声音
“提名名单里，怎么净是没听说过的唱片啊！”我听到的有关“华语音乐传媒大奖”最“刻薄”的评价正是这句话，它来自北京唱片业内。那是几年前，这个奖刚开始在中国的南方画出一个小圈圈，从提名名单可以清晰看出他们对粤语唱片的重视，这当然与地域因素不无关系，也成为这个奖的一个特色。当然，也就令视粤语为“鸟语花香”的北京业内一脸
茫然。
如果以地域划分的角度评判华语流行音乐，我一直都是不折不扣的“港派”。追述过往N年的华语流行音乐发展，香港这块弹丸之地无论在本土与西洋的融合上，或者在商业机制的建立上，当然，更包括制作技术的精良上，都是华语地区首屈一指的典范。广州与香港在地缘和语言上的亲密关系，顺理成章地使他们有机会成为华语音乐的“两生花”。
与香港流行音乐的日薄西山形成对照的是广东流行音乐的“半调子”，想来是“巧妇难为无米之炊”的缘故吧，加之“华语音乐传媒大奖”从标题上就定义了它的评奖范畴。因此，经历了五年的积淀之后，它演变为今天的全球华语流行音乐的巡礼便也顺理成章了。
缘于这样的综合审视，我对这个奖一直颇为关注。我们的流行音乐正向“原创唱片越来越少，颁奖典礼越来越多”的时代奋进，几乎是个歌手就能拿奖拿到手软，创作的匮乏薄弱与颁奖典礼的方兴未艾相映成趣，勾勒出一幅目睹二十年中国流行音乐怪现状的黑色幽默画卷。
我与“华语音乐传媒大奖”的各路人马素昧平生。往年看到它的得奖名单的时候，凭着十几年唱片业和音乐传媒的从业经验，我知道这是“猪肉味”比较少的音乐评奖。一直纳闷他们为什么不搞颁奖典礼，后来释然，一旦搞了颁奖典礼，在和唱片公司沟通的过程中，那荤腥的“猪肉味”会不会因此而扑面而来呢？
据说，今年的“华语音乐传媒大奖”是要搞颁奖典礼的，他们如何搞定那些“挟天子以令诸侯”的唱片公司，这是个大难题，到时候看出场阵容和获奖名单的关系便可嗅出其间味道了。
从目前的提名名单看，这个奖最大的不同在于它在分类上所做的努力。摇滚、民谣、电子、嘻哈、古典、新音乐、发烧，在音乐形态上具备了一个综合音乐奖的架势；制作、录音、企划、封套、演唱会，在唱片工业领域提供了一个可能的评判标准。
到目前为止，至少在奖项设置上，它成了华语流行音乐评奖难能可贵的唯一。颁奖的目的早已被异化为一场商演或一出闹剧，“华语音乐传媒大奖”的提名名单可以让我们忽然想起，“人之初，性本善”，颁奖的最初目的原来是推动音乐创作和唱片工业的发展的，尽管这些文字都曾被每个音乐大奖写在纸上，但你后来很难在提名名单和获奖名单上发现这一点。“华语音乐传媒大奖”到目前为止，至少在提名名单上让我们看到了一丝希望。
格莱美一直以来是中国音乐人的圣殿，也有搞颁奖典礼的主办方号称自己是中国的格莱美。可以看出，“华语音乐传媒大奖”是以格莱美的科学性作为范本的，这个良好的动机需要建立在蓬勃且多元的音乐土壤上，当下的中国流行音乐已经进入匮乏的时代，但愿“华语音乐传媒大奖”日趋科学的评奖机制能起到让不同门派的音乐创作得到张扬、让唱片工业日渐有序的积极作用。
我是相信我们的音乐公路上，下一站一定是格莱美，尽管目前我们这一站还有相当遥远的距离。
那句话怎么说的来着，千里之行，始于足下。
平客(乐评人)
