平诞辰100周年”展和天津市政协主办的“画说天津600年”展。市领导出访时，还以其作品作为珍贵礼物馈赠各国要员。
