一年前，大多数歌迷对《雪狼湖》的认知还只停留在“张学友”这个关键词上。今年年初开始，张学友携国语版《雪狼湖》对内地诸多城市来了一番音乐剧轰炸，演出从元旦一口气签到了年底。演出所到之处虽票房、经营情况各异，但几乎所有到过《雪狼湖》现场的观众均清一色地表示非常好看。上周末，南京站《雪狼湖》演出成功落幕，这样一场精美华丽的音乐盛宴给南京观众、南京演出市场以及南京这座城市带来了很多东西：除了直观的美和震撼，也还有一串串思考。 《雪狼湖》之成功之“道” 一个好的“文化产品”想通过市
场良性生存就必须赚钱：剧组赚钱，还要让演出商赚钱。《雪狼湖》国内巡演以来，虽然各地观众反响热烈，但由于引进成本高、操作不够规范等原因，除了广东的几场演出大获全胜以外，大多数城市的演出商只赚了名而血本无归。
那么南京站演出成功征服了观众，赚钱了吗？演出方毫不犹豫地告诉记者：“赢利了！我们赚了20多万！”这个数字让人兴奋，至少证明做《雪狼湖》这样一个大项目不只是“赔本赚吆喝”，是可以赚钱的。出品人陈淑芬、陈柳泉夫妇非常感慨：“南京站是在没有政府红头文件的行政支持之下，完全市场化运作的做得最成功的一场。”南京站成功在哪里？承办演出的通灵翠钻演艺公司CEO沈东军谈了几点成功之道首先是运作规范，从引进到票务都是按照市场规律操作；其次是宣传充分，陈太一直感叹南京的媒体宣传是所有城市中最到位的，大部分观众在媒体宣传中对音乐剧从好奇到了解到走进现场；另外很重要的一点就是，项目剖析比较准确，价格定位比较合理。除了满足部分高档次观众的消费诉求，南京站创下了全国最低的票价。 《雪狼湖》之雅俗共存
《雪狼湖》是国内音乐剧的先行者，它的贡献除了带给观众感动，还有对高雅剧种走向通俗走向市场的启示。
首先是主创者的勇气和魄力，《雪狼湖》成本斥资过亿，张学友为了它放弃了很多开演唱会、接电影的机会。但是出品人陈淑芬毫不讳言巡演至今《雪狼湖》还没有收回成本，原本计划巡演50场可以“打平”，现在看来要等到90场。不赚钱为什么还要做？她说：“要是我考虑到这个问题，可能我一辈子都没有办法再做《雪狼湖》。但是做这个剧是我心中的一个理想。”张学友也说：“我们现在是在开发一个新的重要的娱乐项目。”其次是作品本身的魅力。《雪狼湖》获得极大成功并非偶然，它完美结合了张学友通俗演唱会的热烈与经典音乐剧的高雅，在音乐演出市场上创造了一种介于高雅的通俗演唱会和通俗的高雅音乐剧之间的形式，严格的音乐剧专家与fans也许不认为《雪狼湖》是一出传统意义上的欧美类型音乐剧，张学友也表示“它没有完全按照传统音乐剧的做法去做，而是按照做演唱会的方法重新创意而成的一个音乐剧，大家看演唱会，有些歌会感动你，有些歌让你产生回忆引起共鸣，而音乐剧是因为有剧情，你没有任何准备也可以被剧情感动。”实践与市场都证明了这样的创新是智慧的。这一点对很多传统剧种是一种启发。很多古典戏剧一直在呼唤保护和拯救，其实真正做到雅俗共赏、面向观众才是最好的自救。 《雪狼湖》之城市形象
作为一个走向国际化的大都市，这么一场华丽的演出将成为南京演出界的标杆。很多城市都是抱着这样的心态去引进这出剧的。仅近期就集中了芜湖、无锡、南通、宁波、苏州、南京、上海等长三角城市。一个地区如此密集地承办一场演出，经济因素的推动是主要原因。无锡等很多长三角发达城市的群众有文化消费能力却无消费项目，很多小资群体经常去上海看演出。于是高水平的文化演出逐渐成为展示城市形象的一种手段。正因《雪狼湖》的文化含量和张学友的个人影响力，很多城市纷纷引进此剧为城市形象增添一丝艺术气质。虽然有些城市市场化不够成熟要靠政府行为推动，演出过程中偶尔会出现与观看高雅演出不相称的场面，但是不得不承认《雪狼湖》对这些城市造成的影响力和冲击力。南京艺术学院钢琴教研室主任徐军至今说起南京那晚的演出仍显激动：“南京这个城市在与西洋音乐方面接轨一直较少，过去常有人说它土，《雪狼湖》在南京的演出，说明南京观众对高品位的艺术已开始感兴趣了，是件大好事，应该感谢张学友！” 南京站数十万的利润，这个数字对于前面举办的一些城市是奇迹，对后面的城市是种鼓励。《雪狼湖》在上海原本计划连演十场，后来缩水到六场，现在又减为四场，最主要原因是演出方高估了观众的消费力，“天价票”吓退了观众。一个有趣的现象是，很多上海观众一起开车来南京看演出，因为“我们600多元钱在南京可以进内场看，而900多元在上海还在远远的看台上”。本报记者 鞠健夫 张艳
