昨晚,蔡琴实现了一次戏剧性的逆转,在长达15分钟的谢幕中,她迎来了与一般个唱不同的持久掌声,她也以更激动的表情与演唱制造了更感人的场面。而在几天前,蔡琴饱受《跑路救天使》票房惨败和蔡琴遭遇滑铁卢一类的媒体压力。
之前,蔡琴与崔健同日举办演出,人们的焦点是两人的PK之争,但在演出前,传出双方演出票房都不太好的消息,于是,两人的PK转变成两人各自的“自保”。
的确,蔡琴更惨一些,在上海原定三场的《跑路救天使》只演了一场,而且,7000多人的场地只有5000人。北京原定两场的演出也只演了一场。这对一向口碑很好,甚至可以7个月内成功举办两次个唱的蔡琴无疑是一个打击。《跑路救天使》成本大、门票贵,而观众对歌舞剧的兴趣还没有培养起来,这一演出至少在商业上是费力不讨好的,是注定要承担极大商业损失的。
但在昨晚的演出中,现场效果却好得惊人,观众不但在不应该举办歌舞剧的工体馆接受了蔡琴的歌舞剧,而且,大家获得了与演唱会不同的全新体验:作为演员的蔡琴,在好莱坞故事中出现了各种风格的华语老歌,幽默好笑的古典诗歌接龙。当演出在全体起立、雷鸣般掌声中开始进入谢幕阶段时,一直压抑,感到委屈的蔡琴表现出少有的激动,她说,尽管票房赔钱,但你们难道看到的是烂东西吗,我们把新东西展现给大家,只有北京观众最牛。蔡琴甚至语无伦次,把“北京观众真牛”说成了“牛津的观众”。视歌舞剧为自己艺术第二春的蔡琴昨晚的确获得了比个唱更强烈的掌声,这种掌声与重温老歌的个唱不同,这种掌声更年轻,更有北京的硬朗风格和对一种新鲜事物的认同。这与蔡琴想突破以往,不断创新的努力非常一致。能获得旧知音的呵护固然美好,但能获得新知音则更是如沐甘露。在这场演出中,北京观众表现出了一种渴望接受新鲜演出的开放性。
蔡琴的《跑路救天使》以及之前的《金沙》和之后的《电影之歌》构成今年音乐剧（歌舞剧）热的主流。在这一阶段的追求并不完全以市场为标准,而是以能创作出更本土,同时也更有国际水准的华语音乐剧为突破,所以,蔡琴的《跑路救天使》能反败为胜,对日后的音乐剧上演,特别是培养观众是大有益处的。戴方
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