在影视大潮的冲击下，一些中国作家笔下的小说越来越像影视剧的“姊妹花”了，它们的题材同样热门而通俗，内容包含了爱情、网络、公司、阴谋、案件、悬念、家庭伦理等各种各样的流行元素，故事越来越曲折，情节环环相扣，创作的速度也由几年飞升至几个月！而小说原有的语言艺术、叙事美感、细腻刻画、深刻思想、悠远意境等特有属性，却在悄然流逝……名利双收的“影视同期书”
在各家书店最显著的柜台上，你总能看到一堆图文并茂的小说。这些有故事，有剧照，甚至还有访谈和拍摄场景的书，你已经分不清它是小说还是剧本了。于是，人们把这种书命名为“影视同期书”。
因为傍的是最热门的影视剧，“影视同期书”总能引起人们广泛的关注，什么《大宅门》、《大明宫词》、《大汉天子》、《雍正王朝》、《孝庄秘史》，什么《香樟树》、《亲情树》、《中国式离婚》、《激情燃烧的岁月》等等，都成了一段时间里人们购买的热点。即将在央视热播的《大宋提刑官》，其图书已经抢先在各大书店上市了。
“影视同期书”的作者可谓名利双收，既赚了编剧费、版税，又在大众中间扩大了影响。然而，这些表面热闹的书却并未博得读者的赞誉。在省内某媒体从事编辑工作的胡小姐说，以前看根据小说改编的影视剧，喜欢的总要再找来原著读一读，像钱钟书的《围城》，余华的《活着》等等，看后总有一种惊喜，觉得小说比电影更细腻，也更有内涵。现在就不行了，许多作为影视副产品的小说根本谈不上艺术性，比如《黑洞》、《黑冰》这样成功的电视剧，小说却特别粗糙，语言苍白，心里描写也不细腻，让人看了特别失望。越来越像姐妹的影视与小说
一位深谙影视创作之道的文化人私下里对记者说，影视剧本的创作与小说创作是截然不同的。影视剧本是集体创作，一般是一个小圈子，包一酒店的房间，几个人“侃”一番，剧本雏形就出来了，然后突击创作，再按照投资方、制片、导演、演员等多方意见修改，指手画脚说了算的人多着哪！目前，中国影视剧的创作模式是“好莱坞式”，商业化运作，流水化作业，各部门协调一致，技艺娴熟……这样的创作，跟小说的个性化写作、完全是作者一人思想意志的体现，本来是两回事，但一些人为了多得利益，又把这样的剧本稍作改动，再次以小说的名义出售。
另外，因为影视创作确实有利可图，也让一些作家在创作小说时，更加注重题材是否热门，故事是否曲折，情节是否抓人等等，以便自己的作品有更大的触电可能。这就使得小说与影视这两种不同的艺术形式，却越来越向着同一方向发展了。变形的作家与变形的创作
北师大文学院现代文学博士张莉在接受记者采访时说，自从张艺谋把莫言的《红高粱》、苏童的《妻妾成群》搬上银幕，让更多的人认识了这两位作家和他们的作品，中国作家触电似乎就成了一种时尚。但张艺谋近期的作品却不尽人意，究其原因，他说中国当代文学创作的质量不行了，言外之意，已经没有人沉下心来创作了，而且相当一部分人都去写剧本了。我的几位搞文学评论的朋友曾经私下探讨过，文学作品与影视创作的区别在于，前者能激发读者的想象力，与读者进行心理和智力的交流，后者是一种图画，与人进行最直接的感官交流。因此，先有小说创作再有影视剧的二度创作，成功的范例是特别多的，中国的有《红楼梦》、《西游记》、《金粉世家》等等，外国的有《乱世佳人》、《复活》、《安娜卡列尼娜》、《英国病人》等等。但是先有剧本创作后有小说的，到现在还没有一个成功的范例，包括李冯的《英雄》、刘震云的《手机》、琼瑶的《还珠格格》等等。
曾经创作了长篇小说《浮世》的作家葛均义认为，长期从事影视剧创作的作家，再写出好小说很难因为影视剧创作很容易使作家“变形”，他的头脑里要有镜头感和现场感，要考虑如何吸引观众，让情节扑朔迷离，还要观众看得懂，语言更要大众化，甚至人物也要照着某位演员的特征去写，这样的创作完全与小说的高深、忌俗背道而驰，限制了人的思考，也限制了作家的创作。小说非要以“影视”为生吗
如今的小说，越来越像没落贵族，不得不依靠影视剧为生了。采访中，一位不愿透露姓名的老作家悲哀地对记者说。
果真如此吗？曾经创作了《银饰》、《香魂女》、《伏牛》等多部作品的作家周大新说，这是一种短视行为，这种行为必然会伤害到小说的创作，而且会使真正喜欢看小说的那部分读者流失。因此，作为一个有社会责任感的作家，还是要耐得住清贫甚至是默默无闻，从艺术的创作规律出发，认真写自己真正热爱的东西，坚守严肃小说的阵地，不要向影视剧俯首称臣。（黑龙江日报）
作者：杨宁舒
