当代油画很多人都说看不懂，昨日下午，周春芽、何多苓、赵能智、郭伟、罗发辉等成都5位极具代表性的当代艺术家，来到双年展展厅，和参观的观众作了一次现场对话，对自己的画作出解释。
周春芽何多苓：
尊重内心的感觉
观众发问：周春芽《红人》为什么选择的是桃花而不是梅花、别的花？何多苓为何要在婴儿的背景上，添上金瓶梅的人物，有怎样的意义？
周春芽：是龙泉桃花启发了我的灵感。
何多苓：偶然的机会我发觉两者在一起很好看，所以就这么画了。希望成为画家的人不要听老师怎么讲，而要尊重你内心的感觉。
赵能智：
关注人的内心矛盾
观众发问：赵能智的《表情》为什么要画得这样令人不安？让人觉得很可怕。
赵能智：我的基本主题是“关注内心”，关注某一类人，关注他们无根的背景，漂浮的身体，关注他们的内心矛盾和对生活的感觉，我只不过用一种视觉形象表现出来，有点像心理分析。用粉红色是想找到灯光下都市的感觉。
郭伟：亦真亦幻亦荒诞
观众发问：郭伟画的《观云》、《在云中》等，看似真实的日常生活，但又不是，这是想表达什么意思？
郭伟：你看这些云，都不是云，是假云。这是假浪漫。想象和现实的关系是很荒诞的。荒诞不是别的什么东西，它是今天生活的本身。
罗发辉：
对生活视觉化表现
观众发问：罗发辉参展作品仍然是多年来一直所画的一些巨大的花，温润、潮湿的透明花体上偶然出现溃烂的红色斑点，有点鲁迅所说的“溃烂之处，艳若桃李”的味道。但这些花看起来怎么很不像花，更像塑料？硅胶？还是胚胎？湿润又很不真实，给人虚假的感觉。
罗发辉：这些花是我对自己生活的视觉化表现。记者何炜摄影骆丹
