李欣
文艺随笔作为一种自由活泼的文体，可长可短，灵活多变；它既可对各种文艺现象做出灵敏的反应，也可潜入过往的岁月，钩沉那久已被人忘却的史实；它既可议论，也可抒情；其篇幅虽然短小，写法看似随意而无章法，实则往往言简意赅，有情有识，字里行间能见出作者的艺术匠心。周斌先生的《谈文说艺》就是这样一本既丰厚严谨，又能显示出学识与
性情的文艺随笔集，读之令人颇有所获。
多年以来，周斌先生在教学和研究之余，也注重在文艺随笔这片小天地中笔耕不辍，辛勤劳作，因而成果丰硕。收录在《谈文说艺》中的文章有118篇，30多万字，其中既有对各种文艺现象、文艺作品的评论，也有对一些文艺技巧和艺术辩证法的探讨；既有对电影史实的钩沉，也有对文坛热点问题的透视；同时，还收入了不少著作的序跋。全书因涉及领域宽广，内容丰富多彩而显得厚重。文章的行文尽管亲切平易，却能显示出作者敏锐的批评眼光和丰厚扎实的学识。如果说长篇大论的学术论文是修剪过的整饬的花园，那么这些看似闲闲写来的随笔，就如同园边一畦自由的小天地里盛开的五彩缤纷的小花，自有其独具的幽香和别一番风韵。
例如，《品茶与批评》一文写于“文革”的阴霾才散去不久的1979年，文章巧妙地以品茶喻文艺批评，以茶为闲笔，自然而含蓄地引出了对文艺鉴赏和批评的见解，指出文艺批评的基础是对作品的具体感受和品味，而品味的途径则离不开想象和联想，批评同时也是再创造的过程。文中虽无一字批判刚过去的那段历史，字里行间却可见作者对文艺批评回归艺术本体的要求和期望。文中提出的这些观点，在当时都是极为难能可贵的，即便今天读来，也仍然具有很强的现实意义。可以说，正是这种对文艺创作规律的充分尊重和深刻理解，对文艺鉴赏与批评的自觉意识和强烈责任感，构成了周斌先生文艺批评的起点。尤为可贵的是，他所探讨的虽是学术问题，行文却张弛有度，含蓄隽永，读之如品一杯清茶，平和冲淡，回味悠长。
过去也曾读过周斌先生的一些学术著作，现在读其随笔集，则颇感其严谨的治学态度深深地渗透在这些随笔的写作中，不拘一格的形式带来的并不是随意和宣泄，他总是以公允平和的态度，高屋见瓴的学术视野，不虚美不隐恶地对各种文艺现象和文艺作品加以品评鉴别。学者敏锐而独特的眼光，使他时时能洞察到文艺现象和文艺作品的复杂、微妙之处；因此，他很少在文中给人非此即彼的论断，而是迂回曲折，时而荡开一笔，意在引人向更深处思考。例如《面对进口巨片》、《小说与电影联姻》、《尊重公众与迎合俗众》等文章，就直面文坛的一些现实热点问题，冷静地揭示了这些现象复杂的两面性。事实上，他早年所写随笔中提出的一些预言或观点，已被当前文艺创作的发展现状所验证。例如，早在20世纪90年代他就开始呼吁多拍摄一些青春题材影视剧，而如今，一波又一波的青春偶像剧创作热潮正方兴未艾。面对具体的作家作品，他又能坚持知人论世，知人论文，努力贴近创作实际，往往三言两语，就能切中肯綮，既为其成功之处喝彩，又明确指出其不足与缺陷。例如，对新时期以来第三代作家群之创作状况（《新时期第三代作家群》）、对一些热播的电视剧（《武则天》等）的评论，都体现出这种特点。这本集子中还收入了不少探讨文艺创作方法和技巧的文章，虽是理论层面的总结评述，作者却能以辩证的态度，借助生动翔实的例证分析，将抽象的道理讲得深入浅出，切实可感。
《谈文说艺》中还收录了不少影坛史话，作者一方面注意发掘较少为人所知的史料，同时又考虑到读者的喜好，在撰稿时注重文章的趣味性和可读性。这组文章当年曾在《大众电影》上连载过，受到读者的欢迎和好评。今天在中国电影百年之际，重读这些文章则令人对中国电影发展史有了更加生动而清晰的了解。
此外，《谈文说艺》还收入了一些著作的序跋，以及对文坛前辈纪念文章。作者为培养青年作家所做的热诚呼吁，为不应被忽略的老一辈文艺家的不平而鸣，及对他们的真挚怀念，即便在多年后读之，那种源于学术良心，同时又超越了学术本身的真性情，仍然令人动容。
正如周斌先生在此书的“跋”中所言：随笔“可以不拘一格，舒卷自如，但也须有情有识，要言不烦”。这番夫子之道正是对《谈文说艺》这本随笔集之风格的贴切说明。周斌先生多年从事现当代文学和中国电影、话剧的研究，即便是一篇篇短小的文艺随笔，看似信笔写来，却透露出浓浓的书卷气息和求真求实的治学态度，令人深深领略到严谨踏实的学者风范和真诚谦和的人格魅力。一卷在手，细细翻阅，不禁深觉受益匪浅。希望多有一些这样的学者随笔问世。
