声音温柔、笑容谦和、彬彬有礼，刚下飞机吃了半碗面就赶到新闻发布会现场，还要忙不迭地说“抱歉，让大家久等了”，这难道就是以辛辣和批判而著称的先锋导演孟京辉吗？没错，当风尘仆仆的孟京辉昨天中午出现在大型音乐多媒体话剧《琥珀》的新闻发布会现场时，确实让记者们吃了一惊。可是，当话剧和《琥珀》的话匣子一打开，孟京辉顿时慷慨激昂两眼放光，惊人之语不断，看来老孟还是老孟，骨子里还是一个先锋“愤青”。从今晚到30日，《琥珀》将在深圳电视中心剧场连演三场。
孟京辉:将颠覆进行到底
“这次看到的是美玉”
记者：今年一月《琥珀》曾经在深圳进行合成彩排，当时有不少深圳观众都已经先睹为快。如今，《琥珀》已经经过了两轮巡演并取得了巨大成功，现在深圳人最关心的是，这次来深圳的《琥珀》与最初我们看到的彩排版有什么变化？
孟京辉：彩排只是一块璞玉，现在你们看到的就是一块剔透的美玉。现在的《琥珀》比彩排版甚至比香港的版本都更紧凑。在剧情的编排上没有什么大的变化，但在许多细节方面做了修改，比如某些剧情的启承转合及音乐的配合方面，有些地方还改动得挺大。戏剧就是这样，可以越排练越完美。
记者：在《琥珀》中，你首次启用刘烨和袁泉这两位影视明星担任主演，听说他们两位的档期都排得非常满，如此紧张的时间安排会不会影响他们在《琥珀》中的表现？
孟京辉：肯定不会。他们在新加坡，重庆和成都的表现有目共睹，他们的精彩表现使当地的观众疯狂了。
“廖一梅的贡献有50％”
记者：很多人看过《琥珀》之后都认为你夫人廖一梅的剧本写得太棒了，你如何评价她的功劳？
孟京辉：廖一梅的这次表现确实非常出色，她理解一个话剧剧本最重要的是文学风采，如果说《琥珀》里的视觉美属于我和我的团队的话，这部话剧里的文学美都归功于编剧廖一梅。毫不夸张地说，《琥珀》成功的关键还是她的剧本，她对《琥珀》的贡献有50％。
记者：《琥珀》与几年前的《恋爱的犀牛》相比，似乎有很多相似之处，你觉得它比《恋爱的犀牛》进步之处在哪里？
孟京辉：《琥珀》比《犀牛》从各方面来讲都复杂得多。《琥珀》是我和编剧、演员合作得最完美的一次演出。剧本语言风格的相似，因为都是廖一梅的剧本，这说明她的语言风格已经成熟了。
“先锋是一种追寻”
记者：你一直被称为先锋话剧的代表，你觉得什么样的话剧才算先锋？
孟京辉：当我在不停运动时，我已经完成了先锋话剧在戏剧运动中的一道美丽弧线。先锋不是一个成品或半成品，而是一种姿态，一种追寻，在追寻的过程中发现自己身上理想和光明的东西。先锋必将被先锋所代替，无论你怎么工作，未来永远走在你前面。
记者：你以前的话剧内容都十分小众，但是最近的两部作品《恋爱的犀牛》和《琥珀》都是讲述爱情故事，这是不是有意向主流和大众靠拢？
孟京辉：其实不是我变了，是主流变了，主流变得比原来更宽容了。主流是根本看不见的，一个属于自己的艺术家，永远不要向主流靠拢。
记者：有评价说你是一个像周星驰一样幽默的人，你怎么看？
孟京辉：我们的幽默不一样，我的幽默是一种反叛，闹事型的，我需要在生活和作品间找到一种平衡。
“明年颠覆儿童剧”
记者：你曾经改编过西方一些著名剧作，将来会不会考虑导演中国著名剧作家比如老舍的作品？
孟京辉：我从不把莎士比亚看成英国人，他是属于全世界的。无论是改编莎士比亚还是老舍的作品，最关键是要找到作品与当下这个社会的关系。这是我在中戏读书时最大的启发。比如《琥珀》，实际上就是当今社会浮躁与笃定、个人与集体、真诚与虚伪之间关系的反映。
记者：最近你好像迷上了儿童剧，是因为自己当了父亲么？明年还会不会再拍儿童剧？
孟京辉：一方面是，但最关键的原因还是儿童剧太美了，以前我没有机会拍，现在终于给了我这个机会，我拍儿童剧就是要颠覆传统儿童剧教化和说教的模式，因为过去的儿童剧太不适合现在的孩子看了。去年完成的《迷宫》是讲勇敢的，明年我要拍一部《魔山》，是关于友爱的。
记者：你是从小剧场走出来的，但最近的几部作品都在大剧场上演，什么时候再创作小剧场话剧？
孟京辉：我早就想改编卡夫卡的《变形记》了，明年，我想和一些当代艺术家把这部戏搬进150人的小剧场，希望更大胆一些，这将是颠覆演出本身的一场话剧。
作者:记者钱杰 发表评论
